哦，错了，是调琴。我南方人，分不清前鼻音后鼻音。

我已经近七八年没弹过《湘江怨》了。这首曲子是我学会的最初几首之一，算是古琴的入门曲。当初学弹的时候，我很快学会，然后一直不太喜欢。那时好高骛远，一心只想着赶快学复杂宏伟的大曲子，所以对这些入门的小曲子很是看不上。没想到多年过去，我不但没学会大曲子，连小曲子们也给忘得一干二净。我的琴丢在床底下蒙尘，都快结上蜘蛛网了。

我当初不太喜欢《湘江怨》的另一个原因是里面有非常多的泛音。泛音在大部分曲子中都有，但往往只占很小的比例。就算在《梅花三弄》这样泛音特别多的曲子里，因为曲子长，所以泛音并没有喧宾夺主的感觉。而《湘江怨》是首短曲，于是密集的泛音显得分外突出。我那时见识浅，觉得泛音应该只是点缀用的花边。一件充满了花边的衣服怎么能是好衣服呢？我这样想。

两天前我随手翻着曲谱，翻到《湘江怨》那一页，突然想弹它。

一下手我才发现我把它忘光了。忘得那样彻底，一句都弹不出来。

岂止湘江怨，我忘记了几乎所有的曲子。

我盯着曲谱看了很久，决定先把湘江怨给学回来。

然后我发现我对它的感觉跟七八年前完全不一样了。我原来很看不上的那些泛音，现在听起来是如此悲伤，柔婉的程度丝毫不下于中间夹杂的按音。尤其是十徽和十二徽之间的那几个小泛音，凄冷清寒。我弹着弹着，几乎有落泪的冲动。

这一首小曲子，正调，旋律反复简单。也没有很多猱、吟。一连串一连串的泛音空空的，好像敲在人的心上。

这首曲子细致而小气，实在是适合女子弹奏的。不像《秋夜读易》那样的端正严明，也不像《洞庭秋思》那样的开阔清远。我想了一下，这里面的泛音，有可能是意指敲打竹节的崆崆声。这么一来，非常点题啊。

前段时间跟风看《甄嬛传》，里面甄嬛有一次就在落寞地弹这曲子。可惜画虎不成反类猫，琴声是泛音的地方，甄嬛的左手却在琴弦上装模作样地抚来抚去。假得也太明显了。这些编剧导演是不是听惯了“抚琴”的说法，以为琴非抚不能奏也？

这曲子里该抚的地方当然也是有的。我的手指许久没有抚琴，老茧早就荡然无存。现在重抚，拇指疼痛无比。我想起当年学琴时的狂热，拇指指甲侧面磨得见肉，疼得钻心，缠了几层胶布还是要坚持弹。种种痴状如在眼前。

我弹琴时，老鼐隔屋听琴，托小猫乖乖在我脚边画画。我弹多久她就画多久，从不吵闹。我弹完一曲，休息的功夫，托小猫站到我旁边，敬畏地看着琴（她知道只能看，不能摸的），问我：妈妈，你会不会弹“床前明月光”呢？

不，我不会弹“床前明月光”。我只会弹前人谱好的旧曲。我现在弹的这一首叫《湘江怨》，还有歌词，你听我唱：

落花落叶落纷纷，尽日思君不见君。肠欲断兮肠欲断，泪珠痕上更添痕……

这直白的歌词也就罢了。琴音泠泠却实在是摄人心魄。再这样弹下去，真是肠也要弹断了。只得赶快推琴起身，系上围裙，为精神奔波不如为生活奔波，改变一下抚摸对象：忍把瑶琴，换了油盐醋酱。

“今夜调琴忽有情，欲弹惆怅忆崔卿。何人解爱中徽上，秋思头边八九声。”白居易这样写的时候，大概真的不是矫情。