《灵魂的哀伤吟游·莱顿篇之一》

《灵魂的哀伤吟游·莱顿篇之一》

1965年的时候保罗·西蒙在伦敦发现了《斯卡布罗集市》这首歌。于是他和加芬克尔略加改编，收入自己的专辑，并且引用在电影《毕业生》里。从此这首忧伤的英格兰中世纪情歌传遍全世界。如今海边的斯卡布罗还是一个不错的休闲度假的去处。1830年英国新古典主义画家弗雷德里克·莱顿（Frederic Leighton）就出生在这里。

莱顿的祖父曾是俄国沙皇亚历山大一世的宫廷御医，给莱顿的父亲留下一份丰厚的财富。莱顿两岁时，全家搬到伦敦，住了七年。到莱顿九岁时，体弱多病的母亲抱怨伦敦阴郁的天气和污浊的空气，举家搬到欧洲大陆，四年来周转意大利，德国，和比利时等地。1844年，莱顿一家回到意大利的佛罗伦萨后，莱顿不停地光顾各个美术馆。父亲知道莱顿对美术的热情。这时莱顿已经受过一些基础训练。但父亲为莱顿未来的打算很迟疑。他让一位雕塑家的美国朋友给个参考意见。朋友细致观察莱顿好几天，肯定了莱顿的天赋。他说服了莱顿的父亲。莱顿从此开始了他艺术的道路。

莱顿在佛罗伦萨接受到当地最好的美术师的教导和古典绘画的训练。1846年，莱顿搬到德国的法兰克福，师随拿撒勒人学派的斯坦诺。拿撒勒人学派比拉斐尔前派早了二十年就提出绘画应回到中世纪风格的倡议，对文艺复兴风格更有研究。莱顿自认为只擅长色彩，但他对形体线条的掌控也非常成熟。到了十七八岁，已是成人的年龄，莱顿不再拘束于固定的画院，而是四处游走，寻师交友。莱顿一路到过布鲁塞尔，巴黎，雅典，回到法兰克福后又去罗马和威尼斯。莱顿从1848年开始油画创作。早期的作品有《契马布埃和乔托》，《布鲁内莱斯基之死》，和这幅《圣列的行进》。

从这些绘画题材不难看出此时的莱顿仍拘于学生学习的范畴，也反映出佛罗伦萨绘画对他的深刻影响。契马布埃和乔托是文艺复兴前期著名的画家。布鲁内莱斯基设计建造了佛罗伦萨的圣母百花大教堂。画里，莱顿展示佛罗伦萨的景象和建筑组合间逼真的透视效果。《圣列的行进》取自瓦萨里讲述的一个故事。米开朗琪罗的弟子瓦萨里编写了第一部美术史，并流传下来。我们今天得以了解创造文艺复兴灿烂辉煌的人们。在莱顿的这幅画中央，穿白衣戴桂冠的契马布埃走在前头。一行队伍护送着圣母像到教堂。这幅众多人物，五米见宽的巨大绘画凸显莱顿卓越的才华。在1855年皇家学院的年度展上，莱顿一举成名。罗塞蒂和拉斯金都称赞不已。维多利亚女王十分喜爱这幅画，买了下来，悬挂在白金汉宫。它至今仍是皇家收藏。在罗马，写《名利场》的英国作家萨克雷亲见莱顿创造这幅画。他事后对米莱斯说，我认识一个叫莱顿的家伙，很不错。总有一天他会和你竞争皇家学院院长的位子。一语成真。

1855年莱顿再一次来到巴黎，住了下来。他有了自己的画室。凭着鹊起的名声，莱顿有机会结识更多的人，包括新古典主义的安格尔，浪漫主义的德拉克洛瓦，和现实主义的米勒等艺术界名流。莱顿也有了顾客买他的画。这三年里，莱顿创造了以莎士比亚的《罗米欧与朱丽叶》为题材的系列绘画。

即使有1855年的成功，英国绘画界并没有完全接受莱顿。莱顿接下来两年的画作被拒，直到这幅《渔夫和塞壬》在1858年的学院画展上展出。歌德的诗歌里讲到海妖塞壬（美人鱼）报复渔夫捕杀海鱼，引诱他沉入大海。我们在画里看到的是一对男女的缠绵。

多年以后，莱顿和挚友伯恩-琼斯相互学习。伯恩-琼斯的《海之深处》有极其类似的构图和情节。同样的，莱顿的这幅《珀修斯和安德洛墨达》刻画当时伯恩-琼斯创作的同一题材（见《灵魂的哀伤吟游·伯恩-琼斯篇之四》）。海妖正要吞食安德洛墨达的时候，英雄珀修斯飞马驾到。莱顿的画均衡对称，是古典主义绘画的特征。安德洛墨达扭曲的身体模仿自米开朗琪罗的《濒死的奴隶》。1860年莱顿正式海归，回到英国。他买下荷兰公园街二号的一桩楼，一直住到去世。现在他的住所成了莱顿美术馆。莱顿也积极地和拉斐尔前派的画家们交往。在以后的艺术生涯里，他们以不同的绘画形式走向唯美主义。

--写于2018年10月25日 （图片来自网络）