梦幻人生 访美国著名画家文桂川先生

 

我们每个人都有梦想，能把梦想变成现实就是成功。

文桂川是一个爱做梦的孩子。在他很小的时候，他经常做梦，做飞的梦，他梦见自己在天空翱翔，自由自在，无拘无束。理想往往从梦想起步。让理想插上翅膀，把梦想转变成现实。

文桂川先生是我的朋友，老师和同事。认识他大约有六年的时间，也可以说受他的艺术熏陶达六年之久，耳濡目染，积少成多。和他在一起，话题总离不开艺术，一谈起艺术，他便手舞足蹈，滔滔不绝。

听他谈画,谈艺术，毕竟是纸上谈兵。终于有一天，我有幸看到了文桂川先生的原作。他的画仿佛具有一个强大的磁场，把我深深地吸引进去。一直想对文先生的创作过程和理念进行一个系统的了解，站在画前，文先生开始侃侃而谈。

孙：请文先生谈谈您的艺术创作生涯是从何时何地开始的？

文：我的艺术生涯是从来到美国后开始的。我二十七岁到旧金山艺术学院攻读艺术硕士学位，经过近十年的思考与探索，终于形成了自己独特的风格。刚毕业的时候也有些迷茫和彷徨，当时我不知道自己的前途在哪儿，不知道我是应该留下来，还是应该回台湾。美国对艺术家极为包容，人们只看作品不看人。就是想到这些，我才留了下来。

孙：我们知道您是少数被美国主流艺术界接受与认可的台湾华裔艺术家。在过去的十余年里已先后荣获三十多个奖项。请您列举一下哪些奖项对您有特殊的意义和感受。

文：首先在1998年，我的书系列作品＂书三＂在加州棕榈泉沙漠博物馆第二十八届全美艺术作品大赛中，荣获＂首奖＂（best of show）。这个奖可以说是我艺术创作的里程碑。为了这个奖，我特地花了一千美元买了一套阿玛尼西装，和朋友开车八小时到棕榈泉领奖。抵达颁奖会场时，气还没有喘过来，立刻就被许多道贺的人围住，因为是首奖，所以受到特别的重视。我当时的心情就象行进在一片无垠的大漠中，突然看见前面出现一片绿洲，有一种绝处逢生的感觉。我是最年轻的获奖者。

＂书三＂后来又连续获得八个奖项，其中包括美国知名商业艺术杂志（Art Calendar) 从三千多幅作品中选为＂封面奖＂，并刊登在1998年6月份的杂志封面上。这个杂志是受到美国主流社会肯定的重要艺术刊物，作品能登在这个杂志上对画家来说是一个极大的荣誉。得奖后不久，我申请美国＂绿卡＂。仅仅三个礼拜，我就通过了美国移民局的审查，以＂杰出艺术成就＂获得美国永久居住权。这一切或许都是上帝的安排，让我选择美丽的旧金山城作为我的艺术创作之旅的开始。从那儿以后便一发而不可收了。

在大约十年的时间里，我共荣获三十多个奖项。

孙：大家在欣赏您的作品时，常常会被您独特的构图方式，丰富的想象力，以及亮丽的色彩所吸引。请问您希望观众从何角度去欣赏您的作品哪？

文：在美国这块土地上，艺术的发展是多元化的，几乎每一种艺术形式都有它存在的价值。我希望大家在欣赏艺术作品时，敞开心胸，放开思想，充分展开你的想象力。我的画每一幅都有一个主题，都有一个故事。我经常会用一些动物来表达一些情感，我最常用的是猫，猫是很有灵气的动物，具有虚幻和梦境的意境。狗是通人性的，可以通过狗来表达人的情感。马是传递信息的使者。鸟象征自由，鸟巢是家，终有一天你飞累了，你需要一个家来修养生息。总之，一幅完美的艺术作品不但具有唯美的观赏性，还有更深层的含义，这要凭观众本身的艺术涵养来理解和想象，所谓仁者见仁，智者见智。同一幅画在每个人的眼里会有不同的意境。

孙：在美求学过程中什么是您最难得的经验，您有什么不同的感受。

文：我是一位典型的台湾长大的台湾人。来美之前我对艺术充满期待与幻想。但来此之后，我的艺术观念产生了很大的改变。首先我在台湾所学到的是师承的艺术，就是临摹和观摹老师的作品和技巧，华人大多是这种教学方式，所培养出来的学生缺少原创性和想象力，缺少各人思维和独特的个性。而美国的教育相对较为开放，老师会鼓励学生自我创作，开拓个人的艺术形式，发掘内心深处的艺术根源，让学生形成自己的艺术风格。除此之外，运用逻辑思维方式调整画面的结构，以及画面的紧密度和合理性，以传达创作的讯息与观点。

孙：你在旧金山居住已经二十年，你对这里的创作环境有什么感受？

文：从1993来到美国，我就住在旧金山，旧金山是我的第二个家。我被这里的一切所吸引，让我沉溺于这个大的文化艺术氛围中。这里以开放闻名，旧金山的艺术无处不在，街道，建筑，环境，人，都是艺术。游客可以悠然自得地走在任何地方，享受这份轻松与怡然，不必担心旁观者对你的凝视。在这个艺术都市里，我找到了我的艺术哲学，形成了我的创作风格。二十年间，我创作了三百余件作品，让我坚定了艺术创作的执著与坚毅。

孙：在您的不同作品系列这中，＂书系列＂最让人印象深刻。可以稍微详细地谈一谈您为何会选择书作为创作背景与主题吗？

文：＂书系列＂可以说是我创作生涯中最重要的作品系列，是我的成名作。＂书系列＂大约有近百幅作品，现在大都被私人及机构所收藏。我是以极为写实的笔法来描述抽象的意境，展现生活的故事。其中书代表我心灵深处的记忆，在我过去学习中深深触动我的想象空间，并成为我创作的座右铭。在构图上我运用几何图形强调视觉延伸效果，让观赏者犹如走进画面，有身临其境之感。在色彩上，我运用一个主色调蓝作为背景，再加入不同的元素，让作品散放出一种亮丽的色彩并相互融合。

孙：在未来的十年里，您有哪些计划？您的自我期许是什么？

文：首先，持续创作新的系列作品。安排一个有些规模的画展。出版第二个作品集。同时我每年都会到世界各地旅游，增长见闻，开阔眼界，寻找新的创作灵感。

在过去的二十年里，文桂川先生创作出＂书系列＂，＂鸟系列＂，＂猫系列＂，＂马系列＂，＂舞蹈系列＂，＂梦幻人生＂，＂圆满系列＂，＂希望呼喊系列＂等等共三百多幅系列作品。

生命在继续，梦在继续，文桂川先生的梦幻人生也在继续。我们不妨借用一下文先生的想象力，想象一下他的下一幅大作将会给我们带来怎样的惊喜。