最近西雅图亚洲艺术博物馆推出了原创展览“叛逆的江户与巴黎”。江户是东京的旧称。这个展览展出了江户时代(1603年-1868年)几十幅馆藏日本浮士绘及法国后印象派画家Henri de Toulouse-Lautrec 的一系列广告画作,用日本绘画对法国绘画潮流的影响,及对当时浮士绘及法国宣传画所表现的世俗生活进行了有趣的比较。
江户时代(Edo Period),又称德川时代,是日本封建历史中的一个时期,从1603年德川家康建立江户幕府,到1868年明治维新,全时期约260年。江户时代是日本历史上持续时间最长的和平时期,国家的政治、经济、文化等方面都取得了很大发展,尤其以江户城(现东京)为中心的文化繁荣最为显著。
由于经济的发展及和平繁荣的持续,江户拥有了除贵族骑士外的大批富裕民众。在生活和工作之余,人们追求更多的世俗享受,尽情享受着风花雪月琴棋书画,因此对艺术品的喜爱也上了一个层次,浮士绘便是在这样的情形下诞生的。
从艺术形式上来讲浮士绘(Ykiyo-e)是一种木雕印制画。要印出这样的画面,首先由画家创造出一幅画稿,再由木刻家分色雕刻出模板,最后由印刷家手工套色印刷以还原画家创作出的作品。在江户时代,浮士绘已经从早期的单色印画发展到可以进行十色套印,从而成功还原出画家的画稿。这样的画作不仅与原画的高超技艺十分逼近,又因为手工印制过程的随机性而产生的每幅作品的独一无二性而大受民众追捧。
江户时期涌现出了许多浮士绘大画家如铃木春信,喜多川歌麿,葛饰北斋,歌川広重等。题材也涉及到了方方面面,人物世俗,花鸟虫草,风景名胜等。我们熟悉的葛饰北斋的神奈大浪,便是一幅有代表性的,家喻户晓的浮士绘海景图。
日本浮世绘于1860年前后传入巴黎,立即以独特的风格和雅致的装饰风格得到市民们的追捧,对印象派画家形成巨大影响。下面是一张Jules Chéret所作日本艺术品展览的广告。
那时的巴黎与江户也非常相似,正在经历着战争之后的和平,经济蓬勃发展,人数众多的富裕中产阶阶追求着精致奢华的生活,艺术家们发挥创意,尽量满足这种需求,创造出大量的具有装饰作用的艺术品。
这些巴黎市区的名胜风景木刻画,是不是有点像日本浮士绘呢?只是颜色没有那么丰富,三维透视感很强,不是日本的平面型绘画。
后印象派画家Henri de Toulouse-Lautrec (1864–1901)就是生长在这样的背景下。他出生在贵族家庭,却因为父母近亲通婚害了遗传病,成人时也只有1米50左右。叛逆的Toulouse-Lautrec 于是选择与自己出生的圈子断绝往来,全力追求自己的艺术梦想,选择生活在蒙马特区(Montmartre),过上了波西米亚式生活。在短短的一生中,Toulouse-Lautrec取得了极大的艺术成就,他的洗衣女在苏富比拍卖行出善时,曾创下了二千二百四十万美元的高价。
在生活方式上,他像许多其它艺术家一样,放荡不羁,不仅嗜酒如命,而且与妓女们往来密切,不仅与她们厮混,还以她们为背景创作了大量的作品。与毫无生气的摸特相比,他似乎能更生动地画出她们鲜活的生命。因为的波西米亚式生活方式,他的作品更加具有纸醉金迷的浮士味道。
他还受托为巴黎的红磨坊夜怠会画宣传画。于是有了一系列的,深受浮士绘风格影响的宣传画,也成为这种画风的开山鼻祖。比如这张广告,画中舞女正掀起裙子,跳着著名的康康舞(Cancan Dance)。
这张刻画了一位英国绅士与红磨房的舞女们交谈的情形。
这幅画描绘了当红舞女Jane Avril观赏另一件舞女Yvette Gilbert的表演。
这幅由无名艺术家所作的人们在聚精会神地看影子戏的场景,反应了人们愉乐活动的多彩性。
是不是很像这张画中室内人物的影子与前景中人物跳舞的样子?
两位大师笔下的东西美女,绘画的方式有近似之处,两位美女虽完全不用,但都给观众带来极大的享受。
日本式的戏剧表演和仿日本式的歌剧表演。
日本的白鹤舞和红磨坊的康康舞。
日本的歌舞伎推开搔拢她的观众。
红磨坊的舞女与客人厮混。
揽镜自赏的Ono no Komachi,她是当时著名的女诗人和大美人。
Yvette Guillert,巴黎当时著名的咖啡馆歌女。
江户和巴黎,虽然一个远在亚洲,一个远在欧洲,相同的经济繁荣,巨大的社会财富带来了一样的生活方式:人们贪图享乐,纸醉金迷。满足富裕的中产阶层的艺术,江户的浮士绘和以Toulouse-Lautrec为代表的法国平面装饰广告画大行发展,并将当时的生活生动地展现在我们眼前。策展人的立意非常有创意,让我们一窥那繁华如烟的浮世。
当晚,又看了摄于2001的,由Nicole Kidman主演的好来坞大片“红磨坊”,对那段历史算是有了个很肤浅的第一印象。如果大家注意看,浮士绘曾出现在电影中女主角的卧室中,人物的造型似乎也受到Toulouse-Lautrec风格的影响呢。
(2023/08/09)