【电视剧 故梦】- 百年历史 家国大戏 中国的 <<飘>> (与喜欢故
文章来源: level1232016-04-27 23:11:41

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《再见故人》 故梦 陆天恩 MV

 

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  • 《功勋》、《士兵突击》、《我的团长我的团》的出品方天意影视的年代大剧《故梦》是改编自满清贵族后裔, 台湾女作家林佩芬的半自传小说. 
  • 让人回味的一部家国大戏: 缠绵纠结的感情线环绕着清晰真实的历史线.   剧本写得很好,非常细腻、非常优美(导演董志强),服饰场景低调的奢化, 画面精致唯美,  和金粉世家比, 故事人物更细腻, 平实中见生动.  情节展开自然, 对白严丝合缝. 作为民国年代剧, 剧中的场景设置, 人物对话, 习俗礼仪、言行举止都严谨得体, 没有让人跳戏的地方, 台湾女作家林佩芬亦为编剧及导演董志强功力不凡.    
  • 没有牵手, 没有典型情话的情感戏, 却是那么缠绵让人心动心碎;  历史线把末代皇帝荒唐野心和尴尬情境展现的很明晰;  描述49后过去台湾的国人的生活心境:  从故土被剥离, 逐渐以台湾为家, 对故土无奈的渴望, 也更让人感同深受.  
  • 无男二, 男三的四十剧集中 (陆老爷应该是男二?), 陈坤男一号独挑大梁, 演绎民国贵公子无人出其右... 后半部把台湾外省人平和内敛的气质演绎的也很好.  同为演绎豪门阔少, 金粉世家的金燕西是个风流倜傥放浪不羁的公子哥, 而陆天恩则是单纯善良忧郁多情的贵族子弟;   李小冉轻颦浅笑,仪态大方,倔强隐忍的感情戏演的细腻恰到好处;   熊乃瑾分饰的性格炯异的两个角色也让人佩服; 配角朱丹知性通达很有气场, 脑补她演华尔街海归会很适合; 陆老爷太太演技老辣深隧, 精明世故通透的容安少爷甚至仆人大顺小顺丫头都很生动自然.  
  • 直觉上我最为之惋惜的还是天恩和燕笙的感情, 燕笙才是他真正的初恋并结了婚.  如果去除家庭的禁锢, 天恩的聪明与内在潜质还是和燕笙配得上的.  他并不需要仰视她, 感觉他们在一起会很幸福. (看了其他网友的评论, 每个人的感觉真是大相径庭)

 

剧集评价 - 新浪娱乐

 

《故梦》讲述的是一个关于追忆的故事,爱的追忆,故土的追忆,生活的追忆,一个纨绔子弟的生存洗礼,几个女人的发展之路,成就了大环境中一个没落皇族的挽歌与新生。尽管这部剧因为侧重文艺感觉而刻意慢节奏,难免有拖沓之嫌,故事也因为压抑着起伏而失于平淡,但作为一场华丽大戏,有着豪门与大历史,有着爱情与百年沧桑,无论是情节还是人物,或是那幻彩迷离的细节上,均有可圈可点到不忍放弃的看点魅力。

豪门,皇族,历史动荡赋予的尴尬人生与浮华烟云,没落繁华的艰辛晚景,却成就了一个本已准备于桎梏中萎靡一生的末代贵族的精神自由。一场豪门大戏在《故梦》中就此上演,用寓意去诠释一个华丽家族的梦幻碎片。

做为一部更偏重于文艺感觉的电视剧,《故梦》中鲜有常见电视剧中富有戏剧性格的人物,更多展现的,是行云流水般自然而然的性情与变化,然而,每个角色并不因为其平淡便失去了个人光彩,形形色色的女子与陆天恩那些纠葛不清的关系,因为各自鲜明的特色,而有着迥然不同的结果。

《故梦》以一种华丽到奢靡的极致来展现故事,以至于刚开播便有观众称其为民国版红楼梦,那些流光溢彩的小道具,那些粉彩珠翠的年代服饰,那些精致优雅的色彩画面,留给观众最为直观的豪门印象,无一不考究,无一不细腻,细节上的旖旎魅力掩盖了情节上的平缓与乏味,让这部剧虽然略显沉闷,但仍然不失好看。(新浪娱乐评)[23]

 
 
台湾人看《故梦》 -   by远山含笑
 
2/18,看完前八集所写的心得;
一部连续剧的前二十秒,便让我著迷,故事的时代背景本身就是个巨大的冲突与矛盾。

人世间总是如此,充满著矛盾、冲突、挣扎、无奈与无力,当中延伸的总总悲剧才令人拍案叫绝。有时候身入其境,企图为双方为多方寻求一个通路,四面八方都是死路,希望为双方解开这纠结的绳索,发现每个人都有著不得不打死结的理由,於是一个个的死结,又带人走向绝路。人生本是如此,没有绝对的对与错,大家都认为对的事情,却注定有著错误的结局,一个又一个的圈套,一个又一个的荒谬,演出的苍凉与悲壮,无情与空旷,才是深深的感动人心。

没有矛盾,不能算生活;没有痛苦,不能算人生;没有挣扎,不能算精采,或许我会喜欢这部连续剧,只是因为它演出了我所认可的人生。

时间是西元1926年,叙述民国后的前朝遗族满清贵族们的生活。这些人在时代的夹缝中本身就是面临著矛盾。光听到剧中的旁白陈述时间及对象时,我就知道这会是一部精采的片了。一个贵族家庭里,没有自由没能作主的少爷,与不愿结婚的对象结婚,心系著外面的歌女;一个面临民国选择隐居的父亲,说好听是不问世事,其实是逃避连家里的事情都一概不管;一手掌管家务的母亲,面对儿子的叛逆与丈夫的懦弱却又得向丈母娘和颜悦色的粉饰太平;有著如同西太后决定大小事情的老奶奶,总认为家庭状况如她想见的一样美好,决定了少爷的婚事......。

被誉为民国版红楼梦,虽然我才看了不到十集,仍然强力推荐《故梦》。

2/23看完全集所写之感想;
终於把这一部连续剧看完了,从来没有一部剧能让我感动如此深厚,影片镜头如胶卷在脑海不断萦绕,久久不能遣怀。感动是烙印的痕迹;泪水是数不清的产物。看完距今十五个小时,波澜仍在,甚至联想,涌起了自身家族国族的情感......。

故事描述主角陆天恩一生的经历,1926~2004三代人的纷争纠结,为中国近代史的缩影,透过一个人一个家族的背影,很清晰的觉察到人与时代的不可分割性,朝廷政局家族文化时代氛围地理环境造就也培养了人,而人在社会的笼罩下行走,步调也脱离不了社会的轨道,社会化三个字实在是难以承担所有的故事。

看完前几集的矛盾交揉、爱恨纠结与历史藤绕,我便觉得这编剧断非一般戏剧的编剧,极大的张力描写著贵族的矛盾及家国的冲突,普通的戏剧只能望尘莫及,私自猜想这必然是小说翻拍为电视剧,应该说,只有小说才能有如此壮阔宏伟苍凉的结构,而又有著深蕴的人文内涵。上网查询,原著的确是台湾的小说家,参与编剧,小说全集出版否尚不得知,台湾若有我是绝对会去买一本来看的。毕竟电视剧我猜测删减了一些内容,多以时光跳跃或对话或旁白叙述,而在小说中应当可以窥见故事的全貌。

过往便对历史的小人物很感兴趣,常想,现在历史小说,多以官场人物或是商场英雄为主角,对於普通的百姓的生活有描写者甚少(我是不太想去看三言二拍啦...),寻常人家的生活能写成历史小说吗?可能他们的生活过於平淡没有什麼太大的起伏,庸常的生老病苦的描写则易流为庸俗。人人都崇拜英雄,政治上爱看清官对抗贪官污吏、皇帝雄才大略孜孜矻矻;商场上爱看人善良努力、聪明多计,总喜欢看著人成长,超凡不群而有为的人生故事。而《故梦》反其道而行,主角懦弱、无作为、像个纨裤子弟阵日闲晃,一些情情爱爱的莽撞对立无奈,若仅止於此,那也不过是个三流的琼瑶罢了,然而他的处境却是有不得不的承载,家庭及历史的因素,配合著时代的脉动,或是茫然於历史的洪流,人能够做出什麼样的抉择?都不是没有原因的。而《故梦》的独特与精采也在於此。

剧中好几次,也曾责怪恼怒於主角的软弱无能,换成了自己则能如何如何,然而若自己生长在相同的家庭环境时空背景,我又真能有如是作为吗?难保我不会与主角相同的怯弱庸碌。民国的满清遗族,面对朝代更迭时代变迁,很多人找不到自己的方向,主角的父亲光绪时在朝为官,民国后则隐居不问世事,看著动荡的民国从小便教育主角不要作为,不要卷入官场的是非内斗。父亲的人生,因时代之变而提早退休了;儿子的人生,还没进场就退场了。外头是新时代的自由,家里仍是旧时代的封建,讲求规矩讲求礼仪讲求门面讲求传统,对於主角内心矛盾与无能的作为都有极大的影响。
 
剧中每一个人,都有自己的定位,大多的人也都有自己的困惑难题,无数的荒谬累积成了尴尬,主角在尴尬的人生颓行,转眼便是半个世纪。若将剧情以日本侵华前中后大约分成三个阶段,第一个阶段我看的是一个事不关己的历史故事,透过旁白沈重而有磁性的声音,能在最短的时间进入到每个角色的情境,进而去看去推敲这个家庭的一切:有情感的矛盾,有家族的矛盾;有时代的矛盾;看初始便错误的婚姻会有怎样的结局;看八旗子弟在民国抉择是否应该效忠溥仪;看新时代的人如何试图打破封建家族的拘束冲除藩篱,剧情的起伏像是看海,永远不知道下一个浪会在什麼时候打在哪里,又像是入了花园密道,每一步都能沾上芳香而引人入胜。这里,我看的是历史,却很少能有什麼感动。

第二个阶段1930在上海,相对於第一阶段,亲子的冲突少了,溥仪的风雨远了,重点摆在主角和三个女人之间的复杂情缘,当主角的父亲将象徵清朝的辫子剪去,整部戏已进入了一个不同的视窗,不变的是主角依然游手好闲,软弱无力,在感情的纠葛上再次遭受了命运的捉弄。而单纯的情爱戏,主角又是懦弱无能为力,剧情失去了一种磅礴,有的是情爱间的不确定关系、无聊与伤害,细腻迂回的人物情感的刻划及诠释相当漂亮,对我而言精采度不如先前,然而总在我觉得剧情的发展平淡无奇时又出现高潮又出现转折。更逢对日抗战,振奋人心的喊话、凋零的城市、伤残的兵民都撞击我心,不自觉落下泪来,这一段历史身为华人不能忘记!在此时刻,历史并没有让陆家脱逃,血统是斩不断的缘,哀叹声中,一个时代的气节光荣随之远去,泪水又不禁落将下来。

第三个阶段横跨将近60年,愈到后面愈加精采感人,自1945年,几个日本兵把日本军旗收起,大街上充斥著人买报纸,大声嚷著「日本投降了!」泪水不听使唤地夺眶而出,整个剧情进入不同境界。后续少了时代的大气,转而叙述家庭,虽然没有了雄伟的历史感,然而对我而言这个家庭本身已是历史的一部分,不再是抬头去看清朝的遗老,而是很近的、很亲的在台湾生活的点滴,毕竟都是外省人啊(剧中状况似乎不符合台湾对外省人的定义)。这个阶段我看的是家庭的成长、温馨,及对家的渴望。温馨,感动;离别,感伤,哭了不知多少回,嘴唇发颤而泪水扑簌簌无法控制。尤其隔海遥望,对故乡的孺慕之情,多少年盼望著回家,后来在台湾落地生根,尽管皆是平常在台湾听得的眷村故事,然跟随主角一路走来,却更加有感触,也更让人心疼。完结篇更让我身临其境,等我发现时,眼泪已宣泄得沾湿了衣服,甚至一两个小时内情绪尚无法恢复......剧中的呐喊,是声嘶力竭用生命表达对家的渴望,而故人的重逢,更是百年的苍凉与寂寞。(这番滋味苦情,那些动辄叫人滚回大陆的叫嚣者,能明白否?)

不禁让我联想自己的祖父,是否也如主角有相同的心思?爷爷、奶奶在台湾又是怀抱什麼样的心情生活呢?得知两岸开放后,是否和剧中主角有相同的激动?父亲后来回到大陆曾探访自己家乡,一如剧中,我想问父亲细节,父亲也不在了。

 

绝望的爱,失落的情(转)

 故梦吧_百度贴吧

 这是一部有噱头的戏,晚清遗少,深闺春芳,华服,娇容,“连年有余”的摆设,一屋顶的艳色风筝。看得出是下了本钱的,就说衣料的优劣,真是没法骗人,好东西就是好东西,一摇一摆之间若带香风。 

     再看演员,陈坤自不必说,从金燕西开始,大陆没有任何男演员能在塑造优柔深情的贵公子形象上超越他,更难能可贵的是,他不造作,也不娘炮,秀丽中不失男人的硬朗。不高,但有着柔韧的筋骨和致命的腰线,民国前后大上海的洋服简直就是为他而生的;一汪清澈的眼睛,低垂巡回之间全是风情,欲说还休,撩动春心,迎合着剧中的那首歌:“上海没有花,上海有桃花……”完全的投降了,这是个神品,类型演员的南波万! 

     女性形象参差不齐。李小冉再次以高挑娇柔的曲线取胜,小烟熏画的难得不傻。分饰两角的熊乃瑾是个惊喜,前半段扮演的水飘萍无甚特色,只是另一个红颜薄命的戏子,但中段开始扮演的小韵仙颇惹人怜爱。演这种无邪天真又没什么文化的小戏子其实是很难的,最难就在于扮可爱而不瘆人。印象最深的是,陆天恩第一次请她吃饭,饥饿难忍的她趁着男人们高谈阔论的时候一面偷偷扒饭,一面用娇滴滴的眼神瞄来瞄去的。陆家太太也是个成功的形象,出身豪贵,心气儿极高,奈何嫁给一味“无为”的老爷,还要忍受偏房和自己懦弱的儿子,外表风光,苦水咽都咽不完。起初发现这位演员有个频繁眨眼的习惯,这与剧中人物严肃骄矜的形象完全不符,意外的是,几集之后这一细节得到了及时的修正。相比起来,胡可和罗海琼的表现就不太令人满意了。首先以前者的长相非要按上个“京城第一美女”的帽子就已经很勉强了,还好在翩飞的假睫毛的帮衬下还算秀色可餐。可是可是,在《半生缘》里出色扮演了一个恃宠而骄的小家碧玉的她,解释起没落的大家闺秀只有皱眉和瞪眼两个表情,太让人绝望了,所以她的死去倒是让我松了一口气。最失望的是罗海琼,当年的紫仪,在一份随风飘逝的青涩恋情面前,那双微微颤动的大眼晴太让人惊艳了,而后来的妲己的妖媚也有几分说服力。可是这一次,哭了。是她不擅长演绎进步女青年,还是演技升华到了一个我无法接受的层次?表情生硬,动作矫情,说台词还非得在上一句的末尾连上下一句的开头,且运用了大量的重音和延长音,这都是什么坏习惯啊!妞儿,你整的有点儿过了…… 

     虽然在宣传上陈坤曾放言看这部戏会哭湿了手帕,但事实上,以我这样一个及其配合导演煽情的观众来看,情节并无太多刺痛人心之处。好像里面流泪最多的是陆夫人和陆天恩自己,一个心力交瘁,一个迷茫寂寥。这部戏可远比不上《像雾像雨又像风》,后者叙述的几对情人都让人深深叹惋,但这一部除去背景中那个年代的风土人物,我看到的更多的是一份份绝望的爱,失落的情。 

     陆夫人对满清的爱是绝望的。父兄皆是蒙古贵族,天生的满蒙联姻的贵女子。若生而逢时,也应拜个一品夫人,呼儿唤女,往宫内走动。奈何遭遇乱世,溥仪早已失怙,沦为日本人的傀儡,哪儿还有气力复国、富国?嫁的男人偏又冷淡避世,天天隐于书斋,身边伺候的是个姨奶奶,家里的烂摊子全都抛给看似刚强的正妻。我不仅同情她,而且佩服她,银牙咬碎,拼了命保全一家老少的风平浪静。 

     陆天恩对秦燕笙的爱是绝望的。他们本不该相遇,相遇也不该相恋,相恋更不该相守,所以他们终不能相对白头。一个是唯唯诺诺的八旗遗少,禁锢在额娘的命令和笼鸟、桃花里;一个是独立自主的新青年,疆土不设任何界限。他被她的开朗自由所吸引,她被他的柔软温情所打动,于是结合,然后分别。我的确没想到导演能让陆天恩把燕笙当做至爱,本以为水飘萍才是他的菜,看来还是要看看原著,大概有什么心理变化密而未宣。作为一个今年依然在过光棍节的适龄女性,我是很难不被陆天恩的爱,或者说陈坤表现得陆天恩的爱而感动的。“你以后还会爱我吗?这对我很重要。你还会爱我吗?”离婚之前,他这样问秦燕笙。他说如果有爱,离得再远,也像是被风筝的线连着。他等了五年,时间敌不过命运的玩笑,再娶的妻子把回国的燕笙当做闺蜜。他们离得这样近,他进一步,她退一步,永远这样近,永远差一步。 

秦燕笙对自由的爱是绝望的。新式学堂教育出一株勇敢坚定的花朵,不涉世事的她爱上了想象中的陆天恩,或者说是爱上了自己打算救天恩于藩篱的志向。后来她飞走了,毅然决然的,留下一颗破碎的心,换来的是茕茕孑立的骄傲。她对莲君说,不要像我一样着急,慢慢来。这是否说明她有一丝悔恨,在夜深人静雨打芭蕉之时,是否也在思念那个忧郁俊美的贵族少年,以及他全然信赖和崇拜的炙热眼神? 

     小韵仙对天恩的爱是绝望的。就像天恩说的,他觉得她是自己前世的兄弟,因为她扮演的小生将自己的进退两难表现得淋漓尽致。但天恩忘了,舞台下的小韵仙只是个懵懵懂懂,情窦初开的戏班孤女。以前从没有人带她去吃西菜,没有人为她写一篇赞美的诗,更没有人对她说“我会对你负责,我会保护你”。天上掉下个陆哥哥,小仙草无可逃避的一头栽了进去。可是她算什么呢?水飘萍的替身?天恩说她们是不一样的。想要娶进门的妻或妾?天恩说只把她当妹妹。小韵仙教导自己要尊敬少奶奶,自己不过是个姨太太,压抑的这么好,要不是天恩与燕笙的重逢,我都快相信了她毫无一丝嫉妒之心。窗外的瓢泼大雨像在哭泣,小韵仙终于崩溃了,她这才明白天恩的爱是什么样的,并不是对她的怜爱与保护,也不是对莲君的敬重与体贴,而是在看到燕笙的双眼后僵直的背影,散落的额发,徘徊的步履,和迷惘却又坚定的一往深情。出于女性的敏感,小韵仙知道自始至终只有一个女人进入过这个男人的心,其他的都是过客,而自己,更是只能留下个浅浅的影子。 

     汪莲君对完美的爱是绝望的。自小学医,喜欢白色,无法忍受脏乱和背叛,这样的女人除非置身于清水池中,否则只能是不开心的,尤其是选择了一个多情却不懂忘情的丈夫。其实她与天恩有什么恩情呢?她无非是与陆夫人投缘,所以还不如认个义母。 

     剧情还在发展着,衣香鬓影继续摇曳,再过不久地点又会转移到台湾,热带的庭院会蒸腾出什么样的离欢与歌哭呢?总归是一个情字最误人。
 
          -我个人认为这是一出时代剧,家族兴衰剧。而并非爱情偶像剧。所以严格来说不能和《像雾像雨又像风》算作一种类型               剧。楼主有自己的偏好,这个我不评论。对我个人来说,《故梦》展现给观众的是时代的变迁,历史的沧桑。无论是                  显赫的家族,还是渺小的个人,他们的命运都要经历历史的洗礼。或改变,或消亡。在历史激烈交替变革的时代,不同                的人生观,价值观,思维方式,生存理念都在激烈碰撞。由此产生出的感动与震撼是爱情这一单一主题所不能比拟的。后            半段的台湾岁月,是一个人人生的蜕变,也是政治分裂格局下人民无奈的隐忍与挣扎。这都是本剧震撼我的地方,也是超             越以往民国剧,家族剧的光辉点。- by 翡翠玉玲珑
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故梦 — 记那些难以言状的情怀  - by网友  jjxxffxx

 

接触《故梦》源于一年前看的一个视频《再见故人》,当时觉得胡杨林的歌配上视频中剪辑出的片段,美极了。陆天恩的青涩、痴情、压抑、悲苦、释放、失意……让我想去了解他到底是怎么样的一个人,从“长袍马褂”到“西装革履”,他身上发生了怎样的故事? 
我简短地了解了一下这部片子,我本能的感觉到它是一部值得一看的作品,但没有立即看。因为学习也因为我喜欢没有琐事烦扰地静静地看。 
不得不承认它是一部沉闷的作品,它太细腻,需要你抛却追求刺激画面的心态。而我能看的下去一方面是因为近几年我爱上了这样的体裁,更是因为陈坤的演绎。 
我不喜欢陆天恩性格的人。这一点在整部作品尾声时也是同样的。但我也理解他,理解他的情,理解他困,因为理解所以能体恤。这和后期秦燕笙对她的评价是同样的。而不喜欢是从我自己的角度,我本能的讨厌逃避、软弱、不思进取的男人。陆天恩是这样的人,他似乎永远长不大,永远把简单的事情弄到无法收拾,到最后好像都是别人在为他收拾烂摊子。从第一集我就像陆府的所有人一样地等待他的成长,等他脱下长袍马褂,披上西装。因为【再见故人】,我心里认定了他换上西装的时刻就是他转变的时刻。但是到一十八集陆府的大少爷似乎都没想过这个问题。哎,要不是陈坤,我估计自己会弃剧的。在这个过程中,我像他的第二任妻子——秦燕笙一样无奈、烦躁、失望、再无奈。不同的是秦燕笙或许可以在命运之手的安排下改变陆天恩的状态,而我只能等待他被改变。现在回过头来想,看这样的片子跟看武侠剧真是大不相同,它像一滴水珠滴到画布上,你不会享受一下子渗透的快感。但是,你不经意地转身却能发现水的一部分已经属于了画布。 
从某种程度上说陆天恩很像贾宝玉。类似的环境,类似的生活状态,柔弱善良,评价不同的女人欣赏不同的女人。我想,这或许是一个普遍现象,一个属于末世富贵闲公子的共相。身处末世家道中落却仍有颇丰的家底,也有祖上传下的各种规矩,而往往人丁单薄使得他们被过度严密地保护起来,阴盛阳衰的环境、从小的衣食无忧、家族的限制闯荡使得他们必然地“闲”而“弱”。而从陆天恩身上又可以看出这种人的一生极富统一性,而且难以成长。我不知道这部如此真实的作品用几近一半的篇幅讲述他在北京陆府的生活除了打开他的人生画卷,是否也有这层意思。但陆天恩毕竟成长了,在家族的剧变历史的惊涛骇浪之下或被动或自主地发生了变化。 
陆天恩生命中的五个女人,水飘萍、金灵芝、秦燕笙、汪莲君、周素琴。水飘萍空灵而柔弱,金灵芝贵气而沉寂,秦燕笙叛逆而知性,汪莲君贤惠而倔强,周素琴懵懂而痴情。每个人在不同阶段进入到陆天恩的生命中,成为他不可磨灭的记忆,谱写了他的感情生涯。 
而有丰富情史的人未必是幸福的。与水飘萍相恋时两厢投入情意绵绵,却一直纠缠着与表妹金灵芝的婚姻。这桩你不情我不愿的婚姻遂了长辈的心愿,却造成了金灵芝与陆天恩的痛苦。一个因畏惧而不愿接近,一个因所嫁非人而抑郁麻木。结果胎死腹中一尸两命,是时陆天恩则沉浸在水飘萍将死的凄美哀婉中。十八岁的他不知责任为何物,也远没想到事态发展的严重性。水飘萍与金灵芝死在同一天,而他彷徨、愕然,还没来得及哀悼水飘萍的命运多舛就陷入了害死妻儿的罪过中,而陆府上下因忙碌而无暇顾及。陆天恩的第一段婚姻因死亡而终结。 
秦燕笙像春天的风一样吹进了陆家,也吹进了陆天恩的心里。她活泼跳脱、自由独立,她的世界让陆天恩羡艳不已,她开启了他。她认为在第一次婚姻中他也是委屈的,他惊讶感动。在金灵芝的事情上,陆天恩是自己都不知道怎么会这样,但毕竟是自己一手造成的,而偌大的陆府没有人与他正面讨论过这件事,这种没有人管,恰恰坐实了他的罪过掩埋了他的委屈。秦燕笙从陆天恩无助的眼神中读出了善良,从他悲伤的泪水中读出了痴情,从他与水飘萍的爱恋中甚至读出了勇敢。年轻的秦燕笙对陆天恩进行着美好的误读,而她也在这误读中渐渐陷入了对陆天恩的爱恋,但她爱恋的对象并非在陆府中长大的陆天恩,她爱上了自己想象中的作品。秦燕笙以救赎的心态嫁给了陆天恩,成为了陆府的少奶奶。她当然爱他,但他与她本质上是两种完全不同的人,甚至南辕北辙。秦燕笙终究没能融入这个封建贵族家庭,何况她从来没放弃过她出洋留学的理想,她想和他一起去留学,但终究她没能带走他。他是爱自由的,但他也习惯了陆府的生活方式,这种经年累月积累下来的惯性最终让他留了下来。多年后他与第三任妻子汪莲君谈到秦燕笙时,戏说燕笙其实不是嫁给了自己而是嫁给了他家的藏书楼——清平阁。 

他等了秦燕笙五年,是时他终于披上了西装。他们举家迁往上海,与他的阿玛、额娘一起开始了一种新的生活。他遇到了小韵仙——个长相酷似水飘萍的女人。她目不识丁、不通世事与水飘萍迥异,但她也是唱戏的。只是一个唱京韵大鼓,一个唱越剧。他的一出《盘夫索夫》让台下的陆天恩恍若隔世,他认为“他”一定是他前世的孪生兄弟,《盘夫索夫》唱出了陆天恩的状态,唱出了他的困与尴尬。卸妆之后“他”变成了“她”,原来越剧是女扮男装的。在陆天恩面前,小韵仙是弱小的,太弱小需要他保护,而她的出现是他少年生活的折射,但陆天恩不爱小韵仙。这一点他心知肚明,在荣安的顾虑中,他说明了她之于他的意义。他从来没把她当成水飘萍的替代品,她把他当成了少年时的自己。同时他在小韵仙的身上发掘了自己的有用。但他频繁与她见面,他说自己会照顾她,他让所有人误会了包括小韵仙。在娶妻生子的家庭压力下、在外界的流言下,她为他赎身,而且他本来就要帮他,他让她脱离了唱戏的生涯,这时他才知道她本名叫做周素琴。她的一心一意、她的认定使得他不可能走开了。她没有什么奢望,只求与他在一起,她无所谓做他的侍妾。而陆天恩呆坐床头,眼泪流了下来。我不知道导演为什么要这么处理,陆天恩是在为自己又将事情弄到不可收拾而无奈,是在为他与汪莲君的未来而隐忧,还是在为周素琴的生命而叹息呢? 
汪莲君是陆天恩第三任妻子,也是在爱人中陪伴他时间最久的人。她高雅知礼,是唯一一位陆老爷、陆夫人与陆天恩都中意的人。汪莲君善良贤惠,但也倔强坚持。她是个完美主义者,对情感要求异于常人。用陆天恩的话说,她是一个有精神洁癖的人。她遇见陆天恩时,陆天恩年近三十,他气质出众举手投足透露着高贵之气。他们在饭店相遇,他低头拾手帕剔除发丝的情节让她心生好感。在汪莲君与她嫂子的对话中,她说自己见不得白净的东西被弄脏,如果陆天恩没有去拾起那块手帕,她会走过去那样做。后来在旁人口中她知道他多年未再娶,她对他好感更甚。她认为他对感情有独到的见解,他是高贵而非廉价的。虽然他确是如此,但他与周素琴的特殊关系却为这段感情埋下了隐患。我很喜欢这个阶段陆天恩身上散发的气质,和汪莲君一样,我也认为他在情感方面是高贵而非廉价,这跟他有过多少女人无关。我喜欢他在平凡生活中透露出来的高贵气质。或许这不仅是陆天恩也是陈坤。是陈坤让我愿意静下心来去了解陆天恩这个人。他和汪莲君完美的婚姻只持续了不到十天,归宁回来之后的陆氏夫妇就陷入到尴尬的三角关系中。但汪莲君不是秦燕笙,她离婚的要求被责任与不忍所阻,她留了下来。但是在接下来漫长的二十年中,她跟他只是名义上的夫妻。二十年后回顾这段生活,汪莲君承认二十年的冷漠对于陆天恩实在也是一种残忍,让他二十年来都生活在欠债的阴影下。而从来在情感上陆天恩没有背叛过。但正如汪莲君自己所说,年青的自己就算有所体会却仍只顾自怨自怜。认为他辜负了她的爱情和婚姻理想,却不曾想其实自己也有负于他。但二十年之后,在陪着陆天恩迁居台湾,在看到陆天恩在生活的压力下慢慢蜕变,在他为了她可能的愿望而义无反顾地堵上未知的未来,在她看了被交到她手上的未曾寄出的信,她终于放下了心结从内心深处真正地与他合二为一再无芥蒂。是时的她,终于体会到了秦砚与她说的一番话。那是成长之后的秦燕笙对陆天恩长久的用心,期望她的莲君小友能在精神上延续自己对陆天恩的体恤与呵护。在陪伴陆天恩经历风风雨雨之后,她终于真真切切地感受到了这份用心并愿意用余生去实践它。 
最懂陆天恩的是秦砚,她曾仔细分析过他的成长背景;而他最该感动的是周素琴,她的爱是忘我的爱;汪莲君之于他则是风雨中走来的伴侣,超越了男女情爱就像我们生活中的父母。 
这篇本来是想写整个《故梦》的,但写到现在称其为《陆天恩的情感史》更为妥当。而整部作品,如果只是爱情的此起彼伏又怎么能当的了细腻中大气这样的评价呢。从二十世纪二十年代到二十世纪九十年代的历史我不想只把他们作为陆天恩情感史的附属品。它们是陆天恩每一天切切实实的经历。而没有它们你便不能理解陆天恩的整个生命。 
在该部作品中,我很欣赏陆老爷。是他的品格与原则支撑起陆家的精神世界,影响了陆天恩,让他不只是普通的贵族闲公子,也是这种品格最终成为了陆天恩蜕变中不可或缺的力量。

 

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liko1102013年03月16日

故梦特别精致的一部好剧开始的时候总觉得有点节奏太慢看着看着就走进了天恩的内心他的对家庭的无奈对爱情的无力看的我心中好压抑真的是一口气看到最后一集后面每一集都跟着很没形象的哭坤哥的天恩不完美但是真性情完整的人
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女人是男人的路——记陈坤演绎的陆天恩:一个人的成长励志篇
 
少年天恩
说实在的,前面的我都忘了。印象最深的就是天恩老闯祸,是个真正意义上的祸害精。他自己也为此沮丧、害怕、无奈、不知所措、却又不能悔改。记得只有两件事让天恩很高兴。一件是为姑姑和毓仑撑腰,花钱免灾。回家后兴奋得夜里不睡觉,眉飞色舞的坐在皇上赐的自行车上猛蹬空轮,头高高地仰着,看着天空。就好像他终于干成了一件大事,太成功了,从此后就可以扬眉吐气,干天大的事业也不在话下了。殊不知天是黑的,前途渺茫;自行车空转,寸步难行。真是个不知天高地厚的爱空想的孩子呀。当然这些都不是天恩说出来的,而是坤少演出来的!他的表演让我看到了这些潜台词。应该说这里不是陆少的成功,而是坤少的成功!

另一次高兴就更孩子气了。是燕笙在院里骑车,天恩围着圈追着跑,一边笑一边叫,一边蹦一边还忽闪着马褂下摆。想想,这不就是一十几岁孩子的动作和表情吗。还真被坤少挖掘出来了。

青年天恩

在此跳过n段忘了的按下不提。陆老爷一家已迁居上海。

天恩看到小韵仙演的戏,一下子犯了HC(比我们HC坤少更甚一筹,嘿嘿),瞪大了牛眼非说小韵仙她没在演戏,“他就是我!”那股认真、执著、不管不顾、一往直前、谁不接受就跟谁拼了的劲儿,现如今恐怕只有yumi什么的可比了。莫不是拿来做了点参考?有点不HD。

“娶还是不娶?”这是个问题。在第22集,陆少和荣安有一大段对话,算了算有7分钟之久。几乎没有什么动作,两处比较明显的动作就是陆少用仟细的手指摩挲着桌子边,还有就是无奈的用一只手捂住半边脸。在7分钟的时间里,两个人就这么几乎静止地坐着,你一言我一语,声音都不大,自然、连贯、倾心地表达着两人对事情的看法,就像现实生活中两个好朋友的促膝长谈,有倾诉、有不屑、有欣慰和满足,有否定和质疑,还有迷茫和无措。。。 不是靠动作,也没有太多的脸部表情,完全是靠台词推进情节,观众一点不觉得拖沓、缓慢、废话或做作,逻辑分明,叙述流畅。相比当年陈坤在《三像》和《金粉》中说台词时夸张的面部表情,现在陈坤的台词功力真是已行千里之外。当然,这里荣安的对手戏也给得非常精彩。 在这,我有一个疑问:有那个电视剧(电影更不必说)有过这么长的静止的、一气呵成的对话?怎么想不出来呢。

 

 

 

 


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