摄影眼的养成 （camera eye）

　　通常在我们学习基础摄影，或研习进阶摄影技巧时，老师们常希望大家，将来皆能透过镜头表达影艺人生，这是一种无限美好的寄望。正如希望每一位喜欢摄影的同好，皆能将个人的感觉表现在作品上，这即是一种创作。因为世上每个人的感觉和表达的方式皆不尽相同，同时更希望自己表现的内容与感受，能获得别人的共鸣与回声。因为影像的表现不管在视觉上、心灵上都有着相同的语言感受，而视觉的动线，亦正是引发心灵脉动之所在。

　　在研习的过程中，常为了影像的美化，思考如何应用技巧，忽略了“其所以然”？忽略了反问自我，“视觉的重点在哪里”？自我感觉表达的因质是否能突现？……等等。当我们观赏一幅作品，其影像视觉的重点哪?这些视觉的因质是否呈现心灵的语言动线，是否传递了某些感受……等。一连串反问自我的思考，不应在片面美好的密思中给省略了，因为这即是训练自我省思，培养摄影眼的重点所在。

　　这些视觉的因质，包括：
　　一、光与影：画面亮处或强烈反差，光影的脉动，常是视觉上最醒目之处，如以此构成主体语言，容易引导观赏者进入探索作品的情感空间。

　　二、浓艳、饱的色彩：就色彩心理学的观点，红色、橙色、蓝色……等依次为较不安定的色调。换言之，易予人活泼生动的感受，如能善用冷、暖色彩的比例、强调注入画面主体的生命，加强视觉语言的表现，则容易让观赏者感受到视觉的生命。

　　三、线条、型、亮点：具有方向性视觉延伸的线条，拟人、拟物、令人联想情感的形，以及亮丽眩目的毫点，皆是视觉上的重点因素，是整体作品内容的布局，不可不考虑的视觉要点。

　　四、动与静之间的情感互动：同中以求异的影像，在视觉上容易产生注视变化点的感受，换言之，在视觉语言中形成情感变化的互动，进而达到从变化点进入探讨作品内容的效果。

　　五、气候、季节感的语言：生活周遭环境，各种季节的不同现象感受。如夏日强烈的光彩；枫红的秋意；落叶的枯寂；新绿的生命感；冬日的冷漠；雨水的脉动……等等。多观察生活周遭大自然的生命现象，哪怕是局部的情感点滴，皆是视觉心灵产生脉动的因质。

　　事实上，由视觉传导心灵，激荡脑海产生感受，即成心灵意识，而摄影眼的培养，即是透过心灵意识去感受影像的生命力，进而框取自己想要的内容。亦即：

　　视觉变化→激发心灵意识→框取感觉内容

　　例如：景物的变化点（视觉语言）→生命力或情感意识（作者心灵意识）→作者感觉思想的表达。

　　或许，以此推论稍嫌抽象主观，当我们专注地注视任何景物的变人，进而意识推论景物的生命力所在，或搜寻景物美的重点同时，我们已然将自己的感受注入视觉当中，进而经过心灵的激荡，渐渐形成了一种感觉意识，如试着去框取出想要的画面，即成了一种主观意识感觉的表达，无形中摄影眼将在心灵里慢慢地养成，因此，在研习中有一些细节是我们必须耐心去培养的：

　　一、常观察周遍形体、生活、情感、动静之间的变化，或人物的肢体语言感受，或季节景物的变化……等训练视觉的敏锐度。

　　二、试着感受各种视觉上的变化点，例如各种色彩、线条或形体的调配，并想像其可能产生的意识性。

　　三、训练自我同中以求异，异中以求同的视觉框取：例如画面中只有一处不动，其余皆动，或形体、线条的动向一致，只有一处是不同方向性的脉动，或黑暗中的一处光影，或从杂乱景物中，找出较为类似的征兆或脉动……等。

　　四、想想自我，如果想表达这种感觉应如何来框取。

　　五、去芜存菁，让画面表现出自我强烈的感受，有时多割舍一点重复的画面、背景，能使内容多一份想像空间。

　　我想只有不断地学习，才能使自我成长，在学习的过程中，如能启发心灵的感觉，作理性的思索与判断。对有生命的景物，须尝试去感受其生命力重点之所在，使其与周遭环境，甚至大自然的生命力融合，表现出作者自我的感觉。无生命的景物，更须融入自我造型心象的意识，利用光影、线条脉动等，取其形体语言，表现出作者自我心灵的取向，如此不断地尝试训练自己，将使自己得到真实的成长。