我大学同学让我把她的一张风景照变成一幅油画。我从来没尝试过画这么复杂的花草LANDSCAPE,因此动笔之前对各种技术问题思考了很久。动笔之后又不断遇到问题,又画了很久,今天终于完成了。
诗和远方 OIL ON CANVAS 30" X 24"
画画不仅要有造型能力,还要有概括能力,而大面积的花草是对我的概括能力的考验。用什么方法概括表现大片花草呢?我特别崇拜印象派鼻祖大师莫奈的画技画风。他用非常细小密集的笔触组成的造型含有极其丰富的色彩,画面美得醉人。我也想用小笔触画这幅画。可是,看名家的作品,觉得可以摹仿,但真自己动笔,就不是那么简单了。经过“深思熟虑”想好的办法,没画几下就失败了。我每天画一会儿,就因找不到感觉而搁笔。然后再去思考,再去想办法,第二天再画几笔,还是感觉不对,如此反复多次后,终于找到感觉适合的,看上去舒服的画法,创造出我自己的笔触及PATTERN。笔触的大小随景深由大变小,由密变疏,就概括表现了广阔的田野,不仅简化了照片上的种种繁琐细节,还虚化了远景。另外,我还加画了天空上的云,来表现远和深。天空上云彩的形态千万种,我设计的这个造型,目的是使天地在远处连接得比较自然,画面色彩协调。
原照片:
画这幅画的体会是,大师的技法是无法轻易摹仿成功的,你的内在功力没到那个级别,是摹仿不来的。只能得一点启发和灵感,在自己的感悟水平上画自己这个水平的画。还有,画画最重要是思考。不仅要创想,更要冥想解决问题的办法。然后加以实践,在不断的实践中不断思考。不要小看思考的力量,因为每次问及我的内心,它或早或迟总会给我IDEAS,从来没让我失望过。当这幅画完成的时候,我无比欣喜,因为我想的东西变成了实物,尽管它并不完美,但在这一刻我是满意的。
高晓松说,生活不是眼前的苟且,生活还有诗和远方。诗和远方- 很美很浪漫,是吧?就取它为这幅画的名字,祝愿画中的主人的生活,无论是外在的还是内在的,永远充满了诗和远方:)