天上飘着些微云,
地上吹着些微风。
啊!
微风吹动了我头发,
教我如何不想她?
月光恋爱着海洋,
海洋恋爱着月光。
啊!
这般蜜也似的银夜,
教我如何不想她?
水面落花慢慢流,
水底鱼儿慢慢游。
啊!
燕子你说些什么话?
教我如何不想她?
枯树在冷风里摇,
野火在暮色中烧。
啊!
西天还有些残霞
教我如何不想她?
教我如何不想他
《背景资料》
这首诗作于1920年诗人留学欧洲期间。也许是情人不在身边,也许是对祖国的想念,伴着那景色,诗人唱出了心底潜藏的最纯真的爱情和热切的思念之情。诗名开始时叫做《情歌》.不久诗人将名字改成《教我如何不想她》。那时的诗人远离祖国故土.心中时时生出对故国的依恋,而那时的中国更是千疮百孔,其时诗人对故国的关心程度是可想而知的。
天空明净.大地宽阔。云儿在天空中飘着,微风轻吹,吹乱了诗人的头发.也唤起了诗人心中思念故土和亲人的感情,接着诗人一声感叹:”教我如何不想她7”反问加强了那感情和思念的程度。
在夜里.银色的月光照在宽阔的海面上。在这“蜜也似的银夜”,诗人却不能和恋人相伴,不能和心中的恋人在一起。这月光和海洋契合无问、依傍难分的情景在诗人的心中激起了怎样的感情呀7”教我如何不想她“7
水上落花,水底游鱼,燕子飞舞。这花因为燕子可有着”落花有意.流水无情”的担心7这游鱼因为燕子的出现可有着被水抛弃的担心7也许,燕子送来了家乡的信息.让诗人的心里有着更深的触动,更深的思念.”教我如何不想她”7
枯树在冷风中摇动.残霞映红了半边天.如野火在烧。这冷的风和天边的残霞形成了强烈的对比.更加衬出了诗人远离故国的失落和热切的思念之情c
思念之余.诗人看到的还是一片冷冷的暮色——残霞。这是一种强烈的反差.在诗人最冷的心灵感受中.暗藏着对祖国深深的爱。
刘半农的诗歌代表了中国新诗早期的风格,他也是早期新诗的作者中创作路子比较宽的_二个。他一方面吸收歌谣的散体或者外国的诗歌特点.另一方面继承了中国传统诗歌的特点和手法——重视意境的营造,比兴等。如这首诗中.每一段的开头渲染了不同的景色.以引起感情的抒发;每一段都营造了优美的诗歌意境,实感的景色引起人们无穷的想象。同时.诗人采用了西方抒情诗的一些特点.反复吟唱.用生活中的白话来抒发心中强烈的感情。这首诗无论是在意境的营造上.还是在抒情方式的表现技巧上,都是后来中国白话鞒诰纳增馗对中国的新诗产生了启发式的影响。
赏析二
执着纯真爱国情,优美隽永音乐声
刘半农是最早从事新诗创作的诗人之一,在新文学运动中是一员骁将。《教我如何不想她》写于1920年9月,初刊于1928年版的《新诗歌集》,赵元任为此词作了曲。
诗作发表时题为《情歌》,后改为《教我如何不想她》。在我国古代的文言文中,是没“她”这个字的。不管男人女人,一律用“他”表示。刘半农认为不分性别,一律用“他”,是古汉语的一大缺陷,就别开生面地造出一个“她”字。据赵元任1981年回国访问时透露,这首歌中的她,不仅是指互相思慕的情侣,“而代表一切心爱的他、她、它”。他说,当时词作者刘半农教授正旅居英国伦敦,故有强烈的思念祖国和怀旧的感情。如此看来,这首诗是诗人爱国之情的真切流露,而并非是一首如常人所理解的思念情人的情歌。
诗句含有浓厚的情感,极具感染力。诗歌共分四节。每节开头都汲取了歌谣中最常用的“比兴”手法。通过对某种景致的描写,借景传情、渲染烘托“教我如何不想她”的内涵。第一节先写微云在天上飘着,微风在地上吹着,“浮云游子意”,油然而生思念之情。“微风”、“微云”作为一种起兴,如同江河、明月一样,多为诗人创造而用以暗示思乡之情的一种媒介,在情景上对应着淡淡的思乡之情的苦涩,作为全诗的开头颇为贴切。第二节写月挂中天,大海在月光的照射下泛着银光,“月是故乡明”,在此节中诗人通过月光与海洋契合无间、依傍难分的拟人化描述,极富联想地表达出诗人内心缠绵不舍,依恋难分的思乡之情。创造了一个“蜜也似的银夜”下苦恋的意境。第三、四节扩展开来,写自己思念故国是年复一年。先写暮春时节,用水上浮花、河底游鱼这两组含有飘忽不定、孤苦无依的象征意义的意象,加上“慢慢”,表现了诗人情思的急切和思念不成的无可奈何之状。就连传递家乡信息的燕子的言语也没有听清楚,这就更加深了诗人的失落感。第四节写残冬将尽,冷风、枯树、暮色、野火、残霞,更让自己难耐身在异国他乡的凄凉。“枯树”、“野火”对得很有特色,使“冷”与“热”即诗人的苦闷与焦灼相辅相成,互为烘托。把残霞比喻成野火而不是烈火,也更符合诗人游子的身份,并使人联想到春风,从而多少寄寓了诗人的一些希冀。整首诗意境氛围由淡而浓,情感节奏由轻而重,使内容主旨由浅入深。春夏秋冬,无论季节如何变化,都无法阻止对“她”的思念。
这首诗不但成功地运用了中国传统诗词的比兴手法,而且吸收了西方诗的重视联想与暗示的长处。同时,诗歌还注意到听觉形象的要求,形象生动鲜明,语言通俗简洁,节奏流畅,格式整齐匀称,兼用复沓和叠句,更显余音萦绕、意味无穷,确实是初期白话诗中的成功之作。
正是因为艺术上的成功,才使此词具有强烈的思念祖国和怀旧的感情,因而当时赵元任先生也旅居美国,出于与刘先生的共鸣,特意选此词谱曲,借以表达对祖国的怀念。于是就以优美隽永的音乐,通过对春夏秋冬各种自然景色富于诗情画意的描写,引人入胜地表现了情丝萦绕的青年独自徘徊吟唱的动人情景,表达了主人公对“她”的思念,反映了五四时代的青年在摆脱封建礼教的束缚、追求个性解放的潮流中,对执着而纯真的爱情的热情歌唱。由于词作者和曲作者共同情感奠定了他们的情谊,在一九三四年刘半农逝世时,赵元任撰了一幅挽联,表达了对老友的怀念和他们之间的诚挚友谊。联曰:十载凑双簧,无词今后难成曲;数人弱一个,教我如何不想他。
这首歌自1926年问世以来,一直以她优雅的风格和深刻的爱情意味打动着人们,不仅成为音乐会上经常上演的曲目,而且被定为音乐院校声乐学生的必修曲目。建国以来,我国老一辈的声乐艺术家曾多次演唱这首歌,从而使之更焕发出经久不衰的艺术魅力。
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问好紫秋!谢谢紫秋美言,期待你的佳作!!!
舒缓流畅的歌声很动听,下班到这里来顶小路的美唱!