巴塞罗那：遇见少年毕加索

有人说，世界上最浪漫的城市不是巴黎，而是巴塞罗那，认为巴塞罗那更具欧洲风情和魅力，只是这“更”不知何解？不过我对西班牙的情结也都集中在巴塞罗那。巴塞罗那无疑是西班牙的艺术之都，没有一个西班牙城市能在这方面与其旗鼓相当。这座城市孕育了西班牙艺术后三杰——毕加索、达利和米罗，当然骄傲的巴塞罗那还拥有一个更值得引以为豪的人物，那就是建筑奇才高迪。初春的巴塞罗那非常舒适宜人，就连吹拂过巴塞罗那的微风中都充满了热情洋溢的创造力和想像力。

毕加索与巴塞罗那的关系始于 19 世纪末，一直持续到毕加索去世。巴塞罗那是毕加索艺术生活的重要纽带，不仅在成长阶段，而且在他的艺术生涯中也是如此。毕加索生于马拉加，十四岁随家人来到巴塞罗那并在此住了九年，期间去了马德里、巴黎以及巴塞罗那周边，结交了一群志向相投的朋友，其中有画家、诗人、情人、经纪人等。这九年是毕加索学习交训练友的岁月，也是他艺术发展的开始。他学习一切，注视一切，捕捉一切，一切都是他作品的题材。毕加索16岁进入马德里皇家美术学院，却经常在普拉多博物馆自学，观看临摹大师的作品，正如许多法国年轻画家经常在卢浮宫学习一样，毕加索深信模仿大师作品是每个画家必要的训练。像委拉斯贵兹、戈雅、苏巴朗等都是毕加索学习的画家，毕加索特别崇拜格列柯，他拉长的形体、丰富的色彩、神秘的面容，都深深影响了毕加索的画风。

在城市的生活中可以发现生活的真谛，巴黎尤其如此。1904年，在多次前往巴黎之后，毕加索决定定居巴黎，但他仍与巴塞罗那的家人和朋友保持着联系，他不定期地回访巴塞罗那，向巴塞罗那捐赠作品，并举办展览。

马拉加的毕加索故居，他出生于此，现成为毕加索纪念馆。

巴塞罗那毕加索博物馆以一座老宫殿改建，和达利一样，毕加索自己也参与了设计。博物馆属典型的巴塞罗那新古典风格，收藏了许多毕加索早期作品，通过早期作品可以窥见其后来的轨迹。毕加索是二十世纪最伟大的艺术家之一，其创作对现当代美术发展产生了巨大而深刻的影响。毕加索从巴塞罗那初露锋芒的马拉加少年、美术学院不安分的青年到巴黎的波希米亚生活，最后到对雕塑陶瓷的痴迷，一生可谓成就非风。

毕加索为父亲画的肖像。毕加索的父亲就是一位画家，曾任美术学院教授，受其影响，毕加索很小就展现了对绘画的热情与能力，加之父亲的训练，毕加索13岁时的油画水平已经超过成年人，他一生都在学习如何像孩子一样作画。毕加索留下了不少佳作，也留下了许多信手拈来的即兴习作，与梵高一样，毕加索的名作都是在巴黎创作的。

艺术创作不是完全的观察力它还具备想象力，作为现代的西班牙艺术家，毕加索为现代艺术开启了无限的可能性，他的变形扭曲也许来自格列柯的游魂，他的神秘或许来自戈雅的启示？他魔幻一样的技法源于对古典传统的学习，同时毕加索痴迷于非洲面具艺术，那些面具的原始性或许就是毕加索的灵感来源之一，他把非洲面具画在女人脸上，将暴力、野蛮、神秘等奇妙地解构组合，颠覆了传统欧洲艺术。这为他后来的立体主义创作带来了不可磨灭的印记，画面的形式意义已经远远超越主题赋予的观念。毕加索在原始艺术的激发下，跨越传统，开启了前所未有的现代艺术革新。

毕加索自画像，受父亲传统绘画方式的训练，毕加索早期作品以人像和素描为主，大部分以他的家人为模特。

毕加索在马拉加期间受叔叔委托创作的作品《Aunt Pepa》，不同于一般肖像画的刻板，让人难以相信出自一位15岁的少年之手。

毕加索对父母的素描，看似轻描淡写。

毕加索的妺妺，是毕加索学画期间最常画的模特之一，她的早逝是毕加索一生的阴影。

毕加索的狗

《Man in the style of El Greco》或许就是在向格列柯致敬

毕加索14岁的作品《Old Fisherman》

毕加索颇具古典风格的肖像作品《Madame Canals》——画面中是意大利模特，曾作过法国画家德加、雷诺阿的模特，后来嫁给一位加泰罗尼亚画家，因此和毕加索结识。毕加索以西班牙传统肖像画方式描绘她的美丽优雅。毕加索自马拉加来到巴塞罗那后远离家庭，他的模特不再是家庭成员，而是以朋友和熟人为主。

毕加索为童年好友Sabartés画的肖像。他与毕加索同年出生，不仅是毕加索的私人秘书，更是形影不离的伙伴，他们的友谊持续了一生。毕加索为他创作了很多肖像，也赠送了许多自己的作品给他。他本人也是一位西班牙艺术家，后来为巴塞罗那毕加索博物馆的建立出谋化策。

毕加索开始探索故意或随意扭曲的人物肖像画风格

《Science and Charity》，个人觉得是毕加索非常有意思的一幅画，看多了他的立体风格，不曾想过毕加索也有如此作品。为了参加马德里美术博览会，毕加索父亲为他精心挑选了这个能让评审团满意的现实主义题材，果然展出后获得了好评。毕加索为此画创作了一组几幅类似的小稿，16岁的毕加索展示了精湛的技巧和观察力，这是毕加索在为父亲和其他人画的众多肖像中学习和完善的。

毕加索蓝色时期——离开马德里初到巴黎，一切未知，这一时期的画作以蓝色或蓝绿色调为主，极少使用温暖的颜色。

以一位舞蹈者为模特的作品《Harlequin》，展示了毕加索立体与古典交替的风格，鲜明的颜色是毕加索粉红时期的标志。毕加索将此画捐赠给巴塞罗那艺术博物馆，也是第一件进入公共收藏的作品。毕加索从巴黎回巴塞罗那逗留期间创作的作品大部分都留在了巴塞罗那，成为日后毕加索博物馆的藏品。

《Jacqueline》——杰奎琳是毕加索作品中不可或缺的一部分，她启发了毕加索创作的大量幅肖像画，包括油画、素描、版画和雕塑，她的精神已经渗透到其作品的许多女性形象中。

作为西班牙人，没有不热爱斗牛的，毕加索也是狂热的爱好者。公牛在他作品中反复出现，贯穿一生，不仅是公牛，毕加索对其他动物的描绘也是如此，各种动物经常出现在他的画中，包括马、鸽子还有猫头鹰等，这或许是《格尔尼卡》的先例，因此看到《格尔尼卡》的瞬间也就不会觉得奇怪了。

《Gored Horse》描绘的是一匹马，毕加索用黑色铅笔在赭石色的画布上勾勒出坚定有力的线条，以精致的形式和明显的表现主义塑造了这匹孤独痛苦倒下的马的形象。

毕加索的鸽子

毕加索除了对人物和动物的兴趣外，他早期的作品中也有风景画，包括马拉加的乡村风景，巴塞罗那和马德里的城市风景等，比如这幅马拉加乡村风景作品《Quiquet's Farmhouse》，夏日午后的阳光照射下的黄色与大自然的绿色形成鲜明对比，颇具抒情性。

《Barcelona Rooftops》是毕加索最早的巴塞罗那蓝色风景画，是否预示着他初到巴黎蓝色时期的开始？

解构委拉斯开兹的《宫娥》，毕加索诠释的《宫娥》系列，大概有50幅之多，包括许多不同版本的玛格丽特小公主，博物馆专门有一间展厅展示。

玛格丽特公主

谁说画框不是画？此处设一个框，意即看去是一幅画，画面由人想像。

毕加索自画像

毕加索一生创作数量惊人，数万件作品在全球共建有三个毕加索博物馆，一个在毕加索的故乡西班牙马拉加，一个在巴塞罗纳，还有一个在巴黎。几年前拜访过巴黎毕加索博物馆，那是以毕加索妻子用来抵遗产税所赠作品建立的，包括一些立体主义作品和习作或小稿。在其故乡马拉加的毕加索博物馆，是毕加索的女儿女婿将自己分到的毕加索作品与马拉加市政府合办的，巴塞罗那的毕加索博物馆，以毕加索到法国之前的早期作品为主。而毕加索最好的作品都在世界一流的博物馆里。

参观完毕加索博物馆后，接着就是位于巴塞罗那蒙特惠山上的米罗博物馆。