正文
齐白石(1863-1957)是我国近现代的一代宗师，治艺立论之外，栽培后学也是其人生的灿烂亮点。他的男弟子中以李苦禅、王雪涛，李可染为翘楚，后来都成长为大师级的中国艺术家；90多岁的著名书画家吉林的王漱石老先生是目前唯一健在的白石弟子。齐老的女弟子似乎更多，而且这些女弟子都有一个鲜明的特点，她们在当时都是社会名媛。她们是孙诵昭(1878-1968)、刘淑度(1899-1985)、胡絜青(1905-2001)、杨秀珍(1907-2008)、郭秀仪(1911-2006)、吴瑞臻(1915-2003)、郁风(1916-2007)、新凤霞(1927-1998)等人。
在齐门弟子中，年龄最大的，要首推孙诵昭女士。孙诵昭出生在无锡大户人家，她的祖父是清朝津浦路二品总督。孙诵昭自幼随父亲学习书法、国画，同时也经常得到母亲的教诲，因此她少年时期便在国学、书画方面打下了良好的基础。1929年拜齐白石为师学画。1952年被聘为中央文史研究馆馆员 -- 中央文史研究馆馆员是国家的一种荣誉性待遇，而孙诵昭被聘为馆员的时候，她的老师齐白石先生仍还健在，这就足以说明孙诵昭女士在齐门弟子中的社会地位。
刘淑度是1927年春末正式拜齐白石为师的。她的艺术成就主要表现在篆刻方面。齐白石曾赞赏她为:“门人刘淑度之刻印，初学汉法，常以印拓呈余，篆法刀工无女儿气，取古人之长，舍师法之短，殊闺阁特殊了。”刘淑度曾为鲁迅治过两枚印章，一枚白文“鲁迅”，一枚朱文“旅隼”，鲁迅十分喜爱，经常使用。她的许多篆刻作品现在已经被国家收藏。
胡絜青是著名作家老舍夫人。她是于1939年通过杨秀珍的引见在北平结识齐白石先生的。她稳重大方的言谈举止使白石老人对她的第一印象极好，老人当即请她为自己的两位儿子物色补习诗词的女教师。在以后的交往中，由于她的聪慧与能力，使得白石老人对她十分欣赏，很多家事也不避讳于她。新中国成立后，郭秀仪女士在老舍先生家中看到白石老人的丹青妙笔后颇为倾心，便相约与胡絜青一同于1951年正式拜师齐白石，二人遂成为白石老人晚年所收的两位正式女弟子。拜师后，她俩每星期都要一同前往齐家学画，从此追随齐师杖履、侍奉笔砚达6年之久。她当年创作的巨幅工笔画《姹紫嫣红》，被作为国礼赠送给越南的胡志明主席。1958年胡絜青进入北京画院，成为了一名专业画家。
杨秀珍是西北大学校长靳极苍先生的夫人，靳老是著名国学大师，曾师从梁启超、胡适、鲁迅、黄侃、钱玄同、黎锦熙等诸名家。杨秀珍1934年以优异成绩考入北平国立艺术专科学校。齐白石为该校主要教授之一，对杨秀珍十分赏识。1937年8月，在杨秀珍即将毕业时，即正式将她收为入室弟子。全班16名同学（8男8女），只有杨秀珍获此殊荣，颇得众人羡慕。她在齐白石家中学画近20年，深得齐派绘画艺术之精髓。齐白石先生多次为杨秀珍的作品题诗题字。如在她临摹的《东坡观砚图》上题辞：“秀珍女第子画，笔机畅雅，何异男儿！从古以来书画一道，闺秀无能人，此后画学，当胜于昔也。”在她画的《鱼》上题云：“学余画鱼，能如此活泼者，唯有秀珍女弟子。”在她画的《虾》上题云：“学余画虾，能此大方，为齐门第一。”为她的画作《枇杷》上题云：“何其与余乱真也！” 自1943年起，杨秀珍先后4次在京举办个人画展。举办首次画展时，齐白石先生携夫人、孩子前往捧场，盛况空前。有一次杨秀珍持画到齐家，正好徐悲鸿先生在场。他兴致勃勃地看了杨的画作后，另纸题辞：“丹青可名世，齐老有传人。” 杨秀珍特长大写意花卉工笔草虫，用笔苍润，刚柔相济，设色清新典雅。
1957年，靳极苍先生被打成“右派”，厄运从此开始，她被迫草草办理退休手续，随靳先生迁到山西大学，她被安排到生物系画生物标本，所绘图当然对生物教学帮助很大。其后“文革”又接踵而来，杨老的画被视为“黑画”，她于是接受劝告，把画笔完全收了起来，又随老伴被下放山西省阳曲县。老两口都年逾六十，相依为命，一个是古典文学专家，一个是齐派嫡传画家，竟日出而作，手挥农具，一年四季干起了农活。杨秀珍老人应乡亲之邀，在农村开始为农民画年画、设计窗花，有求必应，受到全村人的尊敬。直到1980年，靳先生平反重返山西大学，她才又正式拿起久违的画笔。杨老恢复了教授待遇，终于当之无愧地担任了山西齐白石艺术研究会会长。靳极仓先生2006年辞世，享年99岁；杨老也随即于2008年谢世，终年101岁。那些年她在山西大学生物系所绘制的标本图，系里竟也一直当珍奇标本给保存了，后来便进了省文史馆成了文物。
在齐门弟子中，年龄最大的，要首推孙诵昭女士。孙诵昭出生在无锡大户人家，她的祖父是清朝津浦路二品总督。孙诵昭自幼随父亲学习书法、国画，同时也经常得到母亲的教诲，因此她少年时期便在国学、书画方面打下了良好的基础。1929年拜齐白石为师学画。1952年被聘为中央文史研究馆馆员 -- 中央文史研究馆馆员是国家的一种荣誉性待遇，而孙诵昭被聘为馆员的时候，她的老师齐白石先生仍还健在，这就足以说明孙诵昭女士在齐门弟子中的社会地位。
刘淑度是1927年春末正式拜齐白石为师的。她的艺术成就主要表现在篆刻方面。齐白石曾赞赏她为:“门人刘淑度之刻印，初学汉法，常以印拓呈余，篆法刀工无女儿气，取古人之长，舍师法之短，殊闺阁特殊了。”刘淑度曾为鲁迅治过两枚印章，一枚白文“鲁迅”，一枚朱文“旅隼”，鲁迅十分喜爱，经常使用。她的许多篆刻作品现在已经被国家收藏。
胡絜青是著名作家老舍夫人。她是于1939年通过杨秀珍的引见在北平结识齐白石先生的。她稳重大方的言谈举止使白石老人对她的第一印象极好，老人当即请她为自己的两位儿子物色补习诗词的女教师。在以后的交往中，由于她的聪慧与能力，使得白石老人对她十分欣赏，很多家事也不避讳于她。新中国成立后，郭秀仪女士在老舍先生家中看到白石老人的丹青妙笔后颇为倾心，便相约与胡絜青一同于1951年正式拜师齐白石，二人遂成为白石老人晚年所收的两位正式女弟子。拜师后，她俩每星期都要一同前往齐家学画，从此追随齐师杖履、侍奉笔砚达6年之久。她当年创作的巨幅工笔画《姹紫嫣红》，被作为国礼赠送给越南的胡志明主席。1958年胡絜青进入北京画院，成为了一名专业画家。
杨秀珍是西北大学校长靳极苍先生的夫人，靳老是著名国学大师，曾师从梁启超、胡适、鲁迅、黄侃、钱玄同、黎锦熙等诸名家。杨秀珍1934年以优异成绩考入北平国立艺术专科学校。齐白石为该校主要教授之一，对杨秀珍十分赏识。1937年8月，在杨秀珍即将毕业时，即正式将她收为入室弟子。全班16名同学（8男8女），只有杨秀珍获此殊荣，颇得众人羡慕。她在齐白石家中学画近20年，深得齐派绘画艺术之精髓。齐白石先生多次为杨秀珍的作品题诗题字。如在她临摹的《东坡观砚图》上题辞：“秀珍女第子画，笔机畅雅，何异男儿！从古以来书画一道，闺秀无能人，此后画学，当胜于昔也。”在她画的《鱼》上题云：“学余画鱼，能如此活泼者，唯有秀珍女弟子。”在她画的《虾》上题云：“学余画虾，能此大方，为齐门第一。”为她的画作《枇杷》上题云：“何其与余乱真也！” 自1943年起，杨秀珍先后4次在京举办个人画展。举办首次画展时，齐白石先生携夫人、孩子前往捧场，盛况空前。有一次杨秀珍持画到齐家，正好徐悲鸿先生在场。他兴致勃勃地看了杨的画作后，另纸题辞：“丹青可名世，齐老有传人。” 杨秀珍特长大写意花卉工笔草虫，用笔苍润，刚柔相济，设色清新典雅。
1957年，靳极苍先生被打成“右派”，厄运从此开始，她被迫草草办理退休手续，随靳先生迁到山西大学，她被安排到生物系画生物标本，所绘图当然对生物教学帮助很大。其后“文革”又接踵而来，杨老的画被视为“黑画”，她于是接受劝告，把画笔完全收了起来，又随老伴被下放山西省阳曲县。老两口都年逾六十，相依为命，一个是古典文学专家，一个是齐派嫡传画家，竟日出而作，手挥农具，一年四季干起了农活。杨秀珍老人应乡亲之邀，在农村开始为农民画年画、设计窗花，有求必应，受到全村人的尊敬。直到1980年，靳先生平反重返山西大学，她才又正式拿起久违的画笔。杨老恢复了教授待遇，终于当之无愧地担任了山西齐白石艺术研究会会长。靳极仓先生2006年辞世，享年99岁；杨老也随即于2008年谢世，终年101岁。那些年她在山西大学生物系所绘制的标本图，系里竟也一直当珍奇标本给保存了，后来便进了省文史馆成了文物。
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