阿炳的《二泉映月》

朋友去澳洲，我来美国，说如果只选一首曲，怎样选？

她选《梁祝》，我选《二泉映月》。喜欢《梁祝》的人较多情，喜欢《二泉》的人较善感。

 阿炳（华彦钧1893--1950）在去世前留下的录音，虽然技术老效果不理想，但是依然可以领略阿炳的独特非凡，孤高，清雅，飘逸。阿炳的父亲是个道士，他多多少少有点道骨仙风。

我见过永乐宫的吕洞宾的汉白玉雕像，简朴，脱俗，飘逸，仙气十足。
 
小泽征尔在练习室听到二胡的《二泉映月》演，热泪盈眶，他的交响乐将二胡《二泉映月》推向全世界。

不过，我还是喜欢闵惠芬的独奏 ，她深情，饱满，哀怨。她的高超技艺和她的健康成反比，使她更接近阿炳盲人的心境。《二泉》不适合大合奏，连中乐大合奏也不太合适，我听过小提琴合奏的《二泉》，只有旋律，没有意境。

中国乐器是传统文人自我陶冶和三五知交的交流多过表演的功能。 去年在中央台看到三位妙龄女子，穿着性感的晚礼服，每人手捧一大本乐谱，在摇头晃身子“啊。。。啊。。。”伴唱的是《二泉》的二胡独奏。我真希望此刻象阿炳一样，是个瞎子！

十岁的小女孩，浓妆复盖了她的天真可爱，还要她穿着没啥好露的肚兜装，表情丰富的在弹奏—《二泉映月》！自从《十二乐坊》走红，扭身子和七情上面是中乐女子的必然。即使是闵惠芬的演奏，她的刻意表情，也无法 将阿炳心中无锡惠山泉水的清冷和琴师孤高缥缈脱俗表现出来。

据说，蒋介石在杭州度假，叫阿炳去表演阿炳没去。倒不是他对蒋这个人喜欢还是讨厌，只是他有自己的生活方式：一个自由自在的卖艺人，如闲云，像游鹤。

 前辈文人导演方龙襄先生偶然听到我们在欣赏《二泉》，呀！--此曲我在无锡茶楼上听过，那天下着小雨，特别优雅，下楼一看，是个瞎子，干干净净的，不像乞丐，倒像是艺术家了，茶客好多，但是都压低了声音。。。

去年在上海小住，常路过地铁的隧道。有一天，被远处传来《二泉》的二胡声吸引住了。他拉得不专业，断断续续，而且拉不完全曲。可是就这漫不经心的孤单调子，在长廊里荡来荡去，有点凄凉，有点忧伤，有点飘惑--这都是闵惠芬没有的。走进一看，是个年轻的瞎子。木纳的脸，没有表情，过客放钱在他的罐里，他也没有表情，也不停下来说“谢谢”，只顾自己断断续续的拉《二泉》。我不能说他有阿炳的灵魂。只能说他没有演奏家表演的欲望，他有演奏家没有的自在，闲散，甚至惰情--恰恰是有益于《二泉》的一些因素。有一天在过马路时遇见他，想上去帮一把，才发现他是视障严重的半盲人。。。

 阿炳的老同乡、上海朵云轩的老画家在看完电影后告诉我，一点也不像他小时候见过的阿炳，他说，还有件事说了，电影也不会拍的：日本鬼子怕游击队，城门早早就关了戒严。阿炳在城里的茶楼拉完琴回城外的家，天早就黑啦。他不开口说话，就在城墙下，坐着，拉他的二胡（二泉？）--拉了一阵，鬼子就打开城门，让阿炳过去啦。

 所以说，音乐的感染力，不可估量。

[兵团农工]

“ 中国乐器是传统文人自我陶冶和三五知交的交流多过表演的功能”。

———— 一语提醒万千人！

只可惜少了很多精华传世。

[兵团农工]

我看，二泉映月，是灵魂里滲透着音乐的奇人阿炳，

在和青楼女子交谈和调情时的感情表达，

有时娓娓道来，有时少许轻佻，有时显露一下，

……..

所以其旋律上上下下，拉着你继续听。

因为他用的是老絃，灵敏度比钢丝絃要高，

有些细微的处理真是一种享受。

我只听原版。