远方的风

《远方的风》

         读《照夜白》, 在《反空间》那一篇里作者写道, 海子的“远在远方的风比远方更远” 可以用来说明“夕阳山外山”。

         “夕阳山外山”出自李叔同, 大家都能琅琅上口, 长亭外古道边, 一幅离别的凄美图画。

         这样的图, 元代馬致远早已画过。枯藤老树昏鸦, 小桥流水人家, 古道西风瘦马, 夕阳西下, 断肠在天涯。

         古道、夕阳、天涯, 同样的意境, 同样的无奈, 只是李叔同的我们都耳熟能详, 这大概是和他填的歌有关吧。

        曲子本身是美国人约翰•奥德威作的, 后传到日本, 李叔同在日本留过学, 还留下一段荡气回肠的爱情, 这首《骊歌》取调于犬童球溪的《旅愁》, 美妙的旋律加上精致的文字, 是经典中的经典。

        但倘若李叔同配的是京曲昆曲, 大概就不会有这样的效果的吧。事实就是这样无情, 如今世界流行的是西方的音乐, 而不是我们的国粹京剧。

        西方有歌剧, 歌剧在歌剧院看的是人的表演, 宅在家看电视歌剧, 像我这样的粗人是耐不住的。 大概每个歌剧都有一、二首经典, 其它的我是不懂如何去欣赏。

        京剧更是如此。我外公是京剧迷，我小时候总觉得是呕哑嘲哳, 后来经过点训练，才听得岀点味道。李叔同写这曲是民国初年, 成了一股清流, 自然就流传至今。

       诗画曲的完美结合。

        特别是那句夕阳山外山, 就被作者用来形容作画时的空间。

         有空间就有远近, 海子说“远方的风比远方远", 也就是说远方比远方的风更近。

         海子是自杀的, 我很敬佩这些人的勇气, 却又不屑于他们的行为。

         他又是現代诗人, 我一向对現代诗没什么好感, 大概就是散文断行而已, 全诗背下很无聊, 只能取其中一二句名句。比如徐志摩的“轻轻的我走了,不带走一片云彩”, 或是顾城的“黑夜给了我黑色的眼睛, 我却用它寻找光明”, 再有我记得的只有戴望舒的“雨巷”, 这也是一幅画, 那些年代我们都希望自己有着丁香一样的忧愁, 也算是少年不知愁滋味了。

        而关于海子, 就是那句如雷贯耳的“面朝大海, 春暖花开”了, 所以这句“远方的风”很让我闭书思考, 于是我便去查了查原诗。

         诗名叫“九月”, 开头是“目击众神死亡的草原上野花一片, 远在远方的风比远方更远......."

          我很喜欢第二句, 觉得很富哲理。

          远方虽远, 但听到过, 看到过, 将来也可能踏上去触摸, 而此刻远方的风吹过了, 不再有了, 逝去的就是远了, 是不可近的了, 不可再得了。

      逝去的就是永远的远了。

      而远方再远, 远方存在着, 我们可以去, 总能变近的。在的东西, 远亦可近。

      远方的风是永远, 世上任何东西都比永远近。

      远方是空间, 远方的风是时间。画可用时间来表达空间, 诗人用时空来显示生命。

       远方的风是瞬间吹过的, 吹过的风一去不复返, 便成了永远。

       生命是一时的, 死亡是永恒的。

       快乐是暂时的, 孤独是永久的。

       我想, 海子在卧轨的那一瞬间, 他得到了永生。