《百鸟朝凤》和浅谈钢琴独奏曲《百鸟朝凤》

再现中国传统音乐的风格——浅谈钢琴独奏曲《百鸟朝凤》

新疆蒙古师范学校 梁米娅

《百鸟朝凤》，最早是一首唢呐独奏曲。1973年王建中先生创作了钢琴曲《百鸟朝凤》，之后被众多音乐学习者做为中国钢琴独奏曲的代表作之一，进行学习、演奏。
《百鸟朝凤》是一首极具中国地方戏曲特色的乐曲，无论是曲式结构，和声织体上，还是调式调性上，都充满了中国传统音乐的特色。
乐曲通过一段模仿唢呐吹奏出主题，通过变奏、加花、生动形象的表现出百鸟争鸣，众鸟捧凤的音乐形象。乐曲急缓相间，形神兼具，情绪积极，句法和气口都努力追寻民族音乐的韵律。
众所周知，中国乐曲最大的特点是在调式上具有五声、六声性，《百鸟朝凤》正是体现了这一中国乐曲的最大特点，整首乐曲始终以地方戏曲——河南梆子为曲调主体。充分表现出戏曲的气韵和声韵，《百鸟朝凤》这首乐曲不同于《夕阳萧鼓》这样安静内省的乐曲，它更多的表现出豫剧那种个性鲜明，质朴劲道的特点。因此，我认为这首乐曲的音色就是为曲调服务的，同时，也是曲调的表现形式之一，这首乐曲的力度伸缩性，对比性很强，通过力度的变化，形成音色的对比变化，从而形象地刻划出百鸟的不同特点，生动的模仿出各异的鸟鸣，充满诙谐有趣的特色。另外，这首乐曲乐句音色的重音也独具特色，以民间戏曲为基础，依据唱腔压韵弹奏乐句重音，也再度体现出这首乐曲的曲调特色。
我们知道，钢琴是西洋乐器，它是不带音腔的乐器，而《百鸟朝凤》却在这一西洋乐器上展示出了充满中国音乐腔体特色的中国乐曲，这不能不说是一种令人自豪的创作。乐曲通过大量的单音、双音、和弦装饰音，充分展现出唢呐独奏时滑音、颤音等一系列表现音腔特色的奏法，因而这也成为这首乐曲演奏技法的一大特点，同时，赋予这首乐曲更鲜明的传统音乐特色。
另一方面，《百鸟朝凤》这首乐曲在音乐结构上完全体现出中国传统音乐的曲式结构特点，中国乐曲体现的是一种衍展体，它决不是简单A—B—A结构的运用，中国音乐从无序到有序，无序中有序的曲调结构在这首乐曲中得以充分体现。乐曲四个段落层层递进，由中庸的引子展开主题，一气呵成，正如中国乐曲环环相套，步步发展的特点，这也是这首中国乐曲在曲式结构方面的“中国特色”。
中国乐曲在写作上多具主调，复调两种织体写法。《百鸟朝凤》这首乐曲，更多的体现出横向线条的主调写法，在和声织体上，更多的运用了“民族化”的修饰和改良，充分体现出民族音调与特定和声语言相结合，构成的民族风格与音响。而另一个独到的特点正是：乐曲的旋律正好隐藏在这种独特的和声进行中。如第一段的旋律正是由序进和弦的上方旋律音构成，诸如此类的曲调写法，在这首乐曲中很多，因而丰富的音响色彩也是贯穿并服务于整个乐曲曲调的，并且更大程度的体现出浑厚质朴，饱满丰富的民族旋律。再者，乐曲名为《百鸟朝凤》，即是百鸟，必定是音色各异，然而这首乐曲虽闹却不乱，难能可贵的是乐曲闹中有静，快中求稳，使得中国文化特有的意境与神韵，通过音乐艺术技巧、奏法的处理，得以更直观的体现，即使是在尾声中渐强渐快的进行后，也通过主题局部的陈述再现，使全曲在相当稳重的过程中终止。全曲一气呵成，而又回味无穷。这不正是中国传统音乐气韵与声韵的体现吗？
谈及何为中国特色的乐曲，《百鸟朝凤》不乏可称为代表作之一。因为，它通过多种民族音乐写作手法，配以戏曲曲调为主题，运用丰富巧妙的演奏技法，将百鸟争鸣的欢跃情景栩栩如生的再现了出来，散发出浓郁的民间情趣的芳香，展示出了中国传统音乐的魄力。