東雲子
八卦齋主
電影表演與舞台表演
這幾天寫了幾篇戲劇出身的演員，再借題發揮一下這電影電視表演和舞台表演。以前看過一個姜文的訪談節目，其中談到影視劇與舞台劇的區別。記得姜文大概說，學戲劇出身的一般看不上電影出身的，他比喻學戲劇的像跑步，學電影的像開車。跑步全憑自身的體力速度，而開車的自然是車好速度就快了。
有人說電影是遺憾的藝術，意思是說，一旦表演到了這膠片上就算是干水泥加了水 - 成了型了，想改也不行了。話雖這麼說，可本叟覺著舞台表演更是遺憾的藝術。演員到了舞台上，大幕一開就等於一部機器開啟了開關，不得有任何失誤，而且一台劇下來少則一個小時，多則兩三個小時，要隨著劇情一氣呵成，說錯台詞也要遮過去，甚至出了事故也得堅持下來。何冰有次舞台上動作過猛，傷了手臂，鮮血直流，但也得忍痛堅持演完。
而影視劇卻不一樣，雖說定格在膠片上無法改變，但定格前可以排演彩排N次，每段劇情，每個鏡頭，以致演員的每個表情都可以重覆直到達到導演的要求，苛刻的導演甚至一個鏡頭重複幾十次，在定格在膠片上。而且導演可以在大量定格在膠片上的畫面盡情的剪裁，最終呈現给觀眾的至少是導演當時認為是滿意的作品，所以影視劇的後期製作彌補了舞台劇即時表演出現的失誤。
所以說話剧是表演藝術的最高峰，來不得半點的失誤，這就要求戲劇演員要有較高即時的舞台素質，包括台詞的基本功和豐富的舞台經驗和隨機應變的處理事故的能力。
反過來說，影視劇演員要有機強的出入戲的能力素質，一部電影故事時間上可以跨越數月，數年，甚至幾十年。不像舞台劇，劇情是按時間順序來的。而影視劇因為各種原因，可以不按時間順序來拍攝，甚至先把結局的鏡頭拍完也沒準。雖然影視劇演員只是按照分鏡頭腳本，按照導演的要求一個鏡頭一個鏡頭拍，可以重複重來直到導演滿意。但對時間顛倒的劇情要有馬上出戲，再入戲，尤其遇到情感起伏較大的情節更是考驗演員的功力。不像舞台劇演員演出情感是連貫的，影視劇演員有時是跳躍的，要有較快的情緒轉化能力。
回到姜文說的比喻，廣義來講，學戲劇的像跑步，是演員的藝術，學影視的像開車，是導演的藝術。但無庸置疑，一部完美的無論是電影還是戲劇，是一個團隊藝術創作的結果。作為一個演藝人員，無論是影視還是戲劇，都要有團隊精神，當然演員本身的專業素質無疑起著關鍵的作用。
東雲子
您說的對，無論影視還是戲劇演員，天賦關乎表演能力，敬業關乎職業道德，對演員自己和觀眾都是重要的。謝謝留言。
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