曼无狂想地

曼舞飞絮的羁旅,小小的足迹漂泊在文字里,随心而来,随缘而去,随意而游,随喜而嬉,天地一痞。
个人资料
ling1984 (热门博主)
  • 博客访问:
正文

为什么毕卡索的画越画越不像却越来越值钱?

(2014-10-27 11:05:52) 下一个

可能很多人看了毕加索的作品后都有个疑问:就这乱七八糟的也能叫名画?还卖那么贵?毕加索真会画画吗?


其实回头看一下他的创作历程就知道:毕加索当然会画画,而且很早的时候就达到了一般人心目中“画得真好”的程度!


这是他14~16岁的作品

为什么毕加索的画越画越不像却越来越值钱?

为什么毕加索的画越画越不像却越来越值钱?

为什么毕加索的画越画越不像却越来越值钱?


 

20来岁的时候他开始尝试不同的风格

为什么毕加索的画越画越不像却越来越值钱?

为什么毕加索的画越画越不像却越来越值钱?

为什么毕加索的画越画越不像却越来越值钱?


 

30左右的时候作品变成了这样

为什么毕加索的画越画越不像却越来越值钱?


 

49岁时的作品

为什么毕加索的画越画越不像却越来越值钱?


 

58岁时的作品

为什么毕加索的画越画越不像却越来越值钱?


 

76岁时的作品

为什么毕加索的画越画越不像却越来越值钱?


 

88岁时的作品

为什么毕加索的画越画越不像却越来越值钱?


 

最终是这样的作品

为什么毕加索的画越画越不像却越来越值钱?


 

这些都是常被用在明信片上的毕加索作品

为什么毕加索的画越画越不像却越来越值钱?


 

其中这张《多拉与小猫》,8年前卖出了9500万美元!

为什么毕加索的画越画越不像却越来越值钱?


 

毕加索本人是这样说的:“我14岁就能画得像拉斐尔一样好,之后我用一生去学习像小孩子那样画画。”


所以你能理解这句话,也许你离大师也就更近一步了。




接着再来看看毕加索的几幅天价的画吧。

帕布罗.毕加索:“裸体,绿叶和半身像” 106,500,000美元

帕布罗.毕加索:“裸体,绿叶和半身像”

是巴勃罗·毕加索于1932年所画的一幅油画,主题是其情妇玛丽-德雷莎·华特(Marie-Thérèse Walter),他选择了蔓绿绒叶这种植物放在画里,来表达新恋情带给他的非凡的生命力。此幅油画是由洛杉矶的锡德尼·布罗迪(Sidney Brody)及弗朗西斯·布鲁迪(Frances Brody)夫妇自1950年代起一直收藏,自他们收藏这幅画作后,仅于1961年作其唯一一次的公开展览。
这幅长162,宽130厘米的油画产生年份:1932年3月8日
2010年5月4日,此幅画作于纽约佳士得出售。超过六个人出价竞投,而成功投得此画的买家透过电话出价95,000,000美元。连同买家佣金(buyer’s premium),此画的售价达到106,500,000美元。

帕布罗.毕加索:“拿着烟斗的男孩”1亿零416万8千美金

帕布罗.毕加索:“拿着烟斗的男孩”1亿零416万8千美金
 《拿着烟斗的男孩》是毕加索于1905年当他24岁的时候创作的一幅油画作品,这时他刚定居于法国巴黎的蒙马特区且正处于玫瑰时期。这件绘于画布上的油画作品描述了一位带着花环,左手拿着烟斗的巴黎男孩。
2004年5月5日,这幅画在纽约苏富比拍卖会上以1亿零416万8千美金的天价成交。苏富比拍卖行并没有透露谁买了这幅画。

帕布罗·毕加索:“朵拉与小猫” 9500万美元

帕布罗·毕加索:“朵拉与小猫” 9500万美元
 《朵拉与小猫》(法语:Dora Maar au Chat)是毕加索于1941年创作的一幅油画作品。它描绘了朵拉玛尔,也就是画家的情人,坐在一个椅子里,一只小猫停在她的肩膀上歇息。最近一次公开拍卖为2006年,由苏富比于纽约卖出,当时作价9500万美元,成为当前世界上最贵的画作之一。
这幅画展示出了立体派的开端:画作打破了几何图形的传统而重新整理组合。之后毕加索更近一步将所有的作品用圆圈、三角和四边形表现出来。画作也就失去了它的空间性。

双手交叉的女人 5500万美元

双手交叉的女人 5500万美元

毕加索画于1902年的油画,其主题未知,但其中的女子可能是巴黎圣拉扎尔监狱医院中的犯人。
2000年在纽约佳士得以5500万美元的价格被人买走。

苏珊宝殊的肖像 5000万美元

苏珊宝殊的肖像 5000万美元
 毕加索于1904年蓝色时期末期的作品。苏珊·宝殊是以演唱瓦格纳歌曲出名的歌手。
在作这幅画之前,毕加索曾画了一幅钢笔素描,其上还添了些水粉,这幅素描现藏于瑞士阿斯科纳。

鸽子与豌豆

鸽子与豌豆
 是2010年5月20日巴黎现代艺术博物馆被盗的五幅作品之一,这些画作的总价值为1.23亿美元。

三个音乐家

三个音乐家
 综合立体画派作品的典型,画中的人物是一个丑角、一个小丑贝洛和一个僧侣,分别代表毕加索本人、纪尧姆·阿波利奈尔和马克思·雅各布。

亚维农的少女

亚维农的少女

格尔尼卡

格尔尼卡
 毕加索受西班牙共和国政府委托为巴黎世界博览会的西班牙区绘一幅装饰性的画,从而催生了这幅伟大的立体派艺术作品。作品描绘了经受炸弹蹂躏之后的格尔尼卡城。

毕加索的画目前我对于它的好说不出个所以然来,会这么名贵我也无法通略它的子丑寅卯,也许要等到哪天我返老还童了,就“悟”得真谛。先把它在博客里供奉起来,也算抽象地潜近艺术殿堂附庸风雅一回哈~~~


[ 打印 ]
阅读 ()评论 (8)
评论
大号蚂蚁 回复 悄悄话 时势造英雄
墨农 回复 悄悄话 我一直画的和小孩子一样,只是14岁时画的也象小孩子一样。
拾麦客 回复 悄悄话 毕加索之所以伟大就是因为他在一个人的短暂一生中完成了从古典美术到印象主义再到立体抽象最后是平面抽象的一系列进化。看似简单,你如果是个画画的大可以试试把一幅自己画的写生画经过几次重画而提纯再创造,告诉你,非常难。这些抽象画看似儿童画,可你真的让儿童来画,绝对达不到毕加索的线条和色彩功力。他的早期画可以用爵士乐来形容。后期的抽象画用来反映现代摇滚乐再合适不过。最关紧的一点是这些画都能匹配现代装潢家具。古典画就不入调了。西方的美术主要是用作装饰的。不象中国人买画为了升值。以上个是我个人观点。
陽光美地 回复 悄悄话 他境界太高,我還真看不懂也欣賞不來抽象畫。
zhuwuji 回复 悄悄话 我觉得还有一个因素是当时正是照相机的发明时期,写实画逐渐衰弱,于是抽象画应运而生。
山地 回复 悄悄话 像皇帝的新装一样漂亮
每天都是好晴天 回复 悄悄话 他早期的人物神情和性格表现得活灵活现。后期的抽象作品,真是看不懂。用他品论中国写意画的原话最适合他自已的画“我需要二百年才能理解他的抽象画”
零不是数 回复 悄悄话 都是疯子。
登录后才可评论.