前两天晚上，我到好莱坞的Kodak Theatre（奥斯卡颁奖处）去观看了北京京剧院梅兰芳京剧团的演出。一共四个折子戏：《闹天宫》，《天女散花》，《霸王别姬》，《贵妃醉酒》。这次演出是2008年
中国文化表演艺术节的一个组成部分。京剧团另外还有两场全本的《杨门女将》和《白蛇传》。我这人对戏曲是叶公好龙，写过也研究过，终于都半途而废了。因此
估计自己没有耐心欣赏完全本的，主要是受不了那种悠闲的慢节奏，于是就选了折子戏。剧院里估计来了有两千多人。在目前戏曲界几近是落日余霞的情况下，即便
是在国内，能够聚集这么多的观众，也算是很壮观的了。剧院里有很多老头、老太，苍苍白发颓乎其中者，估计大多是台湾来的当年从大陆流落过去的一些戏迷，他
们的戏瘾比我们这些大陆来的半桶水还要大。
四台折子戏差不多已经包含了京戏“唱念做打”几样绝活，因此即便是外行看完后，对京戏也能有个大体的欣赏概念了，除非在演出时你躲在一边打盹，那样的话，附庸风
雅的人就会拿白眼睃你。我观察了一些来凑热闹的老外，他们甚至不看字幕就能被舞台上的表演打动。可见艺术是不受语言的规囿的。当年苏联对外文化协会，邀请
梅老板以国宾身份去苏联演出，著名导演梅耶荷德在观看完《打渔杀家》后说：“梅先生的手势可真叫绝，让我们这些语言不通的外国观众也能理解剧中人的思想感情，看了梅先生的手势，我觉得我们一些演员的手应该砍掉！”这话要是被斯大林同志听到了，说不定真就要砍掉一些演员的手了，啊哈。
《闹天宫》是武戏，突出的是“打”功，主要是美猴王的戏，其它的都是被猴耍的。当然这些打都只是象征性的，动作就跟打情骂俏一样，与老外印象里的布鲁斯．李，杰 克．陈，杰．李的硬功夫相去甚远，却别有情调。《天女散花》是青衣戏，那年轻青衣的唱腔没得话说，莺啭鹂鸣，可惜的是使用了高分贝的传音器，因此少了些原 汁原味。还有一个遗憾就是坐在二楼，距离舞台约有二十米，因此演员表演眼神的灵妙传神不能仔细地欣赏到。众所周知，眼神是戏曲表演的一个重要语言，看不到 眼神，那张脸就要打些折扣了。看过这两出神道戏后，南加一带的佛道信徒估计是大大过了一把瘾，夜不成寐了。
《霸王别姬》中的虞姬是由男角反串的，看上去比女青衣还像女人。我一下子就想起了陈馒头和张国荣同志的同名电影。电影中有一个戏榫子，就是袁四爷跟段小楼对霸王 出场时的台步到底是五步还是七步的争辩。演霸王的段小楼说是七步。这一次我留心数了一下，霸王是踏踏实实地走了七步，霸王下场时也是这样雄赳赳气昂昂地大 摇大摆下去的。张国荣跟程蝶衣一样，属于搞不清自己性别角色的那种，五年前终于从高楼上一跃而下，让多少男女粉丝痛不欲生，如丧考妣。后来我捧着节目单， 借着灯光看着那位眉清目秀的男青衣的照片，就叹了口气。想起电影中戏园老板说的“人戏不分，雌雄同体”，忍不住又叹了口气。
《贵妃醉酒》是全场压轴戏，由梅少公子亲自粉墨登场。梅公子已经是74岁 高龄（就在他出世那年，梅老板访苏），但他扮演的杨玉环仍然风韵犹存，十分传神。只是唱腔中吐词略微有些模糊，不过瑕不掩瑜。另外因为年事已高，其中“衔 杯下腰”的身段戏，由四个年轻的青衣代劳，估计都是他的高足。但是梅公子的“扇舞”“醉步”和“臥鱼”，还是赢得了满堂彩。
贵妃醉 酒的故事是，李隆基移情宠幸西宫梅妃江采萍，杨玉环受到冷落，于是借酒消愁，在花好月圆的百花亭中，喝得酩酊大醉。最后一段“诓驾”的戏比较有意思，也是 高潮。高力士看到杨玉环醉得不成样子了，怕闹出事来，不好收场，就想用“诓驾”来吓醒她，就是骗她说皇上又想召幸她了。正醉意沉沉的贵妃一听，果然酒醒了 一大半。可见高力士是懂的心理学的，他明白，不管多么受宠幸的妃子，甚至皇后，都只不过是皇帝手中的玩物而已，高兴时可以把玩，玩腻了时就弃之如敝屣，甚 而至一把捏碎，比如后来的马嵬坡。所以再怎么得宠的妃子，撒起娇来也应该有个度，越过了这个度，就很危险。所谓伴君如伴虎，聪明的杨玉环当然清楚这一点， 因此一下子就又惊又喜了。而做为奴才的高力士之所以敢“诓驾”，也是他为人的世故之处。换上裴力士就没有这个胆了。高力士是唐玄宗和杨贵妃身边最宠幸的奴 才，他已经吃透了他们的性子，厉害的太监往往都是靠揣摩主子的心思混起来的。因此老高才敢冒欺妃之险，来这么剑走偏锋的一招。做奴才能做到这一步，也算是 一种境界了。
秦无衣10/08
Santa Monica
