音乐 • 写作 • 人格

写在前面：十几年中，碰巧看了好几次电影《泰坦尼客》，每一次都为其中的一个场景落泪、深深的感动。
船就要沉了。乐队解散了，去寻找生机吧。音乐师们却不愿放下手中的乐器，音乐再次响起。
可以放弃求生的欲望，可以无视周遭的混乱。。。只要还有音乐，灵魂便得以慰籍，生命便得以永恒；只要还有音乐，这里就是天堂。


夜深，静如水。伴着海顿的套曲，写一段文字。

不能写。因为乐曲的起伏牵制了我的注意力，融入我的思维，改变了我的情绪。一个有关音乐的联想占据了我。

音乐于我，只能言爱听而已。没有深究过，没有读过任何关于音乐的书籍。凭直觉去欣赏一种音乐，去理解一段曲目。

大凡人们喜爱一类音乐，我想，与他所在的时代，所处的区域、民族，特定的环境和历史条件下的社会风貌，以及对精神层次的需求不同有关。古典音乐（classic）比较注重精神世界、对内心或自然较为纯粹的表达，因此在不同的时代都可能产生共鸣；民族民间音乐（folk）有着它们独特的表现方式和对那个区域的人们特殊的意义；现代流行音乐（pop, jazz, rock n roll, hip hop等等）对时代、人文的关注和对当时人们的爱憎心态的抒发，让听众从中找到自己，找到时代感。

流行音乐一般比较感性，直接易懂，像写一首小诗，让人迷恋，但需要不断更新。古典交响乐是比较完整、精密、合理地将音符组合在一起，像一篇严谨而有逻辑的论文，同时又带着饱满的感情和张力，深入人的灵魂。但须用心细细品味，且屡听不厌。

乐符的高低、长短、停顿构成一段音乐，创造了一种我认为高于其它任何艺术的艺术。一部好的交响乐，带给人们舒展、浑然一体的震撼。如众所周知的贝多芬《第五交响曲》（命运交响曲），音乐一开始就让人紧张和不安，强悍而威严，甚至凶险，有不详降临之感；接下来，是较为舒缓的旋律，展现一个复杂的内心世界；之后，命运再次面临危机，矛盾深化，与之搏斗的强有力的画面将音乐推向高潮。。。乐章表现了内心世界拼搏的艰苦历程，和不畏苦难、战胜苦难之后自由心灵的崇高境界。再如莫扎特著名的《G大调小夜曲》，带给你柔美的田园格调，抒心明快的节奏，让你在优美的音乐中得以陶冶和净化。

无论是虔诚浩瀚的巴赫、坚毅傲然的贝多芬，或是柔弱多情的肖邦。。。无论作曲家有怎样的个性，创造出怎样风格的音乐，他们对生命的思考，对人类精神深处的关注，以及他们自我崇高的意识，最终将美升华，锤炼出一曲曲不朽的乐章。他们追求的理性与完美，使后人在这些经典音乐中，得到力量，得到熏陶。

一个有音乐功底的人，可以写出一支好的曲子；一个善于领悟人类思想感情、洞察灵魂深处的人，可以写出一首感人的音乐；而只有一个心胸开阔、具有高尚人格的人，才能谱出一部伟大的乐章。

写文章又何尝不是如此。

一篇好的文章，一定有它合理的组织、逻辑的编排，故事的铺垫、过渡、高潮，以及文章的整体感等。。读后，会令人精神为之一振，情绪随文字荡漾，久久不能释怀。

一个作者，倘若只有华丽的词藻，写不出好的文章；没有真情实物，写不出动人的故事；没有高尚人格，写不出伟大的作品。

 

[偲力]

谢谢飘侠，圈外闲人，sharptooth！

[sharptooth]

好文，鼎！

[圈外闲人]

Ding!

[飘侠]

好文，欣赏！