欧洲圆梦之旅（二）：巴黎（9）- 最后的睡莲

巴黎的official 最后一天（回程还是走巴黎，但是感觉上这就是最后一天）。原计划是去橘园看莫奈的睡莲，然后去罗丹美术馆看思想者。结果此行的第一大失误，居然没有注意到星期一罗丹美术馆闭馆，白跑了一趟，只好去旁边的荣军院转了一圈，就匆匆地去赶晚上的火车去威尼斯。

 

我对西方美术了解并不多，基本属于画盲水平的。对于莫奈(Claude Monet)，也不过知道他是印象派的大师，知道他的代表作是“印象·日出”，知道他有睡莲系列。临行前在网上看过睡莲的照片，感觉也并不强烈，不过想象一下整幅墙的睡莲，一定会是非常壮观的，所以在紧张的行程中还是坚持安排了去橘园美术馆。

一切艺术，包括音乐、绘画，都有这样的共同点：无论你对艺术有多少了解，只要你可以用一种或以上的感官去接触，只要你能够用心灵去体验，你就可以欣赏它，感受它。也许这也正是艺术的魅力之所在。 两间画室，环形的墙，8幅巨型壁画。波光潋滟中，或晨或昏，或晴或雨，朵朵睡莲漂浮在光与影的世界里。因为是椭圆形的画室，人坐在画室中央的长椅上，宛如置身莫奈晚年生活作画的吉维尼的花园，如梦似幻。想象着年迈的莫奈，整日整日地坐在他的花园里，用他那患有白内障的双眼，用他的全身心感受着周围的光与色，水与天，花与叶，然后用他的心，他的手，他的笔，他的画布与色彩，把他所感受到的大自然之美展现给人类。我在莫奈的睡莲系列中，看出了一种近乎宗教一般的虔诚，对于大自然，对于美的虔诚与渴望。











闭馆了，只看到美术馆门外的柱子上贴满了入馆的小贴纸，这也成了一道风景。后来我们也加上了自己的一张。



思想者（Le Penseur）- 二顾罗丹美术馆，终于看到了闻名以久的思想者。这是罗丹群雕“地狱之门”横楣上的主雕像之一，最初命名为“诗人”，意在象征诗人但丁在地狱之门前对人类苦难的思考，也象征了罗丹本人以及所有人类内心的思考。

地狱之门（The Gates of Hell），是罗丹为巴黎装饰艺术博物馆（Musée des Arts Décoratifs, Paris）门饰所设计的群雕，其主题灵感来源于诗人但丁《神曲》中的“地狱篇”，取意“从我这里走进苦恼之城，从我这里走进罪恶之渊，你们走进来的，把一切的希望抛在后面。”

罗丹美术馆内还有许多珍藏的雕塑，甚至有些未完成的作品。而让我触动最深的竟然就是这些未完成的作品。那些巨大的石块上，就那么鬼斧神工地，一张少女的脸浮现了出来，人的肢体逐渐地丰满，刻痕依然，但是正因为这些未完成的痕迹，提醒着人们，这只是一块石头而已。想象着天才的雕塑家怎样一天天一年年地赋予这些石头以生命，让他们日渐鲜活起来，这是怎样地一种成就感与满足感！

不知什么原因，罗丹里面照了很少照片。以下图片来自罗丹美术馆官网，这两部作品应该是以完成作品，但是周围留下的原始的石头及刻痕，带给人如未完成作品同样的震撼。





黎明

《达那伊德》（La Danaïde）

荣军院大门




拿破仑棺木




就是当年的这些大炮啊，让拿破仑所向披靡。

在巴黎的几天，我在梦与现实之间徘徊。这样的一座城市，并不如想象中的妖娆，却因着掩饰不住的深厚的文化底蕴，不张扬地让你无时无刻不感到历史文化的沉淀与堆积。她恰如蒙娜丽莎的微笑，带着一丝神秘，娴静而意味深长，让人忍不住看一眼，再看上一眼。