（ZT） 感叹这二位的“官司”，当年是“时也命也”， 后来是“名也利也”

话说当年创作时， 何占豪年岁大些，但原先是浙江乡下的笃班的琴师（估计是二胡琵琶之类），作为调干生进入上海音乐学院学习的，而陈钢，虽说是从部队文工团考进大学的，本人的政治身份不比何差， 但毕竟是上海著名音乐家陈歌辛的公子，音乐童子功自然不会太少不过正因为这点，家庭政治背景大概就比何低了一截， 尤其创作梁祝时陈父已经被打成了右派遣送白茅岭劳改或劳教了。

我一直认为柯庆施在上海当政的前半期， 左是做给毛主席看的，为建国十年大庆献礼的节目居然就是才子佳人的梁山伯与祝英台！当然上海音乐学院及上海文化局的领导，胆儿也蛮肥也是原因之一。

那时的人，思想也比较简单， 能够参加这个项目就够光荣了， 署名顺序就不是个事了，也不会去争论谁的贡献大谁的贡献小， 晚几年后就没这个问题了， 所有作品都标上了集体创作， 大家都没脾气。

事实上呢？ 何对绍兴戏即后来的越剧，自然比陈熟悉得多，但改编成小提琴协奏曲，恐怕就有很大的难度了， 所以讨论贡献大小就有点多事了。

梁祝小红了几年，一不小心碰上了伟大领袖亲自发动的无产阶级文化大革命，这个梁祝不挨批判就没有道理了。

记得那时好像主要就是批判陈钢，谁让他还有个死于劳改或劳教的老子呢！？就连俞丽娜，因为不是红五类出身，也被捎带着被批判批判。

没听说过何占豪受到过什么折腾，倒也没听说他对陈钢有没有什么落井下石的事，也算得上讲义气吧，当然他也不至于主动向革命委员会去主要承认：我才是这个梁祝的主创者， 把责任揽到自己头上，若是他做了， 哪怕是一点点迹象， 想必陈钢后来大概不至于去抢老何大哥的风头。

上音革委会把陈钢当成主要对象来批判，就是承认陈钢事主要创作者，这也符合首恶必办， 如果老何没被批过， 也符合胁从不计的政策，也许这就是陈刚后来有底气说自己是主创的原因吧。

转载者

《梁祝》声名鹊起时，两大作者却半生疏远、不相往来，最终和解，一笑尘烟！(艺苑小草）

左起：何占豪、俞丽拿、陈钢

《梁祝》声名鹊起时，何占豪、陈钢却半生疏远、不相往来，最终和解，一笑尘烟！

艺苑小草 整理编写

陈钢先生于7月18日离世，网络平台铺天盖地都是与此事有关的话题。

前一篇我们讲述了伟大作品《梁祝》的诞生故事，但音乐故事并没有说完，今天接着聊这个话题。

众所周知，何占豪、陈钢青年时期并肩创作出传世经典《梁祝》，可谓是珠联璧合，彼此映衬。

但在《梁祝》成名后，两人因署名、创作归属、荣誉分配等问题产生了很大分歧，20多年互不往来，最终在《梁祝》问世50周年之际握手言和。

今天我们就按照时间的脉络来聊一聊这段往事。

《梁祝》创作时的年轻人，俞丽拿、陈钢、何占豪

一、早年合作，珠联璧合，分工不同，创作经典

1958年上海音乐学院发起小提琴民族化号召，管弦系学生何占豪是项目发起人，深耕越剧民间旋律，独立写出《梁祝》全部核心主题、十八相送、楼台会、哭灵、化蝶越剧唱腔旋律；他才学习小提琴一年，虽然有越剧伴奏功底，但缺乏大型交响乐作曲的经验，于是提出与作曲系合作。

校方动员调配作曲专业大四的学生陈钢加入，负责整部作品奏鸣曲结构、和声、全套管弦配器、钢琴伴奏，把民间小调打磨成标准交响作品。

何占豪负责血肉灵魂，定下越剧风味的主题旋律；

陈钢骨架外衣，搭建西方奏鸣曲式结构并完成管弦乐配器。

这是不同背景的碰撞与融合。

1959年《梁祝》首演成功，成为传世经典。

首演定稿、节目单统一署名何占豪、陈钢，约定顺序固定，两人版权收益平分，全程无钱财纠纷。

现在想来，这是不同背景的碰撞与融合，何占豪重越剧本土韵味，陈钢重西洋交响规范，两人在创作中虽有争论，只是当时目标一致，矛盾被掩盖，总体上合作愉快！

1959年《梁祝》首演成功，首演俞丽拿18岁

二、半世恩怨，导致决裂的几个大事件

随着《梁祝》声名鹊起，矛盾逐渐浮现，分歧核心始终是创作贡献权重、署名叙事、国际荣誉归属三大问题，主要有几个大的事件节点。

何占豪

1、1983年香港金唱片署名风波：裂痕第一次公开

1983年，何占豪应邀去香港参加活动。香港HMH唱片公司告诉他，要送他一张《梁祝》金唱片。

何占豪拿到唱片一看，封面署名已经由原来的何占豪、陈钢作曲变成了陈钢、何占豪作曲，陈钢改编，封面照片只放了陈钢一人的大幅肖像，何占豪的名字和形象被明显弱化。

何占豪当场质问唱片方：到底改编了什么？

对方回答是改编了速度和指法。

何占豪更加不满速度是指挥家才能改变的，而指法是他根据小提琴特性量身设计的，从头到尾都是他的工作，何来陈钢改编一说？

何占豪认为这贬低了他的原创贡献，改编的说法很荒谬。改编二字等于否定自己原创主旋律的核心地位，只把自己当成素材提供者。

回到上海后，何占豪立刻找到陈钢对质。

陈刚表示：他们这样设计封面，不是我的本意，我不知情。

但何占豪认为，香港要出金唱片这么大的事，陈钢事先应知会自己，这时知情权被剥夺的问题。这件事没有定论，却在何占豪心里买下了第一颗芥蒂种子。

此后多年，各类海外出版物和演出海报频繁更改署名顺序，甚至出现只署陈钢一人的情况。外界舆论逐渐偏向陈刚，认为他是作品的核心创作者，何占豪仅提供基础素材。

这份不公的界定，让深耕旋律创作的何占豪越来越难以释怀。

自此两人私下不再往来，碰面极少交流。

何占豪

2、《黑色浪漫曲》的失恋说，创作灵感之争，隔阂持续加深

上世纪90年代，陈钢发表散文《黑色的浪漫曲》。这篇文章讲述了陈钢早年因右派之子的身份，与部队文工团一位女演员的初恋无疾而终的故事。

文中隐晦地将《梁祝》中最经典的楼台会悲情段落，与自己失恋的悲痛情绪联系起来。

文中写到：刹那间，我的心僵冷了，失落了......我的初恋就像一对掠过夜空的黑蝴蝶，是一支黑色的浪漫曲。

这篇文章发表在上海《文汇报》后，外界几乎全部认定：《梁祝》的悲情内核源自陈钢的个人爱情遗憾，《梁祝》是陈钢恋爱的缩影。

陈钢在散文集、媒体采访中，将《楼台会》悲情段落创作和自己青年失恋经历绑定，塑造个人情感创作叙事。

这个说法彻底触碰到了何占豪的底线。他在接受采访时还原了真实的创作细节：

创作楼台会的时候，我一个人在男生宿舍写的。我是把贺仁忠在越剧当中的一段音乐，再糅合楼台会的越剧唱腔写成的。我拉给陈钢听的时候，他也没有流泪呀，哪里心绞痛，没有绞痛呀！我觉得他炒作。你这么炒作人家当然要误会了，哦，是陈钢的恋爱。

何占豪坚持认为：《梁祝》的灵感源自越剧传统和民间传说，是集体艺术成果，与个人私情毫无关系。将传世经典归于私人失恋心境，不仅曲解了作品内核，也抹杀了民俗底蕴与二人集体创作的心血。

何占豪极其愤怒，公开反驳：指出《楼台会》等核心段落是他独立创作的，全曲旋律脱胎于越剧民间唱腔，是上音民族化集体创作，核心是反封建民间传说，不该窄化为个人失恋故事，刻意歪曲作品时代底色。

此后二人采访、撰文各持一套创作叙事，业内、媒体逐渐形成两套割裂的历史说法，二人彻底断联，数十年同台零交流。

陈钢

3、2002年美国斯卡莫奖：矛盾抵达顶峰

2002年，陈钢因《梁祝》获得美国斯卡莫音乐成就奖，奖项为个人荣誉奖。

这是陈钢个人申报、个人去领奖的。

奖项为个人荣誉奖，陈钢单独赴美领奖，海外媒体报道、颁奖词全程只突出陈钢，几乎不提何占豪的旋律创作贡献，有的媒体报到时称陈钢为该曲唯一作曲。

何占豪认为，《梁祝》是两个人共同创作的成果，陈钢以《梁祝》为成绩去领一个国际奖，完全忽略另一创作者的核心贡献，是不妥当的。

何占豪十分不满：作品是双人合作成果，国际荣誉不该由一人独享，多年积累的委屈彻底爆发，二人彻底形同陌路，各类音乐活动刻意避开对方。

陈钢

2007年，上海音乐学院80周年校庆举办交响音乐作品专场音乐会。

当演奏到《梁祝》时，年轻的主持人又把陈刚的爱情经历说当作真事向观众介绍。

何占豪忍无可忍，当场起身制止：

主持人，停止你的胡说八道！

全场哗然，让矛盾彻底公开化。

何占豪事后说：外面任何谣言我都能容忍，但在《梁祝》的诞生地就不能这样。

此后，他发表了《小提琴协奏曲【梁祝】是集体创作的结晶》一文，详细叙述了创作的的前前后后。

何占豪

三、和解铺垫：20072008年破冰伏笔

2007年末，小提琴家潘寅林从中调解：

何占豪登台指挥《梁祝》结束后，陈钢主动上台握手祝贺，是多年来第一次公开缓和互动，但并未完全解开心中芥蒂。

左起：何占豪、俞丽拿、陈钢

2008年俞丽拿专场音乐会，二人同台为当年首演者献花，现场紧紧拥抱，台下掌声雷动，为次年正式和解铺垫情绪基础。

何占豪主动拨通陈钢电话：转眼五十年，放下过往不愉快，好好给《梁祝》过五十岁生日，陈钢当即应允。

左起：俞丽拿、何占豪、陈钢

四、2009年《梁祝》诞生五十周年：正式握手言和（世纪和解）

2009年，《梁祝》问世50周年。

著名主持人曹可凡在《可凡倾听》节目中，将何占豪和陈钢请到一起做嘉宾。

主持人曹可凡居中牵线，二人同台录制访谈，在曹可凡的调解下，两人敞开心扉，坦诚对话。

左起：曹可凡、陈刚

何占豪在节目中明确表态：

我与陈钢老师的不愉快，绝不是我跟他的名义之争。陈钢在一段时间里面把他自己的爱情和《梁祝》联系起来，这很不好50周年前夕，我跟他讲，这个问题要澄清，你哪天承认，我哪天跟你和好。然后他对报纸讲了，没有这个事情，跟我的恋爱没关。电视台问他，有没有关系，他说没有关系。你承认了，握手言欢。我们都是50年的老朋友、老战友。

陈钢也承认，何占豪的旋律是作品的根基，不可或缺。

他澄清：作品和自身失恋经历无关联，此前引发争议的叙事是媒体宣传所致。

何占豪主动给陈钢打了电话：希望忘记一切不愉快的事情！两人在节目中公开拥抱，一笑泯恩仇。

何占豪说：在我心里，我们俩一无个人恩怨，二无版权纠纷。

随后在上海纪念音乐会舞台公开拥抱，全场起立鼓掌，正式对外宣告和解。

双方达成四条书面共识，统一对外口径

1、分工互补、缺一不可：何占豪提供民族旋律内核，陈钢搭建交响架构，两人同为完整作曲者，不分主次。

2、署名永久固定：国内官方乐谱、演出节目单严格沿用原始排序何占豪、陈钢，不得随意调换、删减。

3、统一创作史实：不再用个人失恋故事定义乐曲起源，承认作品是上音当年民族音乐革新的集体时代成果；版权共享，荣誉共担。

4. 陈钢公开澄清：《梁祝》创作与自身私人感情无关，修正此前引发争议的个人叙事。

和解后相处状态

此后二人频繁同台出席音乐会、颁奖、纪念活动，互相认可对方艺术价值，不再争论过往分歧。

何占豪多次公开肯定陈钢配器、结构的重要作用；陈钢也反复承认，没有何占豪原创越剧旋律，《梁祝》不会拥有独有的东方辨识度。

二人并非私人恩怨，本质是两种创作理念、名利叙事、海外传播偏差长期叠加的结果；没有金钱利益冲突，所有分歧围绕作品历史定位展开。

时隔半世纪，因《梁祝》五十周年纪念契机放下分歧，完成相逢一笑泯恩仇，成为中国音乐史上一段特殊的往事。

左起：陈钢、俞丽拿、何占豪

五、蝶声永续

2019年《梁祝》首演六十周年纪念音乐会上，何占豪、陈钢、俞丽拿三人同台，领取了由上海之春组委会特别颁发的小提琴协奏曲《梁祝》首演60周年特别荣誉奖。

2026年7月18日，陈钢在上海去世，享年91岁。

何占豪如今已93岁高龄。

客观而言，两人的分歧从来不是私人仇怨，也没有经济纠纷版权收益长期平分，争端纯粹是文艺创作者对自身创作历史地位、作品解读话语权的看重。

正如评论所言：没有何占豪，我们听不到《梁祝》；没有陈钢，可以听到另外一种《梁祝》。

何占豪的旋律是血肉，陈钢的架构是骨架半生烟火，一世蝶声。

两人青年时代并肩创造的这只蝴蝶，早已超越了个人恩怨，成为中华民族音乐最动人的文化符号。