“西班牙的阳光”在美国

 

 

“西班牙的阳光”在美国
— 索罗拉再现辉煌

 

   “出口转内销”，并非是中国独有特色，它是个“世界现象”。在西方艺术史上，这类例子也并不少见。比如印象派、后期印象派都是如此。

   我们翻阅印象画派史，会看到印象派在不为法国沙龙和公众接受的很长一段过程中，也是很艰难的。当支持他们的丢郎·吕厄画廊一度倒闭，画家们穷困潦倒，为生计一愁莫展之时，是卡萨特将他们的画带去了美国，在美国市场一炮打红，先解决了他们的衣食之忧，再回过头来帮助奠定了印象派在法国的历史地位。所以我们看到大量的印象派作品至今还收藏在美国的各大美术馆中。

   今天我来聊聊西班牙的一位印象派大师，他倒没有像毕沙罗、莫奈或凡高、塞尚那样的坎坷，但他的声誉很大程度也靠的是“出口转内销”，他的大量的好作品都收藏在西班牙境外。比如他晚年呕心沥血的巨作 —  化了8年时间创作的14幅大型壁画系列《西班牙愿景》，便一直陈列在纽约“美国西班牙协会”Hispanic Society of America，只是在将近82年之后的2008年，才“衣锦还乡”到西班牙展出，使西班牙国内人得以一见“庐山真面目”。

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   西班牙是给西方艺术提供了一批大师的民族，人们很轻松便可举出近代的格列柯、戈雅、委拉士贵兹；现代的毕加索、达利、高迪、米罗等一系列为我们熟悉的大艺术家，唯独印象派大师索罗拉，我以前对他所知不多。

   2011年，有幸去了一趟西班牙，在马德里参观索罗拉故居纪念馆后，记住了他的名字及与萨金特接近的印象派风格。馆里有不少他的作品陈列，大都是为创作所画的局部写生习作，他许多精彩的大幅创作，在西班牙却没能看到。

 

 

马德里的索罗拉故居画室（照片两幅）

   前几年，在伦敦国家画廊的书店里，看到了一本新出的画册，书名为《索罗拉和美国》。

   画册是为同名展览出版的图录。由德州的Meadows博物馆，加州圣地亚哥艺术馆和马德里Mapfre基金会联合组织的这一展览，汇集了美国收藏的150余幅索罗拉的作品以及照片资料，回顾了他当年在美国获得成功的这段历史。

   展览从2013年12月开始在德州展到2014年4月；然后转加州，展到8月；9月起，再前往索罗拉的老家西班牙，一直展到跨年度的1月。这是继2008年《西班牙愿景》之后又一次大规模的“出口转内销”，使他的同胞们，能在家门口欣赏到这一大批出口到美国的索罗拉的杰作。

   画册中配有多篇研究索罗拉的学术性文章，重点介绍他在美国取得成功的过程和历史因缘。

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   索罗拉1863年生于西班牙的Valencia。父亲是个商人。2岁时，父母死于霍乱，他和妹妹成了孤儿，由姨妈家收留抚养。9岁开始在当地接受了初步的艺术教育，18岁到马德里学画，普拉多美术馆众多西班牙大师的作品是他最好的老师。

   22岁他得到一笔赠款，去了罗马、后又去到当时的艺术之都巴黎，受到现实主义画家巴斯提安·莱帕什及门采尔的影响。他早期作品都是著眼反映社会生活题材的作品。比如他的第一幅获得国家展金奖的成名作《又一个玛格丽特》，明显受到了社会现实主义的影响。

 

《又一个玛格丽特》

 

他的另一幅早期作品

   1893年，他正好30岁，他把这幅画寄去参加芝加哥为纪念哥伦布发现美洲400周年的“世界哥伦比亚展”，获得了一等奖。此画捐赠给了密苏里州圣路易斯的华盛顿大学美术馆收藏，这是美国知道并收藏他作品的开始。

   1894年，他的又一幅作品“捕鱼归来”入选巴黎沙龙展，被法国国家收购，收藏在卢森堡美术馆（现今陈列在奥赛馆）。从这幅画上我们可以看到他在向印象派靠拢 — 开始关注“外光”的表现。

 

《捕鱼归来》

 

《傍晚的阳光》“美国西班牙协会”藏

 

   1900年，《悲伤的继承》在巴黎万国博览会上获得荣誉勋章。他由此成为巴黎美术院院士。（在此画中他试图用印象派的手法来表现社会意识主题：Valencia小儿麻痹症疫情造成的后遗症）

《悲伤的继承》

   这几个国外大奖的“国际影响”，奠定了他在当时西班牙画界的声誉和领军地位。

 

印象派的索罗拉坚持外光写生

   随后的一个大动作，是在1906年。他在巴黎小乔治画廊，搞了一个个展，展出了人物、风景、肖像创作或习作共450幅之多，艺术家旺盛的创作精力和高超的艺术技巧在巴黎引起巨大反响，获得了出乎意料的好评和商业市场上巨大的“凯旋”。之后，他在德国和英国也搞了个展，受到的欢迎有限，并没有像巴黎那样轰动。

   就在英国展览之际，他碰到了一个影响他后半生的大“机遇”：

   一位从小就热爱西班牙和西班牙文化的美国百万富翁Archer Milton Huntington 亨廷顿，正好前来欧洲，为他新近在纽约建成的“美国西班牙协会”图书馆，物色艺术品及图书。这位富翁看到了索罗拉的展览，激动万分，当时就买了三幅画，并邀请索罗拉参加协会和建议他去纽约办展。

   伦敦邂逅亨廷顿，这一偶然的相遇，为索罗拉打开了进军美利坚的大门。1909年，索罗拉带着356幅作品来到纽约，在“美国西班牙协会”举办展览。成功地售出了195幅。他在美国住了五个月，并完成了20余幅名人的肖像定件。

   1911年，索罗拉第二次来到美国，来到曾收藏了他第一幅成名作“又一个玛格丽特”的密苏里州，在圣路易斯博物馆和芝加哥美术学院举办个展。

   展后，他和亨廷顿在巴黎签了一份大合同：为纽约曼哈顿“美国西班牙协会”绘制一套反映西班牙生活的壁画系列，这是他晚年创作生活中所接受的最重要的委托，也是他一生中最大规模的作品。这套组画，一画就是8年，1919年7月最后完成，用他自己的话来说，他已经感到“精疲力尽”。

   创作这批作品的巨大工作量，过分消耗了他的体力和精力，第二年他得了中风，瘫痪了三年后，于1923年8月，刚满60岁时离开了人世。

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   和他早期的写实主义作品相比，索罗拉在转向印象派后，把他老家-地中海沿岸瓦伦西亚-那独特的“西班牙的阳光”，开始充盈着他画面的各个角落，通过这些画，他把“西班牙的阳光”带向了世界的各个角落。

   索罗拉 —“西班牙的阳光”。

 

附图：

A：《西班牙愿景》实景与局部选登

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

B：其他作品选登

 

注：后半部我特地选了他一些草稿及未完成的习作，可以看到他作画的一些方法步骤，如画布的底色，起稿用线、铺大调子、把握不同的光线和色调之类，尤其对渴望自己提高色彩水平，理解印象派色彩响亮的原因，打破固有色观念的自学者来说，这是难得的好范本。

 

 

 

 

 

 

 

 

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[淡然]

谢谢分享西班牙的阳光！