Deep Sky Star
Life is a journey, not a destination.
现在唱歌都说走心，要走心首先要有心,有心了还要看怎么走, 大致上歌手们在情感表达上有三个层面，可以用我是歌手上面的三个歌手来讨论一下。
从小接受音乐培养的胡彦斌音乐素养不凡，编曲风格多样，基本上什么歌都编得来唱得出，他的歌从全能星战到我是歌手听了很多，都挺好听，就是记不住，感觉这 个嘻嘻哈哈的上海小青年内心比较简单，音乐形式大于内容。孙楠有时候也这样，那南泥湾改得挺热闹，肢体动作表情丰富，可那些词那么唱谁也不明白是要干嘛。 这类歌从情感上说算是“为赋新词强说愁”吧。
韩红和A-LIN声线出众，一个高亢清亮，一个厚实磁性，她们唱歌没啥肢体动作，表情也只是随着歌声而变化，但声音抑扬顿挫，唱得酣畅淋漓，歌声中的情感 倾诉给人一种压迫式的冲击，将人卷入歌中，这种情感的表达可谓“大江东去浪淘尽”。 这种唱法选对歌了显然是受众最大的，当然她们唱不同的歌曲也会表现不一样，韩红最动人的歌比如莫妮山天亮了都是和她的生活经历环境有关的，如果选到歌词意 境不适合她们内心情感的，表现力也会大大减弱。
李健如果单单只是分析声音的硬指标，当然不是最突出的，但是他是个心里有事的人，细腻敏感的他捕捉到了生活中的每一个动人片段，从童年的木船到父亲的离 别，从爱人的传奇到异乡的伤感，他是个内向甚至封闭的人，歌声就是他表达的方式，他肢体和表情都很平静，声音温暖深情婉转，从编曲配乐到声音眼神都和歌词 浑然一体，像缓缓起伏绵长倾诉的配乐诗，在含蓄的叙述故事和心情，真真切切是“欲说还休，却道天凉好个秋”。他的歌没情怀的人一句都听不下去，但有情怀的 就会被引出种种往事情景情感而共鸣，只要情怀不灭，就可以一直听下去。李健根本不需要追求多样性，上场的除了他都是唱得澎湃激烈的大嗓歌手，他只要做好自 己，就是场上的多样性。除了那些铁杆支持他的“素食者”，一般观众面对满席的鸡鸭鱼肉也不会介意来盘果蔬的吧。
