痛苦与美的超越 --- 重看'拉奥孔'

    记得最早读<<拉奥孔>>时，大陆的美学著作只有朱光潜等人的东西，其它的就是希腊和德国的古典美学，也就胡囵吞枣地翻过一两遍<<拉奥孔>>， 算是看过了。

前两天写到智慧心的转换， 总觉得有点什麽东西没说清楚。一觉醒来，想起了莱辛的这本书。

在维吉尔的诗歌中，拉奥孔的痛苦是大声呼叫出来的，但在雕塑中，却以一种无声的叹息似的，把痛苦淹没在庄严肃穆的美中。。。。当你站在雕塑前，你甚至能更多地感受到从内心所发出的无声呼号，而不是面目的极端扭曲。

通常从美学的说法是， "自然中公认为丑的事物在艺术中可以成为至美．" 也就是说，希腊的美学思想不允许把事物中的丑，在艺术作品中真实还原，而是，升华到一种维美的境界。

换一个角度说，就是美是基于主观，还是客观的？

而在佛学中，显然是前者。很多人不理解佛教中的佛像，除了显教常有的寂静尊，还有以愤怒尊显现的。当在人的心目中，一切都是惟美时 --- 本性是大圆满的，至善至美，没有缺陷 ---- 那麽不管佛以什麽样的面目出现，都是美的化生。

那麽再倒回来读拉奥孔， 在痛苦中的美就越发有意思了。

没有痛苦的发生，也许人们永远不会意识到，美，原来可以这样。如同没有镜子的美人，永远不知道自己有多麽美。

在痛苦中看到了空性和出离，也才给了我们认识自我的机缘。所以智慧心的转化， 也就蕴藏在了把痛苦的大声呼号，转换成无声叹息的至美至善之中。





注明：
《拉奥孔》的故事来源于希腊和特洛伊战争中那个家喻户晓的神话传说。为夺回美女海伦，希腊与特洛伊交战，十年间，希腊人始终攻不下特洛伊城，于是，接受巫师的劝告，改用智取，他们设计了一匹木马，在木马的肚子里隐藏了一些全副武装的士兵，他们将木马放在特洛伊城外，然后佯装撤退，隐蔽在附近的海湾中，准备当特洛伊人将木马移到城里后，里应外合，攻克特洛伊城。

    特洛伊人果真中了希腊人的圈套，想把木马拉进城去，这时，特洛伊城负责在礼拜仪式上进行监督的官员拉奥孔看出了其中有问题，出来劝阻特洛伊士兵不要将木马拖到城中，以免遭来失城亡国之恨。

    拉奥孔的举动激怒了女神雅典娜，因为木马计就是在她的提示下设计的，她是希腊的保护神。人居然敢跟神抗争，在雅典娜看来，这还了得，于是，她遣来两条巨蟒，将拉奥孔父子三人活活杀死。

    雕塑表现的是巨蟒杀死拉奥孔父子三人，父子三人与巨蟒在生死搏斗中苦苦挣扎的情形。在《拉奥孔》雕像面前，我仔细端详：巨蟒已将拉奥孔全身缠住，正咬他的腰腹，他剧烈地扭曲身体，竭力抵抗着痛苦；他的一个儿子已奄奄一息，另一个正试图摆脱蟒蛇的控制，并急切地关注着父亲。

[twinbrook]

痛苦给了我们认识自我的机缘。
最近我对这句话太有感触了。
隐约中看到了出口，我还在路上。