这张习作是课堂上的示范,大约三个课时。
那时候,基本上每次课上都会示范,这是养成的习惯,学生很欢迎,自己也能够练习,一举两得。
很多老师名气很大,已经多年不在课堂上示范了,偶尔兴致上来,想画一张,却大出洋相。因为课堂示范与在家中自己埋头创作,完全不同。自己在家中画得不满意可以反复修改,甚至于重画一张。课堂上面示范,要求一气完成,不能有大的失误。
我看到过一次,算是很有名的书法家当众表演,结果一首诗写到后来连纸都不够了,最后一句诗写不下了。
还有一次是写意人物课,示范的是当时的国画系系主任,也是名气很大的画家。画了一半我们就知道画砸了,由于写意画在宣纸上根本无法修改的,换纸重画结果还是没有画好,大概是心态的关系吧。
---什么样价值观,就是什么样的作品!
慢慢体会吧,还远的很。
技能是可以学到、并被授。
但,艺术家个人风范、描绘的手段。
形成风格的操作---就很难了。
在美国,绘画、绘画艺术要点是:Alive
活的、有生命的、是来自艺术家视觉、触觉、心觉之操作。
德加:是典范。
描绘人,要点是 人 的灵、灵性的生命的活的---存在。
就是 呆、呆板。
基本的观察(力)是满分。
多谢,有空常来看看
谢谢指正
谢谢啦
谢谢鼓励
谢谢