名 人 名 家 评 说 柳 子 谷 (图)

名 人 名 家 评 说 柳 子 谷 民 国 时 期 有 关 的 评 述 和 报 道 1996年“柳子谷作品(北京)研讨会”美术界知名人士发言摘要 廖静文：柳先生是悲鸿的老友，徐悲鸿纪念馆还收藏了他的作品。柳先生这么多 年来被遗忘了。他是我们中国美术史上为中国画改革做出了贡献的一位画 家。 姚有多：很多专家、学者都认为子谷先生画好，人也好，是一位很难得的画家。 《抗美援朝画卷》是非常有价值的。虽然他遭到那么不公的对待，但他还是 对国家、对民族那样热情洋溢。他的画既高雅又那样有生命力，有朝气。他 的功力颇深厚，而且不拘一格，吸收传统的东西，又借鉴了西画的表现形式 和长处，很自然地揉进去，这是很不简单的。 邵大箴：柳老作品的风格很鲜明，传统很深厚，格调很高。在他的画作面前，我 们不可能冷漠。他的书法也好，诗书画是非常全面的，而且达到很高的水平。 他受到的政治待遇是很严苛的，但他忍辱负重，对国家、对民族、对新社会 都充满了感情，这是很不容易的。对这位老画家不仅在政治上要恢复名誉， 在艺术上也应给予一定的位置。他的展览在那里，大家一看就认为柳老在中 国美术史上应该占有不应被忽视的地位，他是一个很重要的画家。 孙 克：过去没有见过柳先生的原作，没能像对黄秋园、陈子庄那样展开大力的 宣传。这次看了画展，感到他的作品有很高的成就，艺术功力十分深厚，他 的山水风格湿润明澈，十分清雅；花鸟画成就也非常高。他是继任伯年之后， 造型能力突出的一位画家。他的艺术会在近代美术史上占有一席之地。 李树声：我感觉，第一点柳先生是爱国的，第二点他的艺术是创新的。他本来是 可以不留在大陆的，但他还是留在这个国家，尽管受到不公的待遇，但从他 的作品、诗文里体现出老先生很豁达。他的笔墨是在很细致的当中见功夫。 这样深厚的功力，这样好的传统水平，正是当前国画界所缺少的。 李松涛：柳先生的人品，对社会的责任感，对劳动人民的同情心，是很可贵的。 尤其值得敬佩的是他在生活最坎坷的时候，创作了抗美援朝画卷，花了那么 大的精力，那么投入，而且画的面貌也很新，这反映了一个人的精神、品质。 他的画路非常宽，成就很高。他和张书旗都致力于中国画的创新，走出了一 条新的路子来。 张彦青：我从1961年就和柳老在一起，对他比较了解。柳先生做人老老实实，平 易近人,从未摆过老前辈的样子。他提倡雅俗共赏，所以他的画群众非常爱好， 同时也可登大雅之堂。对于柳老，无论是做人，还是他的作品，都是值得推 崇、值得标榜的。 白振武：解放后这么多年，看了这么多中国画，像柳老先生这样画政治领域、战 争领域的题材，是很难得很少见的。抗美援朝画卷的政治意义特别伟大。我 感到柳老先生也是伟大的。 郎绍君：知道柳子谷的名字是从47年编的《美术年鉴》上，但没有看过他的画， 不了解他的历史和艺术，现在我们知道了，他近30年没被介绍宣传过。柳先 生的花鸟画确有相似于张书旗的地方，但柳画比张画更强调空间的表现。柳 先生的画竹曾享盛誉，香港文史家周简段称他为画竹圣手。他的墨竹确实生 动、有力、耐看，当代人画竹鲜有画得这么好的。更多的收集、整理柳子谷 的作品，对他加以研究，并做出一个实事求是的评价，是对他最好的纪念。 杨悦浦：我看了柳先生的作品之后，有一种很震惊的感觉，他在创作最辉煌的时 候还没有我们这一代人。关于对中国画本质的思考，从柳先生的画上体现得 非常明确。现在我们也在思考这些问题，相比之下感觉我们今天所谈的继承 和实践的结果就比较简单了一些，这个简单是历史造成的，我们很难看到过 去的作品。我想有众多的画家在三四十年代为我们国家创造了一段非常有价 值的历史，应当有一些机会把他们展示出来，让搞创造的人看到我们的前辈 已经做过的业绩，我们的得与失，让我们有所思考。 张守义：大家都谈到了柳先生是个入世的画家，艺术创作搞的好的就是要入世， 入了世有了感情才能画得好。我认为抗美援朝画卷是一幅很有个性很有历史 意义的作品，柳先生是我敬重的老一辈画家之一。 陈瑞林：今天感慨很深，读其画如见其人。柳先生的人品和画品通过这次画展都 得到了展示。最近，又传来了中国画消亡、没落的论调。通过柳先生的画展， 可以看到这种论调是站不住的。柳先生的画既有很深的传统功力又有新意， 很值得后辈艺术家特别是青年艺术家们深思，好好学习的。 卢 沉：如果没有这次画展，我还不知道有这样一位杰出的画家柳子谷，虽然我在 教学岗位几十年了。柳先生山水花鸟人物都能画，是一位很有天分才华的画 家。他画什么都不费劲，画得那么得心应手，非常不容易。在那么困难的情 况下，还画出那么好的作品，令人震撼。可惜几十年被埋没了！这是中国美 术事业的悲哀。他的画有朝气，又儒雅又简洁，有很高的修养在里面。我希 望能把他的作品都收集起来，有机回再展览一次。 王鲁湘：感想有两点，一是“与世纪同行”。中国美术界如果要找一位在本世纪每 一个脚步都和时代同行的画家，我想柳子谷是一个比较恰当的人选。他不仅 是20世纪中国美术史的一个重要对象，也应该是20世纪中国历史的一个重 要的文化对象。二是“野有遗贤，当途者之耻也”。他被长时期“冷冻”，这 是时代的悲剧。柳先生是一个全才，对艺术非常敏感，才分是很高的。这样 的老画家难得一见。《山村新貌》当时能达到这么高的水平，堪称是个奇迹。 董仁堂：柳先生是很顽强的。就像他画的竹笋一样能把压在上面的大石头顶起来， 长出来。他的作品，不管30年代初的还是80年代中的，感到他艺术上的才 华和顽强的表现力始终没有减弱。从他作品上，几乎看不到他坎坷人生的反 映，这在传统文人画中是不多见的。 赵力忠：我的感受。看了画展是清风拂面。先生的功底很深.，他的花鸟画是一种 推陈出新。 关 明：柳老的每一幅画，对我来说都是生动的教材。先生的一生和中国革命历史 的发展是同步的，共鸣的。他始终站在革命的一边，和人民同呼吸，共患难， 就凭这一点，他是伟大的画家，他的精神是值得我们学习的。 杨松林：柳先生是被埋没、被忽视、被遗忘的世纪老人，而他的艺术成就，恰恰 是中国画中值得很重视的财富。他在艺术上很好地解决了传统与创新、功力 和修养、画格和人格、生活和艺术，以及山水、人物、花鸟；诗、书、画的 有机融合等方面的问题，这些仍是当今中国画家以及美术教育所面临的重要 问题。 1996年山东美术界知名人士对柳子谷其人其画评论摘要 朱 铭（山东工艺美术学院副院长）：我认为柳先生的艺术确实是发展了中国画。他 许多山水画稿、花鸟画稿都是来源于写生，在这个基础上再进行创作。他用现 代人的审美观点来改革、升华传统笔墨的技巧，将时代审美观点加了进去，在 笔墨技巧上确实作出了很大的创新。 刘晓刚（省新闻美协主席）：柳老是一位卓有成就的画家，可惜过去宣传的很少。 我和他有所接触，对先生我难以忘怀，我非常敬佩他的人品和画品。 杨 耀（山东工艺美院教授）：我是柳老的私人学生，当时黑白龙老师点名让我拜 柳老为师，他具有中国知识分子典型的美好品德，可以说是高尚的。 谭英林（山东艺术学院教授）：当年先生讲课常采用挂图形式，技法程序，一目了 然。他边挥洒，边口授，遇到重点、难点还反复演示。其敬业重道、为人师表 对学生影响极深。先生对中国画如何表现时代，作出了卓越贡献。 陈凤玉（山东艺术学院教授）：柳老治学态度相当严谨，每天都在作画，你去了一 问，他就马上给你示范，十分热情。 张联珠（山东师范大学教授）：他的绘画语言非常朴实，感情非常细腻，诗书画结 合得很好。北京画展非常轰动，为山东有这样优秀的画家而宣传得这样晚感到 可惜。我觉得美协、艺术学院还要投入一定的人力和物力，加强宣传。 吴泽浩（省美协副主席）：感谢艺术学院为我们办了一个令人骄傲、为我们后人引 以为法的展览和座谈会。柳老的骨气，他的正直是他一生创作的一个基本点。 爱国主义，热爱生活，是柳老艺术上的基本调子。柳老故去十年，后人很少提 起，但他作品一端出来，立即光彩照人。山东有柳老是山东的大幸！ 毛云之（原山东美协驻会副主席）：今天我感到很内疚，我曾在美协做了十七八年 的驻会工作，那时我们对柳老的认识非常不足，是我们无知，没有把这样一位 很优秀的画家在活着的时候宣传出去。我感到，美协也好，大家也好，国家也 好，应当从中汲取一些教训。 刘如朴（山东画院一级美术师）：那时柳老教我们花鸟，对待我们，就像对待孩子 一样，手把手地教。他那种对学生的爱护，那种诲人不倦的精神，至今给我留 下了深深的印象。 杨松林（山东省美协主席）：柳老作品得以展出，是山东美术界一次有重要意义的 活动；通过北京的展出和研讨，证明这也是中国美术界一次有重要意义的活动； 是对中国美术史的一个贡献。