梵蒂岡博物館

梵蒂岡位於羅馬西北角，面積不過四十多公頃，僅相當於北京故宮的五分之三。但卻擁有廣大的博物館，豐富的藝術寶藏，以及羅馬的四分之一土地。今日的聖彼得廣場，昔日是馬車比賽以及處決犯人的場地。耶穌門徒聖彼得就是在這裡被處決。建築主體是聖彼得大教堂，領土包括聖彼得廣場、聖彼得大教堂、梵諦岡宮和梵諦宮博物館。國界以梵諦岡古城牆為標誌，樓房、花園、庭院和廣場各佔總面積的三分之一。聖彼得教堂北面的梵諦岡博物館，共擁有十二個陳列館和五條藝術長廊，整個設計有如歐洲宮廷，裡面連成一體，九曲十折，幽深莫測，而落地高窗，採光極佳，加上延綿不斷的畫頂、漆壁也極盡奢華之能事，分區參觀，脈絡清楚。其屋頂花園也是博物館一絕，佔地面積不少，由於繁花似錦，一掃博物館的嚴肅氣氛。在開闊寬敞的屋頂花園環視整個羅馬，賞心悅目之極。由於羅馬教廷借助了遍布世界的天主教堂，搜羅各地文物不遺餘力，所以梵蒂岡博物館的藏品甚為豐富多采，彙集了希臘、羅馬的古代遺物以及文藝復興時代的藝術精華，收藏有文藝復興時期三大藝術大師之一的拉斐爾藝術珍品及其他名家原作，都屬無價之寶。最特別的是其中克里蒙陳列館另有一室，集中了獅、虎、象、蛇等幾十種動物石雕，宛如一個石頭砌的動物園，別具風味。眾多陳列館有約七公里長，入門即有埃及館、凱撒館、克里蒙館 (Museo Pio Clementino)、希臘館、古雅典文明以及西斯汀禮拜堂 (The Sistine Chapel)。其中埃及館收集有世界最完整的古埃及文物、《舊約》敘利亞以及埃及時期的宗教文物；首先映入眼簾的是很多器皿及石器，又有保持完整的兩具一男一女木乃伊，兩旁各自擺設著一些衣物及陪葬品，並有一篇祭文敘述其生平事蹟。至於凱撒館有古羅馬帝國凱撒大帝、安東尼大帝及奧古斯都大帝的雕像。克里蒙館收藏有尼羅河流域的生活風情文物及文藝復興時期的藝術雕刻。希臘館有古希臘貴族使用的器皿及意大利圖像(Galleria delle Carte Geografiche)。古雅典文明館有阿里士多德、歐幾里得和阿基米德等哲學家或數學家畫像。梵蒂岡也有世界上最珍貴的圖書館，建於一四七五年，珍藏有六萬卷古代手抄本、十萬卷原稿書籍、十萬張地圖和印畫以及大量書信、法典等文獻。館內且還保存有一六一二年至一六五九年製成的《中國地圖》手抄本。
西斯汀禮拜堂(Sisteine Chapel)和拉斐爾畫室可說是梵蒂岡博物館的鎮館之寶。文藝復興時期的三大畫聖，就有米高安哲羅和拉斐爾兩聖，把近十年青春獻給了這間博物館。這個禮拜堂是梵蒂岡的權威中心，來自世界各地紅衣主教就是聚會在這個禮拜堂遴選教宗的。

聖彼得大教堂展現了米高安哲羅的雕塑藝術，西斯汀禮拜堂則展現了他的繪畫藝術。在教宗朱立亞二世以前的教宗，都缺乏人文常識，不懂得欣賞古希臘文明，一直到朱立亞二世即位後，才開始徹底改變教宗的地位與形象，開始延攬傑出的藝術家，在梵蒂岡創作曠世作品。小教堂的設計是按照中古時期天主教對世界的解釋而規劃的，這裡有許多令人讚嘆的宗教畫像，把世界分成三個單元，一為上帝交付摩西的《十戒圖》，一為摩西的十戒影響下的祥和社會；一為耶穌基督誕生以後的社會情形。這些都是巨型的大幅畫像，裡面的人物造型跟真人般大小，每個人物都穿著色彩鮮艷的披肩長袍。禮拜堂的畫像是從兩側的牆壁開始繪製，兩側畫像同時同步進行，在一四八0至一四八二年歷時兩年完成。一邊是摩西《出埃及記》的生活圖，一邊是耶穌基督的傳道生活圖，天花板上的彩繪則是上帝創造世界的景觀圖，每個圖像的人物在創世紀時期的社會自然都是裸體的，兩側圖像人物的穿著都是古典服飾，建築物則高聳莊嚴。在米高彩筆神力迸發下，有如盤古開天闢地，取材自《聖經創世紀》的不朽之作，便體現了創世氣象的力感。畫中充滿戲劇性張力，人物個個健美，栩栩如生，將造物主所創造的萬物之靈完美地呈現。整個天花板以九幅主題畫為主。先是上帝說要有光，就有光；要有水、有地，就有水、地，而在米高彩筆下，是澎湃的神力。他畫上帝把光從黑暗中分開，全身肌肉賁起，兩手高舉盤旋，正是一招運轉乾坤。他畫上帝把水和地分開，像浪裡白條，是一招雙龍出海。他畫上帝創造了太陽和月亮，伸出巨靈之掌，食指挺前，那不是一陽指麼？第四幅畫是《創造亞當圖》。尚未被賦予生命的亞當，斜躺在小丘上，左手慵懶的伸向造物主，並以無限渴望的眼神等待生命接觸的一剎那。慈悲的造物主在天使的簇擁下，正乘風而來，準備將身為人類最寶貴的生命，注入亞當年輕卻蒼白的身軀。亞當經由手指與造物主碰觸而獲得生命，是整個畫面的焦點，也是米高靈感迸發的出處。力感是米高的主題，這也解釋了何以上帝創造亞當，是以生命的氣吹進他的鼻孔，而米高則堅執改成是上帝與亞當的手指頭互觸來傳達生命的起源。要注意的是，神與人的接觸，上帝的姿態有如從外太空飛馳而來，神采飛揚；而亞當卻是靜坐於大石上，滿臉女兒態的挹鬱，顯得十分被動。這正好是一動一靜的寫照，不也是《太極圖》說的，動而生陽，靜而生陰，一動一靜，互為其根麼？米高在西斯汀禮拜堂創作二十二年以後，已近七十歲的老人，他的父親和哥哥已先他去世，他的體力和健康也大如前，但他在小教堂的牆壁上繪畫出三百多個裸體人物的《最後審判圖》，以及天花板上繪上的《創世紀圖》，則永垂不朽。米高所畫的，有不少是根據希臘神話，然而他所展現的透視感覺，在寶藍天空下的群魔亂舞，從創世氣象拋向另一極端的哀鳴，怎能不令人震撼？八世紀大文豪歌德在《意大利之行》一書提及：不參觀西斯汀禮拜堂前，很難想像到一個人到底能完成何種事！可見他似乎是把全人類的藝術智慧集於一身，而完成人類所渴望到達的藝術境界的人，就是米高安哲羅。