雷蒙·凯利（Ramon kelley）绘画步骤及作品
　　雷蒙·凯利（Ramon kelley）是美国画家，他的艺术精湛、技法超群，在西方各种形式主义艺术风行的情景下，他以独立的见解进行着创作。凯利是人物画家，很少画风景，他所画的大都是些印弟安人或墨西哥人，他主要从精神世界上探讨他们。他的作品的每一个步骤都保持一种形式上的美感，形成了自己独特的风格，现在已经是西 方驰名的画家了。
雷蒙·凯利生于怀俄明州西奈市的一个贫困家庭，父亲是个勤劳的男子，是墨西 哥——爱尔兰血统；母亲是墨西哥——英格兰混血儿。凯利在十个弟兄里排行居中、他 头发乌黑、个头不高，在深色的眼睛里，给人一种外观平静、而内心隐藏着一种奋发的 激昂神情。
　　雷蒙·凯利的画法写形写色、造型严谨，不仅可以从技巧上授惠，在绘画修养上也有独到之处，诸如构图美感的安排、色彩的对比使用、质感的润饰、刻苦锻炼与天才的关系等等。可以在学习时较为全面发展自己。
　

（一）水彩人体

    当模特地汤妮完全无意地做了这个斜倚的姿势时，凯利得到了极妙的灵感。这个位置上下适间，扭转的姿态比较明显。
    这幅画是直接画出的，没做草稿或构图。先用背景的暗色把人体空出来，仅仅简洁概括出人体所在位置，然后详细画完。
    这种先画背景的方法对初学者是不宜掌握的。但是凯利为了保持自己的绘画激情，把它当做对自己的新挑战。他的多变技巧，常常得出令人满意的效果。
   第一部；用一支18号圆形貂毛笔在干净的纸面右边画起，横切纸面铺一层粗略的浅肉色，简略地确定出人体的位置。肉色是用镉红、紫色（由白色、茜红和钴蓝调成）和赭调成。计划保留出人体上侧的冷色。
　　紧跟着画背景颜色，用钴蓝、象牙黑和绿混合画进右侧当中。正对读者的这个面将成为模特儿臀部，用象牙黑加深褐定下左臀部的外形，这儿正是左手放落的地方。

 

第二步：留下将来做为高光的地方不着色，如模特儿腰部上的背景将改为一块被单
    用深茜红、浅紫和黄赭混合，点画在抬起的右手背景处、及所有背景中的冷色区域。
    对照着模特儿双臂和双腿之间，画一条形体轮廓线，左臀显出很强的立体感。在脊尖点一笔暖色，低于臀尖的地方颜色应冷些。用钴一蓝和浅紫加深茜红混合成的灰色，画出左肘下的投影。用象牙黑混合淡紫、翠绿和生赭画上头发。到此为止，前景上还没有着色。

第三步：虽然背景已经有了湿润的混合色趣味，人体只不过刚有～点儿粗形。
    用钴蓝、深茜红、浅紫混合，加一点儿黑，使之明度降低，画暗左肘下的投影，为的是使它更突出。右臂和臀部是暖的，衣裙和左腿的颜色要冷一点。背部较上的暖色用深茜红、镉红、深赭调成，最暗的衣褶用钴蓝画出。改用湿笔画肩、脖子和头发，提出背景上的衬布。人体渐渐从背景中显露出来。
    记住，暗色一定饱和，那将使明暗关系更强。
    沿着背的上倒顶端，沿着脖子和胳膊铺一块浅的冷色块（用钴蓝、深茜红、浅紫调进许多水）。画油画，可以用加白色来取得这种亮色。

第四步：现在暗背景和浅人体有一个绝妙的分割，一个投影，戏剧性的掠过右上方，头渐渐消失在这个暗影里。
    用钴蓝、象牙黑混合浅紫，进一步构廓出弯着的胳膊和枕在上面的头。注意，开始时笔触湿润，逐渐变为干擦效果。
    抬起的左手在暖背景衬托下太清晰，把它画冷些，就显得在常规的暖面里了。
    人体线条本身就有优美的图案因素。因为脊背是水平方向、双腿和胳膊是垂直关系，现在把它们推敲一下。
    腰部周围的衬布要与腰部线条柔和在一起，臀部线条最明显，靠右的部分融于背景，到了肩膀和头发处又明确起来。

第五步：人体某部位的轮廓线的模糊效果能获得空间感，实际人体不存在边缘线，而凯利发现，一个多层次边缘线能产生有趣的视觉效果。在此阶段中，可以看到沿着人体上侧边缘线交错影响、或强或弱的效果。
    用冷色进一步明显左边背景里的手和臀部暗影，用干笔触画出右手臂投落的暗影。检查修改脖子是否正确，是长了还是低了。人体的比例都比较满意了。

第六步：这是完成阶段，多处在第一次着色后一直没动，如右肩上、肩膀下方。
    笔触容易体现和增加作品的力量。脊椎线弯起自肩膀，肩胛的笔触较为突出，其它笔触是顺着左肘方向的。
    有些地方觉得大暗，于是用剃刀刮，刮时要注意顺着模特儿结构的方向，如左膝到左脚的地方。在头发上也刮出高光。此画基本上算是完成了。
    但是还有许多事：用一块大而有力的冷色点在右膝下。在冷色的白色上加进布慢的暖色及光，它起到色调之间的联系作用。用一支干净的硬毛笔吸足了水，在头发顶部擦洗，然后用干净的布团拭干这儿的水和颜色，高光就此产生了。
    把焦点集中在脊背、肩膀、髋部和臀部，使头和脚都消溶在背景里，这就是凯利喜欢抛开细节、让读者去想象的图例。

（二）、油画肖像

    这幅肖像是一个简练、醒目、直率地刻画人物主要特征的学习范例，凯利在画这幅《爱尔尼》肖像时，准备在画面各处都完成的同时，就体现出人物的各种特征。所以，始终要抓住某些精练的特征，直至完成也不乱套。
    观察准模特儿头发的冷暖对比、脸和背景的对比，及他外表引人注目的东西：小胡子、络腮胡子、敞开的衬衫，把它们做为刻画的要点。
    此画用了一块用免皮粘合剂涂了一层白色铝粉的纸板，它可以显示出作画的笔迹。
    第一步：为了打草稿，选用了一支日本竹柄水彩笔，这种笔有柔曲灵活的优点，用它可以画出或定或窄的笔触，使用起来很有趣。
    凯利从来不墨守成规，总喜欢新的尝试；这幅画也如此。
    用钴蓝、酞青绿和生赭画左眼、左眼眉、鼻子、面颊及小胡子等处，线条要精细准确。光线来自左边。

第二步：用一支4号榛实形笔，在脸上添画了小笔触的冷色；用酞青绿、镉黄加少许深茜红调和一笔深褐画上去。顺着前额、左脸颊。小胡子、下巴领及胳腮胡子的短茬进行描绘。在左边脸颊和下巴上，加了许多酞青绿和深茜红。再用镉鲜红、深茜红加少许白色调成暖肉色，画在鼻梁上、左鼻孔的底部。眼睛下和左脸颊上。
    这幅画不算大，但凯利使它有一种强烈的效果。用同样的肉色薄薄涂在脸的右边和头周围的背景上，深入刻画时尽可能如此醒目直率。一幅头像，在此阶段就画进太多东西是一种错误。首先要注意整体布局。

第三步：爱尔尼是黑头发，要把头发画成黑色会使之和脸的对比过强，因此头发里混和了钴蓝、酞青绿和生赭。在卷发上加上一些零零落落的高光，被卷发覆盖的前额下加进了暖色，在偏左边用酞青绿使之偏冷。
    用暖肉色和冷胡茬形成对比，从左面颊的颧骨到下颏止，现在有一种微妙的冷色，因为爱尔尼是男子，所以用钴紫、酞青绿、镉鲜红和深茜红调和来画嘴唇，使之倾向冷色
    塑造头部，现在很关键，把前额的明暗交接处、右眼附近的颧骨、脖子之间都倾向暖色。受投在暖肉色旁的暗影和敞开的衬衫下的投影影响，脖子倾向冷色。

第四步：凯利改变了头发和背景的明暗关系来造成三度空间。注意，这里和左上方对照极鲜明，背景接近白色、头发特别黑。因为胡茬的变化，左边背景上的暗部和面颊的暗部戏剧性地隔开。
    在下巴的胡茬和小胡子的衬托下，下领呈暖色倾向。左鼻孔旁的一个暖面是面颊的转折。注意仔细分辨好面部各处的不同亮面。
    画面未复覆的洞点必须画满，否则作品有破碎剥落之感。背景上的丰富调子始终用日本水彩笔画出，尤其是正上方、右边和下巴下还依稀可辨。

第五步：余下的部分需要大胆潇洒地直接完成，这是需要一定功力的。凯利是印象派风格的画家，喜欢薄画法，喜欢在完成的作品上有调色刀的效果。
    下巴的阴影和反光处反复加工，进一步明确了衬衫，然后用调色刀加工了肩膀。
    如果留心，可以看出从前额右起，然后止于领下的这个近似S形的形状。衬衣敞开部分的皮肤调子和脸上的调子安排得平衡有秩。
    左右背景用漂亮的调色刀画法压上些干笔触的色块。至此，除胡子之外都画上色了。
    最后修饰一下眼睑、面颊、胡子和下唇等处。暖色鼻子边缘象是受白色背景的反射，加上一点亮光，再加一点暖色高光在左边头发上。
    此画还可精细地画下去，为了显示诸多绘画语汇，就适可而止了。

（三）、油画人像
    斯蒂凡是个两岁的圆脸儿童，凯利想在这幅肖像中表现出她那天真可爱的气质，她的暖肤色和装饰性服装都是凯利感兴趣的成分。凯利的最大担心是这幅画的冷暖对比会把斯蒂凡从背景上分隔出来。
                              
    第一步；用象牙黑调和生赭加松节油稀释，用榛实形笔粗略地铺出暗部。最暗处多用颜料少加油，如头发、背景两端等处，画出大概的形。
    改用小笔用精细的线条刻画面部特征，画面是粗糙的，开始刻画构图和性格。
    为下一步想，不要用太多的松节油。这样，颜料可以粘结在画布上，保持久些。

第二步：脸将做为其它处的色彩向导，所以首先画脸。肉色周生赭、镉黄、镉鲜红和酞白调成，填满脸部，也在背景上铺了一些，使之呼应。嘴唇和左耳根的颜色用生赭、深茜红和一点儿钴紫调成，用生赭和象牙黑调合画头发，用少许肉色仅仅把手确定一下。
    薄薄背景色由钴蓝、象牙黑和少许酞青绿调成，罩衫用黑和深茜红调出。
    接着画深色区域，把黑头发、黑眼睛、鼻子、嘴及下颏先画成暗面，再推敲色彩。光十来自右边，所以明确的投影在脸左边，这个投影使画面显得很亮。

第三步：用钴蓝、象牙黑和钴紫相调画罩衫的暗面，左边衣袖比右边暗一点。因为在左边袖子上加了镉鲜红、深茜红和酞白色，所以暗影里有冷色感觉。
    面部和脖子上的光线最集中，色彩偏冷。转入暗面时色彩则较暖。头发和罩衫都有冷色和暖色。周粗阔的几笔灰色（钴蓝、象牙黑加少许酞青绿）在背景上加上一个投影，右边背景里钴蓝和象牙黑成分多一些。衣纹不可能全画出来，用象牙黑、生赭加一点钴紫调合，归纳画出从腰部垂下的衣纹，再加上两三处近似水平的笔触，形成对比。

第四步：开始画满更多地方，在左边背景上加了白色和少许钴蓝和黄色，双手都用镉黄、镉鲜红与钴紫调和铺满。因为脸部很亮，所以头发也很亮，在发根的亮处用钴蓝、酞青绿加镉黄调和画出高光。
    花衬衫褶纹的亮面上，加了镉黄和一点儿生赭，于是腰部衬衫全是明快的红色了。人和背景的关系拉开了；用强调光线和暗影对比的方法，双臂双手都增加了立体感。

第五步：罩衫占很大空间，必须大胆处理，用钴蓝和黑夸张了衣褶暗处，然后用红色提出亮处。为使红色统一在画面里，就在衬衫和罩衫中加进一点儿冷蓝色。画这件漂亮的墨西哥衬衫用了镉黄和白。
    在罩衫上，冷色暗影里铺了暖色，暖亮面里铺了冷色，把所有未画的地方全画满。

第六步：画面所有处都已填满颜色了。最深的地方，用粗阔的画笔调和黑色、钴蓝和酞青绿画出，然后画罩衫的较亮处和双臂臂端。现在已经获得了人和背景的空间感。
    个模特儿的明亮的围巾，正好作为画头发两边颜色的向导，使用了镉鲜红、镉桔黄、深茜红和白色，这样做是为了平衡色彩的分量。
    德加在谈到这类主观做法时曾说：“如果你感觉对的话，就那样画下去。”
    画手时，指头和肌肉是暖色，关节用白色、钴蓝。酞青绿调和画出，倾向冷白色
    右手和右臂同样画法，投影中用了较暗的颜色。
    在即将完成的作品上，较亮的暖面画出了三四种冷色。脸和衣服的跳动颜色，现在被背景右边的地方烘托出来，为烘托衬衫；把背景画暗了一些。
    可以看到精练了的面貌特征了，暖色皮肤、眼睛上加一点反光，都属次要成份；真正的努力在于塑造一幅色彩丰富和谐绚丽的肖像，每处都体现出鲜明活泼成份。

四）、粉笔人体

凯利在这个坐着姿势的人体示范上，先用水彩勾出略稿，然后用粉笔厚画法覆盖，他通常最拿手的“混合画法”。此画有56 X 11厘米大小，用了一种有颗粒的粉笔画纸，纸的象牙色正好和人体相，这幅画的目的是锻炼表现人体肤色的漂亮质感。

第一步；背景和头部两处都是近似的暖灰白色，是用草绿和深茜红调配而成。背景上的冷一点的地方和头部左边翠绿成分较多。人体也是用这种冷暖混合色画出粗略的形状。接着开始画人体上部，用深墨绿色确定背部线条。用镉黄、桔黄、深茜红加上少许黑色来塑造肩膀、躯干的正面及抬起的大腿，注意刻画躯干和大腿交接处的线条。脊背和右腿的亮面用了温柔的粉红色。

第二步：用粉笔的阔笔触加强人体和背景的对比，在左边填上了桔黄树布，然后在背上戳点了翠绿色，用冷色对比桔黄有活泼之感。用暖灰色建立起来的人体开始消失在翠绿笔触里。明确出人体下部的位置后，模特感觉更稳固了。在脸的暗影里，调进一抹翠绿，画暗面，用粉笔和某种更纯更深的水彩调配。亮面的粉红色用镉红和深茜红调出。把右肩、右膝、及背上的高光用浅钴蓝色调出的冷色强调出来。

第三步：在此阶段，尽力明确人体和背景的关系。画出头部后面的粉红衬布，亮部用色格外浓重。把背部画进衬布中时，用的是一支融合了颜料的湿笔，为突出脊背，在左边加了一个强烈的暗面。为画头发的形状和质感，在黑色里加进深茜红、生赭、镉黄和少许蓝色。用粉红色画脊背和大腿亮面时；凯利用大拇指揉擦，使之与投影衔接，但别太光，免得过于滑腻。

第四步：在此阶段，粉笔基本盖住了水彩。色彩关系和形体明确多了，画面上的小空点干脆用指头沾些粉笔色压进去。提出脸上投影的反光，在头发上加出高光，然后用一笔暖色提出大部分耳朵。画好模特座位上的衬布，加强人体的明暗，使之更立体。注意；躯干和右腿的冷笔触正是光影转折面，略去了脊背上的分散暗影。

第五步：最后，把前面的衬布画得更冷一些，和人体的暖色对比下，显得模特儿更突出了。进一步画准模特儿的肩膀、胳膊和左腿，用暖粉红色完成了前臂和双手，在右手掌下铺了一个投影，在脚上加进了精巧的脚趾。右腿和胳膊等处的颜色降低了，所以光主要显示在背和左腿上。因为血液汇集在手和脚上很容易显示出来，所以颜色应该画得更暖一些。

              （五）、水彩肖像
  这幅肖像画的是一个皮肤粗糙的北部墨西哥老人。他是温带肤色，凯利在此用颜色的冷暖对比来增进模特儿的立体感。开始用水彩构图打底子，要想好尽可能有助于最后完成。形体的准确是根本的，必须根据模特儿发挥笔法，否则，会显得僵死，这幅泰姆·欧特肖像为用35.5 x 28厘米。
      第一步：

    用一点儿由黑混合黄赭而成的灰色加水稀释，薄薄涂在背景、衣服和脸上，脸上要多些赭石，然后用深茜红标示出下巴下的衣服。留下脸、帽子和背景上的空白做为高光。一些干擦的笔触覆盖在湿润的色块上，这是凯利有意画出的，他很注意区别人体和脸部线条及脸和衣服的质地所产生的不同效果。凯利对作品的每一阶段都很津津乐道。

  第二步：
    凯利习惯于不过细刻画某一部位，脸上加些深茜红，衣服画得薄些，背景也如此。较下的暗处加了深茜红而变灰，这才接近真实。纯色漂亮但不真实。脸部暧色用了桔黄和黄赭，用黑混合赭石画胡子、头发、鼻子下等处。
    在此阶段，用黑粉笔轻轻点画暗色：耳朵和头的交界处，面颊上的投影，帽子和衬衣的暗影。然后又在衬衣上铺了几笔深茜红，在下巴的胡茬上加了一些白粉。

  第三步：
    用灰暗的颜色画老人是因为老人本身的土味儿，土味儿是客观的现实，是自然环境因素造成的。
    鼻子底下。面颊和暗影用镉红和深茜红画出。用暗色提出脑门右边和帽沿下的暗面，最强的黑白对比是衬衣，它可做为别处对比的参考。例如脸和衣服就不一样暗。现在把注意力放在眼窝、鼻梁、耳朵、下额及帽子等处。最后在衬衣上加少许淡深茜红色。

  第四步：
  现在完全改用粉笔画，用黑色把帽沿下、眼周围、鼻子、下颏及胡子等最暗的部位画出。在帽子和脸上加了镉黄，背景上复盖了几笔灰色深茜红。注意，模特儿的厚唇和下颏、暖肉色和偏冷的胡茬要有呼应，而它们的色温对比保持了各自的独立性。为保持绘画性，把头发简单地铺成一团；免得有一种“面条”效果。

第五步：
    在完成阶段，详细描绘立体感和色彩的丰富感。用轻松的一笔画出帽子的系带；把左边耳朵画精确，但不让它太夺画面。强调了光源，使画面大部分都映在背景里，背景罩上一层浅钴蓝色，受光处罩上镉黄。下须用黑色和一条弯曲的蓝色画出。为表现老人右眼里的反光，用一笔蓝灰色点在这块暖色上，左眼也如此，最后用少许黑线把高领绒衣改为开领衬衫，用有力的几笔签上名字，这幅作品就算完成了。

His works