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先把香帅五首七律摘抄如下：
（一）
满城风雨近重阳，高牖怯从窥国殇。
木旧庭柯犹瑟瑟，秋深磬筦自将将。
吾如病叶应能老，梦若残花不肯黄。
长作青鸥东海哭，一船遗客未还乡。
（二）
山势如沉气自伤，满城风雨近重阳。
云松久作门庭客，谢石岂堪廊庙墙。
得意新荷依旧碧，无聊秋草有心黄。
北窗分得陶公语，却信南阿非故乡。
（三）
秋声渐碎小池塘，隔岸蒹葭独自伤。
一阕弦歌穿绮户，满城风雨近重阳。
怀沙不值三闾死，隐竹犹疑七子狂。
坏壁春痕应有记，沉鱼落雁本凄凉。
（四）
怀橘心情两处伤，参差云树动高冈。
庭趋梦向菊边哭，国思人从酒后狂。
十载剑书埋郑谷，满城风雨近重阳。
南溟解作无聊看，谁指羁雌是大王？
（五）
骎骎山影入青缃，谁问楩枫几寸黄？
仄路新词犹瘦怯，癯身故国渐痴狂。
但愁旧作无颜色，且向沉雷借短芒。
笛冷孤窗羁客久，满城风雨近重阳。
香帅的律诗，用典比较多。不过用得很得心应手，可以说很多时候化典于无形，给他的近体诗添色不少。如果不把用的典故搞清楚，就不知道香帅写诗手法的好坏。今天略谈第一首七律。律中基本没有明显的典故，不过几个字词要特别说明一下。
牖，窗户；注意窗、牖的区别，“在墙曰牖，在屋曰窗”。国殇，为国捐躯的人。窥， 探求。“高牖怯从窥国殇”，实际上是“怯从高牖窥国殇”，即害怕透过长城上的瞭望孔，寻找过去烈士的身影。首联让人产生联想，仿佛作者是在游览古战场时生的感慨！含蓄地表达当局对英烈的刻意淡忘，就像秋风对树叶一样凋零。。。
“木旧庭柯犹瑟瑟，秋深磬筦自将将”两句中，出句说院子里的老树枝在秋风中瑟瑟发抖，对句进一步加深秋风的凛冽，连磬和管两种乐器，没人弹奏，自己就锵锵作响。在颌联中，作者把视线转到秋风瑟瑟、秋风冷落的深秋景色，给人凋败、老气横生的意象。大家也许对合掌在律诗中出现，多少有些戒备。不过出对句如果有程度和层次的变化，一般可以不看作“合掌”现象。
在这样季节秋浓，万木萧条的意象中，作者渲染了一种颓废和迟暮气氛。所以非常自然地触景生情。诗词要通过形象的描述，转达作者的意图，否则就显得突兀和生硬。接着在颈联里， “吾如病叶应能老，梦若残花不肯黄”就连接和过渡得很自然。任何诗词，一般很难超脱作者本身的介入。当然有大我和小我之分。在这首七律中，作者首先进入“小我”的世界。人如万物，无法逃脱自然规律的如来手掌，也会像秋叶一样老去，然而作者的理想和愿望虽然残花，一样春红。梦想的气势逼人，就为尾联作者的意图，奠定了坚实的基石。
“长作青鸥东海哭，一船遗客未还乡”的尾联，才解释作者为什么愿望如花不肯黄。原来作者叹息千年历史长河，多少恩怨难分。想当年徐福东渡，携带很多童男童女能工巧匠，在蛮荒海外，生存和繁衍。如今的东瀛，是敌、是亲还是友？只好像一只海鸟在历史的风雨中长歌当哭，痛失先人逝去，现实无情，然而作者心态年轻，隐隐然超越小我，进入大我的境界。虽然“哭”得无奈，心情矛盾，却分明是超越了个人的氛围，进入对历史和未来的思考。同时也贴上了人文关怀的大我标签，让诗歌的委婉成为诗歌的历史手法当之无愧的首选。
联系首联的出句，作者的“哭”也是对时局隐忍的不满，“怯”字形象生动概括了国人的愤满。作者从现实出发，抒发当今软弱的对外政策；联系重阳降至，秋深万物零落，不禁感叹冯唐易老，然而理想不死。虽无能为力，也要长哥当哭，呼唤英雄；更是心情矛盾，让诗歌的生命在纠缠中不断延续。 |
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