第十课：罗伯特•弗拉哈迪（Robert J.Flaherty）

“从他那里，人们受益无穷。”——亚历山大·柯达

“弗拉哈迪整个人表里如一，浑然一体——快乐、高贵、悲天悯人、纯真、勇敢、有耐心、深刻。”——约翰·休斯顿

“弗拉哈迪留给世界电影的财富完全是个人化的。他的天才无法被模仿，他的风格无法被复制。即使一个学问比他高，知识比他多的人也无法做到。他的影响历久弥新。因为他让人们用一种全新的眼光看待这个世界。他的纯真之眼，曾经注视过大海的怒涛、冰雪的严寒、赤道的炎热、沙漠的孤绝、海湾的黑暗，以及所有曾在那些地方栖居的人群……那些曾经分享过这种注视的人们，将在‘西天之外，沐浴着星辉’的旅途中，获得引领一生的经验和智慧，直到他们死去。”——保罗·罗沙

……

弗拉哈迪是我们不能错过的，我看到了太多关于他的溢美之词，但是这些溢美之词同时告诉我：语言仍然无法述尽这个电影史上的伟大人物。他不仅仅是一位著名的电影奠基人，也是一位人类的英雄，甚至有人将他看作是神。

通常我们将弗拉哈迪定义为纪录电影的鼻祖，其实在弗拉哈迪制作《北方的纳努克》时，还不知道什么是纪录片，所谓纪录片的标准是 1930 年由英国的格里尔逊建立起来的。弗拉哈迪完全凭借自己的感觉拍电影，他的影片既不像纪录片，也不是剧情片，但是看了足以使人震动。纪录影片学家认为，弗拉哈迪电影所确立的某些“准则”对纪录电影产生了决定性的影响。

生卒

1884.2.16 Iron Mountain, Michigan 密歇根州— 1951.7.23 Brattleboro, Vermont 佛蒙特州

生平

l 1896 年，弗拉哈迪跟随父亲来到加拿大的雨湖地区开采金矿，后来，父母把他送到密歇根的矿产学院，但他没能毕业。

l 1910 － 1916 年，受 W ·麦肯齐爵士聘请，在加拿大哈得孙湾探矿时 , 拍摄了 3.5 万英尺（ 1.05 万米）关于爱斯基摩人生活的纪录电影。这些胶片因火灾烧毁。

l 1920 年，第一次世界大战爆发， 在巴黎毛皮商 雷维隆兄弟 的资助下，弗拉哈迪带着两架摄影机和一个带发电机和投影机动身前往哈得逊湾，拍摄一部反映北极地区生活的影片 。 1922 年，影片《北方的纳努克》制作完毕， 弗拉哈迪先把片子给派拉蒙公司发行，遭到拒绝。 雷维 隆 兄弟再次帮了弗拉哈迪的忙，他们租下纽约的国会大厦剧院，并出资进行第一轮的宣传。仅仅放映一周，票房收入就达 43000 美元，引起了轰动。后来这部电影在许多国家上映，都取得了成功。

l 1923 － 1925 年， 派拉蒙公司派人找到弗拉哈迪说：您愿意去哪儿就去哪儿，自己提个预算，请再给我们带回一个《 北方的纳努克 》，于是弗拉哈迪在太平洋的一个小岛上拍摄了 《摩阿那》 Moana 。弗拉哈迪拍片有一个特点，就是毫不遗漏地记录下他感受到的一切，拍《摩阿拿》时，他的素材已经达到 14 万英尺。但他并不在乎，只要他的灵感存在，那么他的机器就不会停止。 《摩阿拿》并没有为派拉蒙公司赚到钱，即使采用 “ 南海群妖的爱情生活 ” 这样夸张的广告语。但是，著名英国电影人格里尔逊在《太阳报》发表评论说， “ 我不应该说哪些镜头是漂亮的，因为所有的都是那么美 ” 。这里，格里尔逊第一次使用 documentary 这个词称呼纪录片，“纪录片”作为一种电影门类被确定下来，直至今天。

l 1925 年，《制陶者》 The Potterymaker

l 1927 年，《二十四美元岛》 The Twenty-Four-Dollar Island

l 1933 年，弗拉哈迪与著名德国导演 F.W. 茂瑙合作导演了《禁忌》 Tabu ，因与茂瑙意见不合，在影片拍摄完成前他就受邀前往英国。

l 1933 年，《工业化的英国》 Industrial Britain 。之后，弗拉哈迪同年拍摄了许多关于英国工人的素材，比如《英国制陶工人》 The English Potter 、《英国手工业者》 Art of the English Craftsman 、《英格兰玻璃工人》 The Glassmakers of England 等

l 1932 － 1934 年， 高蒙公司制片人贝克冒险投资 1 ％的公司预算在弗拉哈迪身上，拍摄 《亚兰岛人》 Man of Aran 。

l 1935 － 1937 年，弗拉哈迪和匈牙利的著名导演 Zoltan Korda 合作导演了《大象男孩》 Elephant Boy 。

l 1939 － 1941 年， 负责美国电影服务社的纪录片导演帕尔 · 罗伦兹邀请弗拉哈迪拍摄反映美国农业问题的电影 《土地》 The Land ， 弗拉哈迪此时 55 岁，才第一次有机会接触美国人民的真实生活。 但影片没有通过审查，理由是“内容过于沮丧”。

l 1946 － 1948 年，新泽西标准石油公司给了弗拉哈迪一份奇怪的拍摄合同：它规定弗拉哈迪行动自由，拥有影片的版权，甚至出资者要求不在片子上署名，而资助的金额却非常慷慨。新泽西标准石油公司想借助弗拉哈迪的名声改善公司形象，因为二十年的电影工作经验已经使弗拉哈迪的名字成为人与自然和谐相处的象征。这部电影就是就是《路易斯安那州的故事》 Louisiana Story ，这是弗拉哈迪最后一部成功的作品。

l 1948 年，威尼斯电影节因为弗拉哈迪的热情和勇猛授予他大奖。

l 1950 年，弗拉哈迪将德国人科特·厄特尔在意大利完成的《米开朗基罗》重新编辑，改名为《提坦：米开朗基罗的故事》 The Titan: Story of Michelangelo 。

l 1949 年他对用摄影机 “ 还原 ” 绘画产生了浓厚兴趣，准备拍摄有关毕加索著名壁画《格尔尼卡》的影片，但是直到 1951 年去世，这部片子仍没有完成。

弗拉哈迪电影的特点

l 他的代表作的题材大都表现偏远地域人类的生活状态。

l 充满诗意地、创造性地利用现实素材。他拍电影时没有任何方案，只是拍下一切能引起他兴趣或想象的东西，然后就冲印，给他的拍摄对象看，观察他们的反应，最后决定取舍。

l 影片在现在看来都属于纪录片，基本没有连贯的剧情，通常是由很多小的片段组成。

l 弗拉哈迪电影的细节非常丰富，画面给人以震撼，和摄影棚里的产品完全异趣。

l 弗拉哈迪电影的主人公皆为非职业演员，事实上他们不是在表演，而是根据弗拉哈迪的要求再现原来的生活。

弗拉哈迪对纪录电影的贡献

l 永恒的价值观念。 弗拉哈迪的电影带着一种近乎永恒的价值观念，他的电影从不带着优越感、从来不居高临下，因此可以让不同种族、信仰、不同时代的人喜欢。他告诉我们：作品最大的价值在于对事物的价值取向和判断——它决定了影片最根本的价值，这比技术和任何手段都要重要。

l 非虚构搬演。 弗拉哈迪的纪录电影并非纯粹的记录，而是大量使用了带有表演和编排的内容，确切地说是使用了“搬演”，但是他与我们认为的戏剧化的表演有着本质的不同，戏剧化表演是以给他人造成“错觉”为目的，是虚拟行为；而弗拉哈迪用的“搬演”是非虚拟的，就连专业的演员都无法像一个真正的爱斯基摩人那样狩猎，甚至是吃饭和微笑。非虚构搬演是一种难以效法的方法，这种方法体现出的真实性和生动性对于纪录电影来说具有不同寻常的意义。非虚拟搬演如今是纪录片常用的方法，很多优秀的纪录片都与弗拉哈迪开创的这一方法一脉相承，例如纪录片《超码的我》就是一部非虚构搬演影片，主人公以自己的身体做实验，在一个月里只吃麦当劳，结果体重猛增，体质下降，虽然这种行为是经过编排的，但是却保证了真实性，搬演的目的不是为了展示和表演，而是代表了一个现实，这就是它的价值。

l 拍摄的过程是发现的过程。 如果一部纪录片在拍摄它以前就确定了所有的主题和理念，那么它注定是失败的，弗拉哈迪每次拍片都与被拍摄者长期密切接触，深入地感知并努力去发现意义，对他来说，创作就是发现的过程，而不是发现的终点。弗拉哈迪的电影不是去显示自己的理念有多么正确，而是向我们呈现了理念产生的过程，他用最质朴同时也是最有效的方式去发现被拍摄的对象的真实意义。

l 单个镜头的意义可以大于蒙太奇。 例如《北方的纳努克》中一个镜头完整地表现了捕杀海豹的过程，按照蒙太奇方法——可以拍各种特写，近景，并通过交叉剪辑创造戏剧性，但是如果这样，《北方的纳努克》的价值也许会一落千丈。因为蒙太奇破坏了真实性，虽然会很生动并且也具有我们赋予它的意义，但是它就缺少一种永恒地打动人们的魅力。新浪潮的领军者巴赞曾经盛赞弗拉哈迪，并且以他的电影为例为新浪潮的“长镜头理论”提供理论依据。单个镜头并不是简单地摆拍，比如拍“制陶器”，弗拉哈迪可以使自己的动作和制陶者保持一致，能预知制陶者眉毛的每一次跳动、手臂的每一次伸展，他仿佛心有灵犀一般运动着摄影机，这的确需要天赋，这也的确是艺术。

言论

l “世界上所有的民族都有它伟大的地方……电影工作者的任务就是要去发现和捕捉隐含着这种伟大的东西，哪怕只是瞬间的现象。”这是罗伯特·弗拉哈迪奉行的信条。

l “故事应该来源于生活，而不是单个的情节。”这是弗拉哈迪的至理名言，所以他拍摄的影片情节通常都很简略。《北方的纳努克》就是一个明证，这部影片没有动人曲折的故事情节，它所表现的就是爱斯基摩人的日常生活，他们为了生存而进行的斗争，他们怎样猎取食物，怎样御寒。

佳片欣赏：

《北方的纳努克》 Nanook of the North 1922

l 弗拉哈迪的代表作，也是他的第一部作品，事实上，他后来的电影都没有超越这第一部。

l 《北方的纳努克》是世界纪录电影史光辉的起点。 1922 年 6 月 11 日《北方的纳努克》在纽约首都剧场公映，一炮走红，观众如潮，评论家将《北方的纳努克》比作古希腊悲剧。《北方的纳努克》是弗拉哈迪三次北极探险的结晶，它不仅开创了用影像记录社会的人类学纪录片类型，也为纪录电影提供了一种至今仍在使用的拍摄模式。

l 弗拉哈迪在北极生活了 16 个月，胶片已经用完，准备动身回家，纳努克惘然若失，依依不舍。弗拉哈迪指着身边河床的石子说：“会有像石子一样数不清的人看你的电影。”由于错过了狩猎的时间，第二年纳努克一家人全部饿死在北极冰原。

《禁忌》 Tabu 1933 年

l 弗拉哈迪与德国导演合作的剧情片，影片未完成时，因为与茂瑙的艺术观点不同，弗拉哈迪离开了剧组，但由于他曾经的加入，影片最终获得了非凡的成功。

l 遗憾的是，茂瑙在影片公映前死于车祸。

《亚兰岛人》 Man of Aran 1934 年

l 带有典型的弗拉哈迪式的创作方法拍摄而成，这部影片描写了亚兰岛上居民寻找食物的过程，主要内容是捕猎鲨鱼。

l 事实上，亚兰岛海面早已没有鲨鱼，而捕鲨早已成为老一辈人喜欢给后辈讲的美妙故事。弗拉哈迪为了还原这种古老的生活方式，不得不去美国定购鱼叉，并且请专门的教练教会当地居民如何用鱼叉捕鱼。正因为如此，《亚兰岛人》成为弗拉哈迪最受争议的作品，但是弗拉哈迪不是记者、不是科学家，《亚兰岛人》作为一个艺术家的作品，其价值是无可争议的。

《路易斯安娜州的故事》Louisiana Story  1948年

l         弗拉哈迪晚年最成功的电影，风格优美朴素，充满神秘感。影片没有完整结构，仿佛是若干短片的组合，是带着摄影机的行吟诗人在荒原上流连忘返，为文明的侵入而深深叹息。很多人将这部影片看作是“诗歌”。

l         弗拉哈迪第一次在他的电影现场拍摄了对话场面。

l         弗拉哈迪把自己对自然的深情和对少年时代的回忆都融进这个男孩的故事中，也可以说这是一部自传性的影片。