迷失画廊
逛画廊，看世界， 记下自己的心得
Vincent van Gogh: Starry Night Over the Rhone Arles, September 1888
Édouard Manet The Luncheon on the Grass 1862-3
The Artist's Studio Gustave Courbet: detail, 1855
Paul Cézanne: Apples and Oranges circa 1899
Monet, Londres, le Parlement. Trouée de soleil dans le brouillard (1904)
Paul Gauguin, Joyeusetés (1892)
Auguste Renoir, Bal du moulin de la galette (1876)
Edgar Degas, L’Étoile, ou la Danseuse sur Scène, (1878)
简介
1898 年奥塞博物馆的原址为巴黎通往法国西南郊区的一个火车站，但在 1940 年即已没落，闲置了约 47 年之后， 1986 年将火车站改建成奥塞博物馆。为了实现全面性的展览，该馆收集了许多来自不同国家的艺术品，其他许多作品来自罗浮宫。建筑、雕塑、绘画、素描、摄影、电影、装饰艺术都在此完整的展出。
奥赛博物馆与卢浮宫、蓬皮杜中心一道被称为巴黎三大艺术博物馆。馆内主要陈列 1848 年至 1914 年间创作的西方艺术作品，聚集了法国近代文化艺术的精华，填补了法国文化艺术发展史上从古代艺术到现代艺术之间的空白，使奥赛博物馆成成为联结古代艺术殿堂卢浮宫和现代艺术殿堂蓬皮杜中心的完美的中间过渡。
奥赛博物馆是由废弃多年不用的奥赛火车站改建而成， 1986 年底建成开馆。改建后的博物馆长 140 米、宽 40 米、高 32 米，馆顶使用了 3.5 万平方米的玻璃天棚。博物馆实用面积 5.7 万多平方米，共拥有展厅或陈列室 80 个，展览面积 4.7 万平方米，其中长期展厅 1.6 万平方米。
奥赛博物馆的收藏博大精深，共收藏近代艺术作品 4700 多件，内容涵盖绘画、雕塑、家具、手工艺品、建筑、摄影等几乎所有的艺术范畴。其中，最负盛名的是 19 世纪下半叶精美的艺术收藏品。
Solf é rino 地铁站
９：３０ —18 ： 00 ，周一全馆不开放，周四延长至 11 点 30
7 欧元， 18 岁以下的欧盟学生免费。
2009 年 6 月开始法国制定新规则，欧盟学生凭学生证免费。
这座被称为 “ 欧洲最美的博物馆 ” 的艺术宫殿，其脚下的土地曾历经过无数的变迁。 19 世纪中叶，这里曾是当时的行政法院和皇家审计院的所在地。 1789 年的法国大革命期间被大火烧毁。 1898 年，为了迎接巴黎万国博览会，巴黎奥尔良铁路公司向国家购买了这块地皮，修建火车站。
火车站由建筑师维克多 · 拉卢设计，不仅丰富而且大胆。他主张尊重原有的建筑结构，保留了原有的柱子，铸铁横梁以及仿大理石装潢。建成后新车站的建筑风格与对岸卢浮宫和杜乐丽宫花园的高雅格调相互照映。
工程前后历时两年，于 1900 年万国博览会开展前通车。在此后的近 40 年中，奥赛火车站是发往法国西、南部所有火车的起点站。每天从这里发出的列车多达 200 列。这里还曾是摄影、演出和拍卖的场所。 1958 年，戴高乐将军在车站酒店的节日大厅宣布准备 “ 担负起共和国的权力 ” 。
然而由于科技术的不断进步，电力火车越来越长，原长 138 米的车站的站台显然已经不能满足当时的需求。不得已改为专营郊区火车线路。后来逐渐变成一个无人光顾的空车站，直至被废弃。这时关于如何利用这座设计精良的火车站，巴黎人提出了不少方案。
1972 年，有人建议把火车站改造成博物馆，这个提议得到了当时任法国总统的 蓬皮杜 的支持。此后，此项方案无论是在右翼的德斯坦总统，还是在左翼的秘特朗总统在任期间，都得到了政府一以贯之的积极支持。改造工程采用了意大利女设计师奥朗蒂的设计，奥朗蒂精心分割了这个长 138 米，宽 40 米，高 32 米的空旷大厅。大门开在西侧，由西到东是一个长 100 米，高 32 米的大厅，大厅两侧是一间间独立的展室。两侧展室各有三层，主要陈列绘画作品。
1900 年火车站刚落成时，一位名叫德塔伊的画家曾热情赞叹：这个车站多么像一个陈列艺术品的宫殿！时隔 80 多年后，当年的赞叹竟然成为现实。 1986 年 12 月 1 日，经过近 8 年的建设，这座涣然一新的乳白色大厦第一次打开大门迎接四面八方的来访者。该馆展厅面积达 4.5 万平方米，收藏近代艺术品 4700 多件，是世界上收藏 印象派 主要画作最多的地方。现有艺术收藏 4 千多件， 其中包括绘画， 雕塑， 以及家具陈设等， 展出面积超过 4 万 5 千平方米 . 底层展出的是 1850 年至 1870 年的绘画， 雕塑和装饰艺术作品， 其中有凡高， 高甘， 安格尔， 德拉科卢瓦， 莫奈等的作品 . 中层陈列的是 1870 年至 1914 年的作品， 其中有第三共和国时期的官方艺术， 象征主义， 学院派 绘画以及新艺术时期的装饰艺术作品。 2004 中法文化年在北京中国美术馆与中国观众首次见面的 51 幅法国印象派绘画珍品中，有 38 幅来自奥赛博物馆。
奥赛博物馆的展品按艺术家的年代和流派分设在大厅的底层、中层和顶层。底层展出的是 1850 年至 1870 年的绘画、雕塑和装饰艺术作品，其中有安格尔、德拉克洛瓦、德加、莫奈、罗丹等的作品。中层陈列的是 1870 年至 1914 年的作品，其中有第三共和国时期的官方艺术、象征主义、学院派绘画以及新艺术时期的装饰艺术作品。顶层集中展示的是印象派以及后印象派画家的作品，是世界上收藏印象派主要画作最多的地方。因此，有人称之为印象主义画家的殿堂。不但内部收藏各类的艺术品，古典主义艺术风格的建筑物本身也是颇有看头。它的屋顶采用玻璃，可在自然光线下欣赏艺术作品。
奥赛画展掠影
简洁和谐、格调高雅，堪称经典之作，集中体现了塞尚艺术的特征。塞尚（ 1839 － 1906 ）被称为 “ 现代绘画之父 ” ，美术史上有 “ 塞尚以前 ” 、 “ 塞尚以后 ” 的说法，塞尚被看作是一个分水岭。作为第一个从真正意义上用主体意志改变艺术对象的画家，塞尚对画面结构的处理和解释给后来的立体派绘画以直接的启发。塞尚艺术具体的贡献是 “ 用色彩造型 ” 、 “ 艺术变形 ” 和 “ 几何程式 ” 。塞尚在绘画前从来不打草稿，相反，他首先要做的是借助对色彩的分层，通过自由联想同时进行比较和对比，创造出空间和色彩透视的深度感，由此造就出并非一个而是多个透视。塞尚的作品，不是由线构成，而是色彩的产物。塞尚的作品中，很少能看到标准的几何形体，而是根据个人特殊的感受，改造对象的形体，使之更单纯、坚实和引起重量感。塞尚想使绘画上的形象，变得像雕刻甚至建筑那样稳定、坚实不可动摇。塞尚以这种革命性的、前无古人的的艺术，一直影响着西方近百年来的现代美术，对布拉克、毕加索、格里斯以至蒙德里安等以形体、构成为主的画家影响更大。
油画《沙滩上的两个女人》是高更的作品，被称为 “ 原始性的狂人 ” 的高更（ 1848 － 1903 ），其艺术倾向表现出对时代文明的偏离，他像避开暗礁一样逃避现代文明的生活，并以风格化的艺术，给现代美术尤其是野兽派的产生带来了巨大的影响。为逃避文明世界的侵扰，寻找新的、更原始、更真实而又更真诚的生活方式，高更浪迹天涯，他抛下家庭、孩子和工作，拒绝接受轻易可以得到的荣誉和收获，长期生活于远离人烟的太平洋小岛 ——— 塔希提岛，一直住到去世为止。在塔希提岛上，高更发现了未经污染的自然的色彩、原始古朴的艺术，由此，高更以绝对认真的态度把这平实的形式、浓烈的色彩，画进了他的画中。这幅作品就是他来到塔希提岛不久后创作的。高更独特的作画方法得益于日本浮世绘的启迪。具体地讲，就是用平涂的色面、强烈的轮廓线以及主观化的浓郁凄艳色彩来表现经过概括和简化了的形，显出强烈的个性。他总喜欢用深绿和桔红的对比，再加上棕绿、淡黄与黑。这种色彩的偏爱，一方面是来源于对土人生活的感受，另方面也是因为他刻意追求热烈、粗野的美。高更的画不论是形或色彩都服从于一定的秩序，服从于某种几何形的图案，具有很强的音乐性、节奏性和装饰性。
作品：凡高的《向日葵》和《阿尔的教堂》
激情近于疯狂的凡高（ 1853 － 1890 ），出生于荷兰北部的布拉班特省，是一位牧师的长子。 1890 年 7 月 27 日，性格孤僻的凡高在巴黎郊外田野上用子弹结束了自己的生命。凡高只活了 37 岁，正式创作绘画的时间不超过十年，但凡高具有对于自然和生命的强烈热爱和细腻的情感，以及常人无法企及的敏感，因此创作出了伟大的作品。梵高同代的名画家里奥埃说： “ 他长时间地蓄意创造一种新的绘画，这是一种非常单纯的、易懂的、近乎儿童画似的艺术。能够打动没有细致微妙艺术感觉的普通人们。 ” 凡高有种特殊的嗜好 ——— 画向日葵，而且是不停地画。凡高把画画当作宣泄情感的一种最佳方式，在他眼里，向日葵不是寻常的花朵，而是太阳之光，是光和热的象征，是他内心翻腾的感情烈火的写照，是他苦难生命的缩影。 1890 年 6 月创作于阿尔村的《阿尔的教堂》，是凡高晚期的作品，当时凡高处于最艰难困苦的阶段。凡高在离开圣 · 雷米精神病医院后，曾在这里度过了一段平静又充满幻想的岁月，但此后又陷入极度痛苦和疯狂之中。从他那浓重而扭曲的笔画、所用的厚厚的颜色可以看出他内心有一种十分强烈的、几乎疯狂的戏剧感受。在凡高的 眼中，天空不是宁静、清晰的，似乎是由某种奇怪的天体力量促动着；画面上，柏树长长的枝条仿佛是被扭曲了的火焰，太阳看上去随时要爆炸。画作表明了凡高对生活的悲观认识。在凡高的笔下，所有的人和事都充满了暴力和绝望，凡高把一切东西都扭曲、变形了。
在奥赛，巴黎的赛纳河边这个十九世纪的老式车站里，有凡高神秘的小教堂，有莫奈的睡莲，有雷诺阿胖胖的女人们，有安格尔的泉，有加米勒 · 皮萨罗的红屋顶，有罗丹白色的地狱之门 …… 陈列着青春艺术风格的大床，坐椅，壁炉和玻璃门厅 …… 流淌着十九世纪的艺术潮流，充盈着十九世纪创造的美 ……
（ 百度）
Painting
Le musée d'Orsay conserve et expose la plus grande collection de peintures impressionnistes et post-impressionnistes au monde ainsi que de remarquables ensembles de peintures symbolistes, réalistes et académiques. Plus de 5000 peintures composent la collection. Cette liste non-exhaustive répertorie les principaux peintres représentés au musée d'Orsay avec le nombre de leurs oeuvres peintes dans les collections ainsi que le titre de leurs principales réalisations. Cette liste mentionne également, pour les artistes concernés, les pastels présents dans la collection : en effet, bien que n'appartenant pas au département des peintures, un certain nombre de pastels sont exposés dans les collections permanentes de peintures du musée.
- Frédéric Bazille : 5 peintures
- Émile Bernard : 10 peintures dont Moisson au bord de la mer et Autoportrait symbolique
- Arnold Böcklin : 1 peinture, La chasse de Diane
- Pierre Bonnard : 45 peintures et 2 pastels
- Eugène Boudin : 19 peintures et 72 pastels
- Gustave Caillebotte : 6 peintures et 1 pastel dont Raboteurs de parquet et Vue de toits (effet de neige)
- Mary Cassatt : 1 peinture et 5 pastels
- Paul Cézanne : 46 peintures dont Portrait de l'artiste au fond rose, Les Joueurs de cartes, Pommes et oranges, Baigneurs, Paysan assis, Pommes vertes, La Femme à la cafetière et Autoportrait (vers 1875)
- Théodore Chassériau : 5 peintures (la majorité de ses peintures sont au Louvre) dont Le Tepidarium
- Camille Corot : 23 peintures (la majorité de ses peintures sont au Louvre)
- Gustave Courbet : 29 peintures dont L'Atelier du peintre, Un enterrement à Ornans et L'Origine du monde
- Henri-Edmond Cross : 9 peintures dont Les îles d'Or et Les cyprès à Cagnes
- Honoré Daumier : 12 peintures dont Crispin et Scapin et Don Quichotte et la mule morte
- Edgar Degas : 42 peintures et 46 pastels dont L'Absinthe et Le Café-concert aux ambassadeurs
- Eugène Delacroix : 5 peintures (la majorité de ses peintures sont au Louvre) dont Chasse aux lions (esquisse) et Chasse au tigre
- Maurice Denis : 35 peintures et 3 pastels
- André Derain : 2 peintures (la majorité des ses peintures sont au musée national d'art moderne) dont Pont de Charing Cross
- James Ensor : 2 peintures
- Henri Fantin-Latour : 24 peintures et 2 pastels dont Autour du piano, Coin de table, Hommage à Delacroix, Un atelier aux Batignolles
- Paul Gauguin : 23 peintures et 3 peintures dont Autoportrait au Christ jaune, Le cheval blanc, Femmes de Tahiti, Les Alyscamps, Autoportrait au chapeau (1893) et Et l'or de leur corps
- Vincent van Gogh : 23 peintures dont La Chambre de Van Gogh à Arles, L'Italienne, Portrait du docteur Gachet, L'Eglise d'Auvers-sur-Oise, Autoportrait (1889), L'arlésienne, Portrait d'Eugène Boch et La nuit étoilée
- Armand Guillaumin : 15 peintures et 3 pastels
- Jean-Auguste-Dominique Ingres : 4 peintures (la majorité de ses peintures sont au Louvre)
- Johan Barthold Jongkind : 6 peintures
- Gustav Klimt : 1 peinture
- Maximilien Luce : 11 peintures dont Une rue de Paris en mai 1871
- Édouard Manet : 30 peintures et 11 pastels dont Le Déjeuner sur l'herbe, Olympia, Combat de taureau, Le balcon, Berthe Morisot au bouquet de violettes, Le joueur de fifre, Portrait de Stéphane Mallarmé, Portrait d'Émile Zola, Clair de lune sur le port de Boulogne, Suzanne Manet à son piano, Portrait de M. et Mme Auguste Manet et La Lecture
- Henri Matisse : 1 peinture (la majorité des ses peintures sont au musée national d'art moderne), Luxe, calme et volupté
- Jean-François Millet : 20 peintures et 4 pastels dont Des Glaneuses et L'Angélus
- Piet Mondrian : 1 peinture et 1 pastel
- Claude Monet : 72 peintures et 1 pastel dont Le pont du chemin de fer à Argenteuil, La rue Montorgueil, à Paris. Fête du 30 juin 1878, Le pont d'Argenteuil, Hôtel des Roches Noires. Trouville, La gare Saint-Lazare, Londres, le Parlement. Trouée de soleil dans le brouillard, Coquelicots, Régates à Argenteuil, Etretat : la plage et la porte d'Amont, Nymphéas, harmonie verte, 5 tableaux de la série des cathédrales de Rouen et Autportrait
- Gustave Moreau : 7 peintures
- Berthe Morisot : 8 peintures et 1 pastel
- Edvard Munch : 1 peinture
- Camille Pissarro : 41 peintures et 4 pastels dont Autoportrait
- Pierre Puvis de Chavannes : 29 peintures et 2 pastels dont Jeunes Filles au bord de la mer
- Odilon Redon : 79 peintures et 21 pastels
- Pierre-Auguste Renoir : 61 peintures et 4 pastels dont Le bal du moulin de la Galette
- Douanier Rousseau : 3 peintures dont La Charmeuse de serpents et La guerre
- Théodore Rousseau : 8 peintures
- Théo van Rysselberghe : 4 peintures
- Paul Sérusier : 15 peintures et 1 pastel dont Le Talisman, l'Aven au Bois d'Amour, Eve bretonne et La lutte bretonne
- Georges Seurat : 17 peintures dont Le cirque
- Paul Signac : 13 peintures et 1 pastel dont Femme à l'ombrelle, La bouée rouge et Femmes au puits
- Alfred Sisley : 39 peintures et 2 pastels dont L'Inondation à Port-Marly, Allée de peupliers aux environs de Moret-sur-Loing, Les Régates à Moseley, Village de Voisins, Passerelle d'Argenteuil, Le Canal Saint-Martin, Rue de la Chaussée à Argenteuil, Vue du canal Saint-Martin et Le Repos au bord d'un ruisseau. Lisière de bois
- Henri de Toulouse-Lautrec : 18 peintures
- Félix Vallotton : 16 peintures dont Autoportrait et Le poker
- Maurice de Vlaminck : 3 peintures (la majorité des ses peintures sont au musée national d'art moderne) dont Le jardinier et Restaurant de la Machine à Bougival
- Édouard Vuillard : 47 peintures et 7 pastels dont Les lilas
- James McNeill Whistler : 3 peintures dont Arrangement en gris et noir n°1
 |  |  |  Pissarro, Bords de l'Oise, près de Pontoise, temps gris (1878) |
 |  | .jpg) |  |
 Toulouse-Lautrec, Le Lit (vers 1892) |  |  |  |
 Eugène Delacroix, The Lion Hunt, c. 1854 |  Gustave Courbet, The Artist's Studio (L'Atelier du peintre): A Real Allegory of a Seven Year Phase in my Artistic and Moral Life, 1855 |  Jean Auguste Dominique Ingres, The Source, 1856 |  Jean-François Millet, The Gleaners, 1857 |
 Édouard Manet, Olympia, 1863 |  Claude Monet, Le déjeuner sur l'herbe, (right section), with Gustave Courbet, 1865-1866 |  Paul Cézanne, Portrait of Achille Emperaire, 1868 |  Eugène Boudin, Bathers on the Beach at Trouville, 1869 |
 James McNeill Whistler, Whistler's Mother, a portrait of the artists mother, 1871 |  Gustave Caillebotte, Les raboteurs de parquet (The Floor Scrapers), 1875 |  Edgar Degas, L’Absinthe, 1876 |  Pierre Auguste Renoir, Dance in the Country (Aline Charigot and Paul Lhote), 1883 |
 Paul Sérusier, The Talisman/Le Talisman, 1888 |  |  |  Georges Seurat, The Circus, 1891 |
如果文字部分不用斜体就好了，读起来会比较舒服。
圣诞快乐！