歌罢落梅天
往事悠悠君莫问,回头。 槛外长江空自流。
正文
Jacqueline du Pré杰奎琳·杜普蕾（1945—1987）
她是上帝派来安抚人类不安灵魂的天使，她是集上帝的恩宠和撒旦的苦难于一身的绝无仅有的被神选中的人。
杰奎琳·杜普蕾（Jacqueline du Pré）於一九四五年出生在英国一个充满音乐的家庭。当她四岁时，听到收音机里大提琴的声音，就要求要那样的乐器，从此展开了杜普蕾与大提琴之间的不解之缘。五岁时，她开始在Herbert Walenn’s 伦敦学校学琴。一九五六年，十一岁时，嬴得the Suggia Award，成为全英国最受瞩目的演奏家，当年的评审还包括了巴比罗里爵士(Sir John Barbirolli)。
一九六五年，由杜普蕾担任大提琴，巴毕罗里(Sir John Barbirolli)指挥伦敦交响管弦乐团，演出英国作曲家艾尔加(E. Elgar)的大提琴协奏曲(Cello Concerto in E minor, op.85)。这张录音对杜普蕾非常重要，因为它奠定了杜普蕾在演奏舞台上的地位。钢琴家顾尔德曾经说过，杜普蕾的艾尔加协奏曲，呈现了无限的悸动与热情。后来她第一次听到那张与巴毕罗里合作的录音时，曾令人吃惊的说道：「这并不是我想表达的！」只可惜，她无法再录下更好的Elgar，到底她想表达什麼？我们永远无法得知。
杜普蕾演奏的Elgar没有人会错过，很多人都喜欢听她的协奏曲录音，在管弦乐衬托下，她全身投入，充满朝气，又不失女性的细腻，也不是完全没有节制的放纵自己的情感演出，从她手指尖的传递出来的琴音，让人完完全全地被她的热情与音乐诠释所感染。杜普蕾诠释艾尔加的Ｅ小调协奏曲无人能出其右，直到现在，据说只有马友友的演出稍许企及她的境界，但仍然有一段不小的差距。
据说匈牙利大提琴家史塔克有次乘车，听见广播里正播放大提琴曲，便问旁人是谁演奏的。旁人说是杜普蕾。史塔克说：“像这样演奏，她肯定活不长久。”好厉害的史塔克，真是一语成谶啊！也许只有顶尖的艺术家才能理解自己顶尖同行的水准，史塔克听得出，杜普蕾是用生命在演奏，为了琴艺的完美，可以不惜一切。杜.普蕾一直是许多古典音乐乐迷心中的一个叹息。
一九六七年，她在耶路撒冷和以色列籍钢琴家巴伦波因(Daniel Barenboim)结婚（巴伦波因在一九七五年时，担任Orchestre of Paris的指挥）。杜普蕾和巴伦波因共谱恋曲，为古典乐坛留下佳话。他们不论在生活或是音乐上，彼此都是最佳的伴侣。
他们合作演出，很多乐评人说是奇妙的一对。杜普蕾和她的先生巴伦波因也多次合作过艾尔加的大提琴协奏曲。他们合作过的版本，是一九七０年，由巴伦波因指挥费城交响乐团演出的录音。这份她与夫婿巴伦波因在一九六七年合作的录音是两人合作灌录的许多唱片中最常被人聆听与谈论的。主要原因是两人在浪漫派音乐上所采取的风格和手法，与布拉姆斯的严谨有很大的差别，杜普蕾在音乐中发挥了她自由的本性，完全挣脱出布拉姆斯音乐里给予大提琴角色的限制（乐曲中钢琴的地位较高），她捉住所有的机会展现她的魅力，而巴伦波因则体贴而充满爱意地予以扶衬。
可惜到了一九七０年她的多发性硬化症(Multiple sclerosis)迫使她不得不中断演出活动，一九七一年她正式停止演出，并完成她最后的录音作品：萧邦与法朗克大提琴奏鸣曲。一九七三年，廿八岁时，在伦敦最后一次公开登台，在祖宾．梅塔的指挥下，演奏的曲目就是与她渊缘最深的艾尔加大提琴协奏曲，从此因病告别音乐舞台。杜普蕾一生中拥有三把名琴，其中一把是现代制作师的作品，两把则是史特拉第瓦里古琴，其中大卫朵夫如今则为马友友所有。马友友曾经说过: 「这把戴维朵夫(1712 Davidoff Stradivari )对我而言，他是我演奏过最好的乐器，我真的相信这把琴是有灵魂的，而且也具有想像力。」
在电影「Jackie and Hilary」（无情荒地有情天）中，杜普蕾和巴伦波因有一段对话。
「如果我从此不会拉琴，你还会爱我吗?」
「不会拉琴，那就不会是你了。」她老公说。
杜普蕾的生活中，最后就只剩下医师、护士和几个老朋友...巴伦波因先是每隔一段时间来探望她，一直持续到巴伦波因在巴黎另组一个家庭之后，有了新家，回来的机会就更少了...只留下她一个人慢慢孤独的死去。
有文章说，巴伦波因背叛了杜普蕾，至今英国人也没有原谅他。如果巴伦波因不是一个天才，没有理想和抱负，也许他就能专心地守在生病的妻子旁边，一直到妻子离开人世为止吧！
世事总是不尽如人意，上天给予杜普蕾最完美的音乐天赋，又只给她在舞台上十年的风光岁月，如彗星般的短暂。幸好她成熟得快，这十年间她所留下的音乐记录，所达成的音乐成就，已经足够令她不朽，所有跟他合作过的音乐大师都对她赞誉有加。杜普蕾的音乐有一种令人无法抗拒的魔力，充满内涵，而且还会激发出同台演出者的潜力。Stephen Kovacevich甚至表示，自从杜普蕾退出舞台后，他再也没有与任何一位大提琴家合作过，因为「再也无法感受到那种超乎寻常的舞台魔力，自己也无法奏出与当时一样充满活力的音乐。
杜普蕾的一生，尤如昙花，惊艳的绽放之后，旋即而来便是死亡。这个英国历史上的音乐神童，将大提琴的传说从16岁续写到了26岁，然后下肢瘫痪，直到她42朵花瓣完全凋零。十年的光阴，杜普尔经历辉煌的巅峰，经历着如啸的掌声，同时也经历着漂泊，经历着一个身着华美礼服，在一束聚光灯照耀背后的灵魂的孤独的哭泣。
也许只有顶尖的艺术家才能理解自己顶尖同行的水准，
史塔克听得出，杜普蕾是用生命在演奏，为了琴艺的完美，可以不惜一切。杜.普蕾一直是许多古典音乐乐迷心中的一个叹息。
大提琴本是阳刚的乐器，大提琴的琴声本应坚强而有力。但是在杜普蕾的手中，它却传递着一种非凡却伤感的预兆的力量，一种美的无以复加的悲愁。1965年，她20岁，就借助埃尔加的大提琴协奏曲的乐谱，给予全世界失去恩宠的生命以抚慰。听着那张唱片，完全可以在脑海中想想这个喜爱穿着花连衣裙演奏的大提琴女神演奏时的“似已不在凡间”的神情，而全体质衷诤退??辛榛甑慕涣魇庇直凰?觳诺亩床炝?椭本跛?呙摺Ｄ钦媸且恢治抻肼妆鹊拿溃?涔螅?匆资拧Ｔ谡馐鬃髌防铮??ぱ粤俗约旱囊簧???约喝缌餍前愣淘荻?亮恋囊簧?粝铝擞篮愕陌不昵?Ｋ?陌６?樱?薹ǔ?剑?床蝗桃惶??br />
1973年，由于癌症，手指失去直觉，杜普蕾万般无奈的停止了只有短短十年的演出生涯。全世界乐迷除了深深的悲痛和遗憾，还能作什么呢？1987年，上帝不忍她在人间继续受苦，将她召回了天国。也许她在天上还会继续拉琴——一定会的，也许上帝此刻就陶醉其中呢！
葬礼那天，喜爱她的人们用鲜花铺满了十几公里的路为她送行。三个月后，在纽约卡内基音乐厅为她举行的专场纪念音乐会上，祖宾·梅塔大师指挥到一半就泪如雨下，演出无法继续，整个音乐厅沉浸在深深的悲伤气氛中。大师甚至宣布，为纪念杜普蕾，他以后不再指挥埃尔加：“不堪回首的第一主题又在我耳边响起，那是杜普蕾拉给自己的宿命之歌。为什么是这首曲子？为什么是杜普蕾？音乐就是这样，它会锁住你的记忆，哀恸时让你不能自拔……”
爱什么就死在什么上。我记得，这句话是老舍先生说的。
建议喜爱杜普蕾的朋友看看她姐姐和弟弟写的书和根据此书拍的电影<狂恋大提琴>.一位被音乐扭曲了生活的天才,一位离不开音乐的天才。尽管书与电影颇遭非议，一些音乐家纷纷驳斥，杜普蕾的生前好友罗斯特罗波维奇、梅纽因、帕尔曼、祖克曼等音乐界名人在影片首映期间公开在英国《泰梧士报》发表声明指出：“影片中的杰基（杜普蕾的昵称）决不是我们所了解的那个杜普蕾”。后导演努培（Christopher Nupen）制作了纪录片《Who Was Jacquline du Pre?》，再次描绘了她的一生。
新年愉快！