到纽约公干所下榻宾馆凑巧在现代博物馆 （The Museum of Modern Art）的旁边，天时地利，不去拜访一下梵高的作品会情何以堪。想到梵高，首当其冲浮现脑海的就是那幅举界名作“星夜 The Starry Night”。圣诞节假期，全家曾兴趣盎然地完成这副画的一千片拼图 （见 2019-12-26三个游戏助兴圣诞团聚）。
不出所料，“星夜”画前人头攒动，谁能不想与大师的珍品合影留念呢。诺大的博物馆，众人蜂拥而至要目睹的无疑是扳指可数的几幅，想安静立足一段时间细细与梵高对望只能是奢望。
无论时间长短，站在梵高亲手绘出的“星夜”面前，心中会激发出一波波涟漪想象大师当时的情形，那波诡云谲的翻滚蓝云，那轮新月和相伴的十一颗灿灿黄星，那如窜窜火舌般的柏树，那隐约可见的教堂村庄，梵高究竟想表达什么？
凝视“星空”，我想到了柳宗元“江雪” 的孤独– 千山鸟飞绝，万径人踪灭；孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。梵高被当成疯子禁锢在疯人院，他的孤独绝望难以想象。天才都是孤独的，天才的画家更是孤独，他丰富的情感超出了世间直观感觉，他甚至不惜割下自己的耳朵要表达自己的愤怒。
孤独苦闷的梵高在世间找不到安慰，他需要发泄内心膨胀爆发的情绪，他仰望天空向天呐喊，要穿透云层与月亮星星对话，或许要借助挺拔的柏树到达天上宫阙，他的情绪达到了极点，他的画技也登峰造极，挥挥洒洒成就了千古佳作。
梵高曾为牧师，他的信仰经历会带他向天仰望，拉着天使的翅膀。画中凸显了教堂的尖顶，要连接月亮星星，他或许要与上帝对话。他极力展示威力震慑的天，而人间的房屋渺小到几乎无法看清。
看看中国的古人，王羲之的天下第一行书“兰亭集序”也是异曲同工之妙。他的书法技艺炉火纯青，微醉的酒力给他潇洒自如的气势，高朋满座激发高涨的热情，情不自禁挥洒成书，千古一绝，他自己也难重复，因细微的巧妙之神非技艺之工。
诗与画相通，欧阳修说“诗穷而后工”。李白官场失意时呐喊出天才的想象“君不见，黄河之水天上来，奔流到海不复回”。苏轼中秋佳节极度思念亲人时也向天发问“明月几时有，把酒问青天”。
设想一个黄昏，孤独的梵高被禁锢在一狭小的房内，病痛缠身，耳朵的刀伤仍刺痛他的心，精神极度兴奋不能平静，必须找到一处能安置他的灵魂，他透过窄小灰暗的窗户向外张望，他找到了出口，那就是他的画笔，他尽身心灵全力画出了“星夜”，为后人留下了无限的遐思。
无论如何，自己心中与梵高有了互动。
除了星空，我看了他很多的画，但觉得他那副蓝色基调的自画像和星空有点相近：“悲伤，就是他给我的第一印象。梵高的笔触非常有别于其他的画家，他的画是立体的，灵动的，会说话的，站在他的画像前，那些颜色，线条就扑面而来，而那蓝色的忧郁会穿过镜面，进入到你的心里，渗透到画廊的每一个角落，让每个人都不能忘怀他的落寞，也许这正是他命运的悲剧。 ”
谢谢博主非常有意思的诠释。