爱情，不需要复杂
——看电影《画皮》1和2

就国产影片而言，其艺术与思想性远远地比不上国产电视剧。不过电视剧也有问题，为了创收，30集的剧情硬拍成50集的现象比比皆是，但是电视剧毕竟还是有故事的，而且剧情宣示的也多是惩恶扬善，劝人学好的正面力量。电影则不同，粗制滥造，蓄意矫情，不知所云者众，甚至脱离实际，炫耀浮华的更不在少数。归根结底，没有了故事后的电影，就是赤裸裸地奔着票房而去，很像是抢一把就走，骗一把就成，完全不在乎是不是坏了名声，从此不再有回头客。实际上这样的电影从业人员并不是在做艺术，而是打着艺术的幌子在圈钱，把电影制作当成摇钱树。反正中国人多，你不看，还有别人看。总有冤大头，总不乏甘心情愿给这类人送上门来的任宰者。

所以，从本质上说，电影编导与制作方中的滥竽充数者跟商场上那些卖假货，劣货，甚至是挂羊头卖狗肉，以次充好者，没有什么两样，同样都是在作奸犯科，都是在危害消费者的权益。所不同的是前者看起来体面多了，尽管内心里比后者坏得更离谱，危害性更大。相信随着全社会审美水平的不断提升，这种局面是可以得到逐步改善的。可以设想，什么时候中国的电影市场不再会严重地鱼龙混杂，良莠不分，什么时候那些劣等品就不会再登堂入室地招摇撞骗了。到那时，中国电影才能同中国男足一样，有了些许脱胎换骨的改造。这个局面虽然遥远，但也是可以期待的。

与那些伪劣的电影相比，《画皮》1这部故事片就像是出于浊泥中的一朵清莲，很有些水灵灵的隽永之味儿。这是部魔幻片，取材于蒲松龄《聊斋》中的一个只有不到3000字的小故事，在历史上这个故事也曾经被电影人搬上过大银幕，这次又以更新的视角，再次被拍成一部电影作品，当然经过重新加工包装，故事的场面就变得车轮滚滚，战马嘶鸣了。在这个轰轰烈烈的背景下，小唯这个千年狐妖假扮的妩媚女子，以爱的名义上演了一场正义与邪恶殊死较量的情感剧。

最后，作恶多端的小唯良心发现，把她所爱的人还给了他的妻子，又把被她害死的人一一救活了过来。因为坏了天条，与人类有了感情，她被惩罚，成了一个悲剧英雄。所以这部影片的最后还是很让人大大地松了一口气，因为它符合中国人的是非观念，最终还是邪不压正，好人总有好报。因而，这样的结局也让人们感受了一种欣慰，看过电影后的心情是愉悦的。另外，妖精小唯虽然恶毒，但是最后还是做了好事，让人对它也有了一定的怜悯与好感。

一部以妖孽为主角儿的影片，看到最后能给人上述的感觉，无疑这部影片是成功的。这个结果也颠覆了“妖为鬼蜮必成灾”的定论。可见即使是妖，如果金盆洗手，也是能够立地成佛的。影片中的小唯穿戴上画皮，变成一个人的时候，是顾盼生辉，楚楚动人的。可是脱下画皮，还原本相之后又是原形毕露，十分凶恶的。但是编导没有让她恣意妄为，一意孤行，最终还是让它被人类的善良与爱所感动，而幡然醒悟，不再害人。所以，这部片子的故事没有失控，始终都是在一个可以被人们接受的底线上变换推进。小唯最后的洗心革面也就不显唐突，而是十分自然、顺理成章的事情了。这样的故事也是很美丽，很温馨的，能够被人们喜欢也就不奇怪了。

这部片子云集了当时最红的一线影视明星，每个人的表演都很努力认真，可是最终的效果还是取决于他们所扮演的角色。赵薇饰演的王夫人可谓是端庄贤惠，一心爱着她的丈夫，虽然不动生色，可她还是通过眼神与肢体动作很恰当地诠释了这个人物。周迅扮演的小唯，既狐媚张扬，又软弱无助的特性都被演得恰到好处，这个角色也许只有周迅来演，才是名副其实，熠熠生辉的。陈坤演王将军，虽说是片中第一男主角儿，却也是中规中矩，符合编导的用意。

说到这里就不能不揣测一下导演的意图了，也许是魔幻片的原故，这部片子所表现出来的是一种很寓言式的风格，也就是说所有人物的对话与表情，都不是生活中的样子。说得好听点是颇有些动漫人物的样式，说得直白一点就是表演痕迹太明显，人物表情太僵化，人物对话就更像是在念蹩脚的翻译剧本里的台词，既拗口又不接地气。其中最具代表性的就是陈坤扮演的王将军这个人物，板着个面孔，假模假式，拿腔拿调的，看着都累，太程式化，太做作。这不是演员的问题，应该是导演的一种有意要求，也许是只有这样才能衬托出故事的离奇与遥远。

剧中很大的一个亮点是孙俪扮演的捉鬼人夏冰雪，开始不知道这个扮演者是她，但是这个人物一出场就很有气场，虽然破衣烂衫，带着一顶脏帽子，满脸的尘土，眼睛里却还是闪烁着光彩，充满了喜兴。影片结束时的镜头是停留在她身上的，她幽默的表情与话语，令人忍俊不禁，也让人对这部影片充满了温暖之感。只可惜，她的搭档甄子丹与她的落差太大，那张太缺乏表情的面孔令这个桥段，也令这部电影失色不少。

如果这个人物的扮演者甄子丹演得再生动一点，这部片子的演员就很平衡了，可惜他是武打巨星，在细微的表情上要求他能够面面俱到也是有点严苛了。更何况导演醉心于酷酷的机器人动作，因此就越发让这个角色左也不是，右也不是，再加上扮演者的勉为其难，而使这个人物就有些四不像了。因此，无论是角色定位，还是演员的遴选，这个人物都是不成功的。

看到这部片子很受欢迎，也很卖座，后来又有人投资拍出一部《画皮》2，主要演员还是周迅，赵薇和陈坤，主要角色狐妖的名字还叫小唯，也是《画皮》1里的同一个角色。这样的安排就让故事有了连续性，令人不陌生，有看下去的欲望。可是编导却不是同一批人，因此在剧情的扩展上，在故事的逻辑性上，这个《画皮》2与《画皮》1是截然不同的。其区别是场面更宏大了，故事的背景也就更显光怪陆离了。

由于动用了3D技术，所以这部2未演就轰动，一上演就拿下了气势如虹的票房成绩。可是，仔细品味一下，这部2的艺术造诣却是远远不如1的。《画皮》1虽然上映了已有五年之久，可是还是能够留在人们的记忆里。而《画皮》2，2012年才上映，比1问世晚了足足4年。然而，热闹过后，有谁还会再为这部2所津津乐道，不能忘怀呢？没有。

原因，不复杂，如果说《画皮》1本身就有缺陷的话，那么《画皮》2不仅没有将其克服之，反而将这个缺陷又发扬光大了不知多少倍，所以就更加糟糕了。这个缺陷是什么呢？就是场面太大，借题发挥得太离谱了。本来就是一个小小的爱情故事，即便是人妖间的一点较量，也绝不能发展成大场面的战争。可是，编导出于市场的考量，偏偏给它安排了一个动作片的背景。既然是一个动作片，又不是一个江湖恩仇之类的动作片，而是关系到异族入侵与反入侵的这么一个动作片。这一下子就拉得太高，太吓人了。因此也就难免会把故事搞得很勉强，丧失了必要的逻辑与可信性，故事的主体也降格成了战争的陪衬品。

所以，《画皮》2里那些排山倒海般的战争场面，那些堆砌了太多的女王与巫师的神秘剧情，除了能造成一些视觉新奇之外，实在是没有什么必要，真好比是杀鸡用了牛刀，非常多此一举。这种喧宾夺主的背景渲染不仅不会达到预期的艺术效果，反而令观众很是反胃，不知道是在看一个凄美的爱情故事，还是在看一部国与国之间的人妖战争？本来《画皮》1如果不是这样的情节太多，就会是接近于完美的。没有想到的是《画皮》2，在这点上又大作文章，以至于让这部影片的主题更显得头重脚轻，十分的文不对题，这样的设计无疑是创作构思上的一个严重败笔。

要说《画皮》2还有一点温馨的情节，那就是小妖女雀精与捉鬼人的戏份。这两个角色每次出场都能够让人为之轻松，很有看头。应该说这两个角色设计得很到位，但如果不是两位演员演得好，肯定也是不会这么出彩的。扮演小雀精的是杨幂，扮演捉鬼人的是冯绍峰。杨幂的扮相清纯靓丽，颇有亲和力。把一个小妖女扮演得很有人性，也很有感情。更不可思议的是，捉妖人本来是它的死对头，它却与他暗生了情愫，这些离奇的细节，都被她演得波澜不惊，却又很有层次，很有内容。

冯绍峰浓眉大眼，既帅气，又有演技，他把一个落魄的捉妖人演得惟妙惟肖，比《画皮》1里由甄子丹扮演的捉妖人好得太多。他把这个角色人物对小雀精由恨到喜欢的过程演得丝丝入扣，很有吸引力。这两个角色，是《画皮》2中最有亮点的。他们之间多次交集的本身就是一个既完整又哀婉的爱情故事，完全好过已经被《画皮》1用过了，又被《画皮》2再度沿用的那个有关于小唯的故事套路。

爱情，不需要复杂，温馨动人就好。因为它就是生命本质的一种显现，不需要过分的强化与包装，电影中的爱也理应如此。《画皮》1遵从了这个原则，虽然有不足，但它还是被人们当成艺术，被认可，被记忆，被谈论，令人喜欢，让人感动。《画皮》2远离了这个原则，尽管场面更加令人眼花缭乱，甚至可以用波澜壮阔来形容，可是就是让人觉得没有什么可感动的，所有的背景实在都是可有可无的花架子。

而且，最为可悲的是主创人员执意要在这部影片里，强加上许多有关爱的复杂命题，影片的文宣上竟是这样介绍的：这是一部“用你心换我颜而引发的皮相与心相的魔幻爱情故事。片中贯穿三惑五劫，是情惑、心惑、命惑、色劫、心劫、生劫、死劫、情劫。每个角色背负着不同的惑与劫。”

对于观众而言，这些个耸人听闻的术语，是多么得玄而又玄，又是多么得令人喷饭，简直就是滑天下之大稽！人们不免要问，有什么样的故事片会包含了那么多的概念与道理，就像一部玄学教科书般的深奥无比？而且，谁看一部故事片的目的是为了去接受教育，是为了铭记众多的道理，哲理与信条？再说，一个爱情里面如果还能归纳出那么多的理念与关系，这个爱，还是爱吗？简直是味同嚼蜡，令人生厌！《画皮》2里，不断大肆渲染的小唯与公主换心的噱头，无非就是一种故弄玄虚的毫无意义，除了让观众一头雾水，实在是没有什么可以为之称道的。

《画皮》，在1里升起，在2里坠落了，虽然它创下了夺金奇观。