什么是刻瓷及刻瓷的种类 (ZT)

   刻瓷是在没有彩绘的瓷器上刻上绘画或文字。有的是刻在瓷盘、瓷版,碗、花瓶、茶具、文具等。前者再配上红木架子,后者尚有工具的作用，则纯是艺术品了。

　　说起刻瓷名家朱友麟氏，现在知道的人已不多，但在五十多年之前，在北京艺术界、在书画篆刻家中，是占有一席地位，颇有声闻的。他是河北冀中人，专以刻瓷为业。清末光绪二十八年，北京成立了一个“工艺学堂”，有刻瓷一科，是半工半读性质。刻瓷科特聘上海当时刻瓷名家华约三为教习，学生约二十人。后学校停办，学生大多均未学成，纷纷改业，只有陈光智和朱友麟二人成为后来的刻瓷名家。可见刻瓷的艰辛不是一般人能胜任的.

　　一般的刻瓷是在瓷器釉面上刻出各种印纹，然后再上色，显出各种花纹，花卉、草虫、翎毛、山水、仕女、人物、书法无一不能刻在瓷面上，刻瓷是很费工夫的,画家在纸上的轻轻的一笔，而刻瓷家在瓷上却要用千百刀以上的刀纹，才能表现出同样的艺术效果，真是所谓的水磨工夫了。这也是传统的刻瓷.

 

      两个没有丰富层次的刻瓷作品

 

 

            以上两个是书法类作品

   传统刻瓷是以线条为主(即便是肖像),由于那时素描还没有进入中国,所以画面没有丰富的层次,刻瓷是瓷器烧制完工后的再加工,所以画面上的色随着时间的增长而逐渐减少.

 

   

   以上两个作品是典型的线条类作品

  由于现代产业的进步,传统的刻瓷由手工刻逐步向机刻为主,以淄博为代表的刻瓷市场就是一个代表,它弥补了手工刻瓷的时间长,并且即使不懂绘画也能胜任一般的工作,从七十年代后期,刻瓷事业空前的发展起来.

  刻瓷中不凡有些次品,但很花哨,如色彩丰富的国画效果的,也有彩色的人像等,这些东西用手摸上去刻的也有深度,但他们是把画的轮廓复制到瓷器上后,轮廓内的地方由机器统统刻平,再在刻了的地方绘画哦,这种商品很虎人的,只要会画就能干,实际就是在瓷器上画油画,所以工期很短,价格便宜有一定的市场,但它经不住时间的推敲,你千万不能把它刷了去,如果你干了,那就剩一个不干不净空的瓷器了.

 

  刻瓷的精品是人物肖像,它要求人物造形准确,层次丰富,视觉感强,一个好的刻瓷艺术家必须有扎实的素描功底,其刻瓷作品用手模上去有的地方会有很深的凹凸感,有的地方就不太明显,这就是刻瓷的层次,它是不用色的,所以谈不上掉色的问题.这样的作品只能手工制作,费时费力,而且一不小心把不该刻的地方刻了去,那么整个作品就废了没有修好的可能,因此具有很高的收藏价值.

  现在市场上还有一种人像刻瓷,有白盘也有黑盘,打眼看上去形还准,但手模上去很平,一点没有凹凸感,这种用手工和机器都能刻(一般刻瓷爱好者是用手工),平刻一层然后用软布或笔上色,白盘上黑色,黑盘上白色,只要是上色就有掉的可能,且没有层次感,只要是上色就能掩盖其缺陷,这种活是没有废品的.还有一种刻瓷有一定的层次和深度;但刻深的地方为了增加其亮度(黑盘)或是掩盖其中的缺陷还是加了白色.

 

    刘效喜爱刻瓷是与他喜欢绘画分不开的,优善素描,后来还玩儿过摄影，也小有成就。老了却喜欢上了刻瓷，他刻瓷的特点是：不用笔墨不用色，利用瓷盘黑釉的厚度，表现人物肖像的层次。因每一个作品耗费时间长，所以只做一个.