和虫兄的对话，有关PIER24

“我在看这些作品(PIRE24)时，同时也想到你上次谈到的，我在问自己，有些看起来新奇，其实是从别的行业闯入，稍微在方法上改头换面的，这里是否也有呢？有位就是用一个比私家车还大的自制相机照相，照出的当然也和别人不同，又举例，就是本来就是画家或特殊的画家，然后加点摄影成分进去，还有就是本身是学造型艺术，然后再把自己的艺术成品“巧妙”地弄成照片效果，或加注摄影东西，从新合成。。。然而， 一旦给他们我们手里拿的，尽管是最简单的相机也许他们根本不知道摄影是什么了。除了创新就是创新，也就成为创新派，就犹如佳能派，尼康派，器材拍。。。至于作品本身似乎没那么顾及了。就如同对HDR的执着。呵呵，俺自己自己要警觉。 当然，每个人都有自己的选择，无可非议。彼此交流还是宝贵。创新也尤为重要，从这一点，他们都是值得我们欣赏和学习的。这是俺自己的体会。(关键字：艺术之间的嫁接，变换方法）”- yn




”绝对是这样。 比如 Jeff Wall 在摄影之前，专工了很长时间的 abstract painting, 是那种单色的 monochrome, 后来嫌烦，就转摄影了。 Thomas Demand 整个就是在做雕塑记录，说他不是摄影毫不过分，他自己也以观念艺术自居，而非摄影。 Wolfgang Tillmans 也是做design、雕塑等起家的， 摄影对他们这种艺术家只是一个比较方便的载体。 他最近几年的摄影和 abstrac painting 没什么差别。。。 所以我和你一样，对摄影到底是什么， 也正在纠结中。。。“ - 虫兄