门德尔松的 e 小调小提琴协奏曲...

瑞典画家 Carl Larsson (1853–1919) 的水彩画《春天》 (Våren，1907)

Minor Martin White (1908 – 1976) 是美国著名摄影家，也是摄影季刊 Aperture 的创始人之一。White曾任麻省理工学院摄影教授，他倡导过一种被人们称为摄影“冥想”的理念。选择一张令你感到愉快的摄影或美术作品，画面内容越丰富越好，用计时器设定好时间，比如10 分钟，然后在舒适放松的状态中仔细观察这幅作品，不要浮想联翩、神游画外，专注于作品本身和每一个细微之处。时间一到，尝试着在心中清晰地勾勒出这个画面和其中的细节，单凭记忆中的视觉图像再现这个画面，而不借助语言文字描述的力量，并请回味在欣赏过程中那种舒适的感受。 White 把这种理念运用在摄影之中，他依托外界的风景来呈现他冥想中的内心世界，他的摄影作品因此更像是一种内心深处的独白。

White 的这一“冥想”过程可以被推广到日常生活，花点时间，用同样的方式打量一下身边早已习以为常的环境，在那些常常被漠视的细节中，往往会有惊人的发现，因为“细微”之中，会藏着“上帝的声音”呢。:-) 这个练习不仅能帮助人学会控制心灵情绪、态度和意识，也是帮助人们生活得更为觉醒、更有创意的方法之一。世界每天千变万化，请随时调整关注的目光，刷新经验和世故带来的成见，用好奇和热情迎来每一个清晨，春天的希望就会永驻心间。

在《仲夏夜之梦》中，我们提起过门德尔松（Felix Mendelssohn - Bartholdy，1809-1847）优越的家庭背景，以及他名字中 “Felix” 在德文中所蕴涵的“幸福”之意。门德尔松的音乐常常带给人一种如沐春风的感觉，比如他的代表作之一，唯美浪漫的 《e 小调小提琴协奏曲》(Op.64)，我们对这部小提琴协奏曲中的“夏娃”耳熟能详，可是朋友们，从今天的音乐中您听出“上帝的声音”了吗？:-)

细心的朋友可能已经听出了这是一个不同以往的版本，这是遵循门德尔松创作初稿乐谱演奏的，这首从1838年就开始酝酿的伟大作品，历经修订，直至1944年才成为我们通常欣赏到的经典版本，乐曲前后有不少差别，比如原先第一乐章是火热的快板 （Allegro Con Fuoco），后来被修改成为热情的快板 （Allegro Molto Appassionato），原先的第一乐章华彩乐段也相对较短等等。由于这些差别，这一帖的标题中才采用了省略号，您注意到了吗？:-)

Violin Concerto in E minor, Op. 64，Original 1844 version
乐队伴奏： Nieuw Sinfonietta Amsterdam
小提琴演奏：荷兰小提琴家 Isabelle van Keulen
指挥： Lev Markiz

1. Allegro Con Fuoco

2. Andante

3. Allegretto Non Troppo - Allegro Molto Vivace

*********用明亮的眼睛去看，用善感的心去欣赏*********