2015 (1)
今年奥斯卡冒出一匹最令人意想不到的黑马-韩国影片《寄生虫》获得四项重量级大奖。做为导演的奉俊昊成为这届奥斯卡的风云人物。他的导演编剧的功力自不必说,但是韩国这片弹丸之地,为什么能制做出奥斯卡戛纳一流电影节认可的电影?中国顶级导演的梦想就是能获得奥斯卡大奖,但乞今为止,除了台湾的李安没有第二人。
中国大陆的地理面积和人口总和大约是韩国的几十倍以上,而且中国人聪明勤奋也是世界闻名的,但在电影艺术成就上,中国似乎还不及台湾香港和日本。中国电影在国际上最辉煌的时期应该在九十年代左右,张艺谋的《活着》和陈凯歌的《霸王别姬》获得戛纳金棕榈奖,并且获得奥斯卡最佳外语片提名。但此后再也达不到那种辉煌。
奉俊昊1969年出生,在他十几岁的时候,韩国就废弃了电影审核制度,导演编剧们可以天马行空自由创作,只要作品出色,就会得到大众认可欣赏。他们可以表达承现最尖锐,最人性化的事件观点。针砭时弊,挖掘人性,重审历史等等,从来不是需要回避的主题。他们不需为电影主题不是政府要宣扬的所谓主旋律而担心电影被庇,也不会无奈之下拍些抗日抗美神剧,他们不会担心电影在审核后被剪辑的面目全非,只因为它不够“正能量‘’.....在这种自由的空间里,导演编剧极尽所能,把自己的艺术创造发挥到极致,所以才有现在韩国电影的多元化,商业化和艺术性。奉俊昊只受过两年正规电影学院的教育,他的很多作品都是自己编剧。他的成功来自自身修养和天才,但也来自韩国鼓励自由,尊重艺术的创作氛围。
姜文因为《鬼子来了》被禁导五年,张艺谋的《活着》至今在大陆不得公映,陈凯歌在《霸王别姬》后有如烂片之王。虽然商业大片有时会让电影人赚得钱钹满满,但电影的艺术性和深刻性应该是电影人想追求的更高层次目标。如果禁锢满满,创做空间狭小,如何做到两者兼得。《寄生虫》的商业价值和艺术价值并举,奉俊昊也成为亚洲同时拿下奥斯卡最佳外语片,最佳影片,和最佳导演编剧的第一人。中国导演们大概只有暗地里黯然神伤了--对不起,你们之中不乏优秀大师级人物,只是审核制度象个紧箍咒,把你们困住了....
肯定拍不出! 一个崇拜阶级隔离的社会,每个阶层的人都看不起下一阶层,并用各种手段晒优越感,从出人头地,到高尚小区,从超市到街市,到各种小品笑话。要拍讽刺这种阶级论的电影,等于自打脸