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《A小调钢琴协奏曲》是格里格毕生所写的唯一的协奏曲，却是和《皮尔·金特》同为其永垂不朽的名作。这位挪威作曲界的天才，在25岁时就完成了这首举世赞叹的协奏曲。不但为北欧民族乐派揭开新页，也使挪威的音乐首度在世界乐坛占有一席之地。
这部作品由三个乐章所构成：
第一乐章：中庸的快板。从奇妙的定音鼓开始，引入短小但精力充沛的钢琴装饰奏。随后民谣风简朴的第一主题，由木管和圆号提示出来，然后由钢琴引接。在大提琴和优美的第二主题后，进入灿烂的展开部。在不太长的展开部后是再现部，结尾前是钢琴独奏的华彩段落，整个乐章充满动人的旋律。
第二乐章：慢板。由加上弱音器的弦乐奏出有北欧气息的宁静的主旋律，随后是钢琴华丽但稍具哀愁感的旋律。主旋律的再现，是由钢琴沉重地进行。在钢琴和缓的琶音后，立即接到第三乐章。这是民族色彩极为浓厚的音乐，有如阳光柔和、空气清新的北国秋日。
第三乐章：中庸的快板。以开始时钢琴弹出的民谣风快活的回旋曲主题为中心，中间夹着最强奏进行曲风堂皇的副题及长笛主奏的抒情的第二主题。第一主题与第二主题活泼轻快，一片狂热激昂，第三主题却是冥想的悠闲牧歌，挪威舞曲在尾奏再次出现，这回以磅礴的气势带领全曲奔往绚烂的终点。
此曲于1869年首次公演后，即受到听众热烈的回响，风闻格里格杰出音乐才能的李斯特也向他发出邀请，希望见面晤谈。受宠若惊的格里格于1870年带着这首曲子前往会晤，经过试奏，李斯特深深爱上了此曲，并向格里格表示了自己对他的欣赏。
这部钢琴协奏曲因其色彩绚烂、清新脱俗、优美感人而令不少钢琴演奏家频频涉手，版本之多真可谓百花齐放、争奇斗艳。最精彩的是俄罗斯钢琴家里赫特（Sviatoslav Richter ）与蒙特卡洛国家歌剧院乐队演绎，网友老孟对这版的乐评精彩至极，连接在此：
http://blog.sina.com.cn/s/blog_55e2a07e01000cxp.html
摘录如下：
“如果说很多钢琴家演绎格里格这部钢琴协奏曲走的都是抒情诗的路子，那么里赫特1975年的录音（马塔切奇指挥蒙特卡洛国家歌剧院乐队）就堪称抒情史诗，而且完全是大处落墨的大写意，大手笔，开阔而高远。第一乐章这位俄罗斯钢琴巨匠就掀起了滔天巨浪，那种汹涌而来的气势几乎把乐队冲垮。当然，里赫特的演奏同样没有削弱对诗境的营造，第二乐章充满诗意而不沉溺，琴键在里赫特那双大手的抚慰下，出来的声音宽广而略显惆怅，骨子里分明是心潮难平。辉煌瑰丽的终乐章，里赫特演奏的既激情四溢又不慌不忙，极有大将风范。晶莹的琴声绝对与拖泥带水无缘，其挥洒自如的力度控制，显示出演奏者独特的想象力。里赫特弹出来的格里格，苍茫而孤寂，他大幅度的提升了格里格精神上的高度。尽管这是有点俄罗斯化的格里格，但你依然会被他那毫无间隙的壮丽气宇所深深陶醉。”
里赫特自己在对这次演奏的感受中写道：
"I consider this recording of the Grieg Concerto with Matacic one of my genuine successes. Even after listening to it several times, I haven't changed my mind. I only hope that I am not wrong."
"I've always liked the Grieg Concerto. I like it for its ruggedness, virility and coldness: a bracing north wind blows through it, and when the piano enters in the second movement, you'd think you could hear a bird singing from the top of a tall pine tree. I also like it for its originality and its total absence of mawkishness."
--Richter
更多的版本欣赏
Leif Ove Andsnes and Ole Kristian Ruud, Bergen Philarmonic Orchestra
(挪威钢琴家，挪威指挥和挪威乐团）
Murray Perahia and Sir Colin Davis, Bavarian Radio Symphony Orchestra
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