十、论明靖江藩王墓出土的青花摩羯纹梅瓶
明代开国元首朱元璋，为巩固朱家一统天下，推行“封建亲王、屏藩帝室”制度，曾分封子孙到全国各地就藩，其侄孙朱守谦于洪武三年（公元1370年），被封桂林靖江王，至清顺治七年（南明永历四年，即公元1650年），共传11代世孙，计280年。历代靖江藩王宗室贵族皆葬于桂林，殉葬品中珍贵遗物不计其数，尤以酒具中明代青花梅瓶，质地造型优美，纹饰内涵丰富，寓意深邃，是明代社会经济、科学与艺术以及人文意识的重要载体。现选其嘉靖、万历时的青花梅瓶中的佛教艺术的摩羯纹阐释如下：
在我国唐宋以来代明青花纹饰中，瓷器装饰艺术中，常有一种似龙非龙、似凤非凤的动物形象。关于这种动物形象，在唐宋时有定名为鱼、鱼龙、变形鱼龙、摩羯鱼纹等。到明代青花中又称为翼龙、应龙，那到底何为正名呢？笔者经过动物纹饰排比，找其殊异，参证有关论著，认为它应是佛教艺术中的“摩羯鱼纹”。
（一）龙与摩羯的异同及其含义
龙纹的特点，在秦及秦以前，形式不稳定，变化多样。至汉代基本定型，头部作张口露齿状，有耳、双角、鳞身、四肢，有翼或无翼、蛇尾。
在公元200—250年左右的南印度阿马拉瓦蒂雕刻艺术中的摩羯鱼纹，是张口利齿、长鼻上卷、双足或无足，皆鳞身、鱼尾。
综合以上龙与摩羯的形象特点，既有相同之处，而又有明显的区别：相同之处是皆张口鳞身，不同点是龙有角、有耳、有翼或无翼，有四肢、蛇尾；摩羯是长鼻上卷、双足或无足、鱼尾。
龙是中国原始社会图腾崇拜的一种动物，作为艺术题材出现，至今已有5000多年的历史。摩羯纹以艺术题材出现，据记载始于印度奴隶时代的孔雀王朝初期。纪元前3世纪左右，距今2000多年，正是印度佛教艺术的发展阶段。
这两种动物纹样，虽是起自不同的国家、不同的时间与空间，但都是一种水生动物，皆具有超自然的神的威力。据《管子·水地篇》记载，“龙，麟虫之类，能幽能明，能大能小，能长能短，春分而登天，秋分而入地”。甚而还传说：大禹治水时，有应龙（即有翅的龙）画地成河，疏导洪水；夏后氏启和西方蓐收乘双龙，东方句芒乘两龙，南方祝融乘两龙，北方禹疆乘两龙。龙在中国人民的臆想中，既是神灵的代表，能造福于人类，又能作为人们登天乘驾的工具。进入封建时代，人们把龙提高到至高无上的地位，统治者把龙作为皇权的象征，帝王就是龙的体现，天子成为“真龙天子”，皇族成为龙种，在他们居住处及用器上、服饰上无不打上龙的徽记。继而又渗透到各种文化艺术品中。
摩羯，据宋释法云编《翻译名义集·鬼神第二十九》二，梵语第二说：“摩羯，雄曰鲸，雌曰鲵，大者长十余里……二曰是鱼目，白山是鱼齿……先世受过五戒”。可见摩羯不仅躯体庞大，还信奉佛教。摩羯在印度被认为是河之精，生命之本，常为水天所乘，屡作爱神之旗，又为夜叉、女神所乘。因此摩羯纹在古印度的古代装饰艺术中，特别是在佛教寺院的建筑上多有出现。
（二）佛教艺术中摩羯纹的传入
印度佛教自西汉末东汉初传入我国，至东汉末在北方洛阳建立“白马寺”，到三国东吴赤乌十年（公元247年）即在建业（今南京）设像行道，始有佛寺。于两晋得以发展，西晋末进入东晋十六国后期，战争连年不断，人民的生命受到威胁，生活困苦不堪，因此容易接受佛教彼岸的宣传。同时，魏晋玄学盛行，玄学以老庄思想解释佛教教义，发挥佛教理论，因此佛教在这个时期发展神速，普及到社会各个阶层。至南北朝时期，佛教与中国传统文化进一步融合，北魏文成帝和孝文帝在大同云冈和洛阳龙门开凿石窟传播教义；南朝梁文帝、梁武帝大力提倡，梁武帝于天监四年（公元505年），下诏舍道事佛，以佛教为国教，在统治者倡导下，佛教之盛，僧尼之多是空前的，仅当时的首都建康（今南京）一处，就有佛寺五百余所，僧尼十余万人，无怪乎唐代杜牧诗《江南春色绝句》有“南朝四百八十寺，多少楼台烟雨中”的感叹！由于寺院石窟寺广为兴建，佛教艺术又是人类文明史上的一奇观，在其影响传播下，具有民族特色的中国石窟、寺院艺术之花，千姿竞秀，万葩争荣，佛教艺术中的摩羯纹，不仅在石窟与寺院中为主体纹饰之一，还折射到我国各类工艺美术之中。在瓷器装饰艺术中，于20世纪90年代，曾在长江三峡库区，丰都汇南的南朝墓中，出土有越窑刻画仰覆莲纹，腹正中二方连续似鱼非鱼的纹饰，经著名古陶瓷专家耿宝昌先生鉴定是“摩羯”纹。莲花是佛门的圣花，摩羯是印度人民崇奉的“河水之精”、“生命之本”，又是佛的信徒。当代美术大师傅抱石言：“魏晋南北朝时代，洵可说是完全的佛教美术时代”。“摩羯”纹的盛行，正是这一时代风尚的体现。
（三）靖江藩王墓群中的青花摩羯梅瓶
1.卷草龙与应龙是摩羯鱼
通读已出土的47件明靖江藩王青花龙凤梅瓶，有称双龙抢珠梅瓶、双龙赶珠梅瓶、双凤穿花梅瓶、龙凤穿云梅瓶、龙凤呈祥梅瓶、卷草双龙赶珠梅瓶、应龙赶珠梅瓶等等，这些名称，均是以纹饰和器形特征而定，是极准确而妥帖的。但笔者在细审欣赏对比中，发现所定的龙纹与龙凤纹中的龙纹，除嘉靖卷草龙纹、崇祯双龙抢珠纹梅瓶与应龙赶珠纹外，其他所有的龙，嘉靖、万历、天启、崇祯的青花龙纹，共有的特点是：皆巨首、张口利齿或闭口、鬃发飘立、鳞身三亭（颈亭、腰亭、尾亭），蜿蜒腾飞、四肢奋力张爪、蛇尾，全貌矫健，勇猛威严，气势非凡。而嘉靖的卷草双龙与崇祯双龙抢珠梅瓶，则是张口、鼻上卷、腹下双肢、鳞身、凤尾；还有就是嘉靖青花应龙赶珠梅瓶、万历早期青花应龙赶珠细腰梅瓶、万历青花“福寿”款应龙赶珠梅瓶以及所称之应龙赶珠梅瓶，其共同点与卷草花龙相似较多，与其他龙纹又有所别。其所谓应龙特点：硕头、张口利齿或闭口、长鼻上翘、鬃发飘立、细颈、鳞身，肩有双翅，上下腹有鱼鳍或无鳍，鱼尾，腾空飞翔云水之间，气宇轩昂，颇具灵气。乍看之下很似龙纹，又加上有双翅，被称之为应龙是有一定道理的。但笔者检索有关历代龙纹以及汉魏流行的翼龙，发现有翅的龙体，均是四肢、蛇尾，无一例双足有鱼鳍与鱼尾之龙纹，那么它又是什么神灵之物呢？笔者认为，它就是佛教艺术中之摩羯。摩羯的主体，即张口利齿、鼻上卷、鳞身、有双足或无足、腹下有鱼鳍、鱼尾或凤尾等。至于硕头、鬃发飘立、身躯蜿蜒的特点，是受中华文化的龙纹艺术的影响与渗透所致。
2.摩羯纹的演变
已知的南朝青瓷摩羯纹为我国瓷器装饰艺术的题材之一，自隋唐后更为盛行，特别是唐代，政治、经济、文化繁荣昌盛，又推行儒释道并行的政策，对外来的佛教文化艺术既敢于吸纳，又勇于创新，摩羯鱼纹的含义又与龙纹艺术相近，在中国各种工艺品的装饰中更有广阔的天地。以瓷器装饰而论，在唐代著名的四川邛窑、湖南长沙窑、浙江的越窑以及五代的陕西耀州窑出土的器物中，多有彩绘或刻画的摩羯鱼纹。宋代的河北定窑、四川彭州窑瓷器亦有刻画模印的鱼形或鱼龙的摩羯纹。此外，在北方辽的白瓷、三彩等既将摩羯纹刻画于瓷器上，还有雕刻摩羯形象的水注、小壶等。唐代的造型多似鱼、有翅等，宋时有似鱼或鱼龙。到明代才定型似龙纹。此龙纹形的摩羯，于永乐时期，永乐青花的摩羯纹肩腹间的两翅变为三级鸟翅，颈短粗壮、鳞身，翅下双足似鹰爪，下腹有鱼鳍、分叉鱼尾，行于花间。宣德青花摩羯，张口利齿、鬃发飘立、细颈，身姿具有龙纹的三亭（颈亭、腰亭、尾亭），鳞身、无足，两翅似鸟翅，更接近于龙形。此外，宣德、成化摩羯，头方长，长鼻高立，鬃发飘立似火焰，翅作卷云纹，双足似兽爪，全身无鳞，弯曲似夔凤纹，尾为凤尾。这种凤尾摩羯纹，从宣德起，一直延续到靖江藩王嘉靖与崇祯时。正德青花摩羯纹，张口利齿、鼻上翘卷，鬃发中分飘立、细颈，腹上作蝴蝶形双翅，上下腹有鱼鳍，蛇尾、鳞身。腹上蝴蝶形双翅摩羯纹从正德开始，一直延续到嘉靖、万历年间。在靖江藩王墓群中的摩羯，嘉靖、万历均有蝴蝶形翅。另外嘉靖时，还有一种摩羯纹，张口利齿、鼻上卷，鬃发中分飘立、细颈、鳞身、肩作鸟翅，双足似鹰爪，腰下生两蝙蝠翅，尾鳍分叉似火焰球，这种形式更接近龙纹，但与龙又有严格的区别。
（四）靖江藩王嘉靖万历青花摩羯梅瓶，上海人民美术出版社2000年版。
从造型看，无论是嘉靖还是万历的摩羯纹梅瓶，大体为小口细颈、丰肩、束腰、足外撇，呈现一种雄壮浑厚之态。但也有纤秀挺拔之造型，如万历早期摩羯纹青花梅瓶，其身姿为小盘口、束颈、肩圆柳秀，腰细且直，足外撇而稳，端庄而窈窕婀娜、轻盈秀劲、亭亭玉立，具有妩媚雅致的神韵。在绘画方面，嘉靖与万历的摩羯纹，皆画工精细，线条流畅简洁准确，色泽明快。摩羯多卷曲蜿蜒飞翔于云端，整个画面庄重活泼，生动自然。绘画技巧，采用单线平涂，大笔渲染，有晕散。为显示色彩的鲜明，留有空白，如高腰青花梅瓶摩羯纹的双翅，就有留白，蓝白互映。又如其他嘉靖万历摩羯的双翅与首部及身躯的渲染，即有浓淡深浅，色彩纷呈，充分发挥了青花料在瓷画中的艺术效果。为清康熙青花“一瓶一罐而分至七色、九色之多，娇翠欲滴”，起了不可忽视的铺垫作用。
（五）摩羯纹为何在万历时更为流行
综计《靖江藩王遗粹》青花摩羯纹梅瓶总共12件，其中嘉靖2件、万历7件、崇祯2件，万历之数即为总数的二分之一，说明万历时佛教艺术的摩羯纹很受人青睐，其原因何在？答案是：统治者的爱好与倡导。据《明史·后妃传》载，神宗朱翊钧（万历皇帝）的生母——慈圣太后就是一个虔诚的佛教信徒，她的父亲，即万历皇帝的外祖父，李伟爵封武清白，好佛事，于京师内外多置梵刹，动费巨万，帝（万历皇帝）亦助施无算；又黄仁宇在《万历十五年》中记：据宦官们私下谈论，皇上和郑贵妃娘娘，曾俪影双双，在西内寺院拜谒神佛，有时还一起作佛前祈祷等等[美]黄仁宇：《万历十五年》，中华书局2007年版，增订本第26页。这就是统治集团信奉佛教，而佛教艺术摩羯纹得以流行的主要原因。
在我国唐宋以来代明青花纹饰中，瓷器装饰艺术中，常有一种似龙非龙、似凤非凤的动物形象。关于这种动物形象，在唐宋时有定名为鱼、鱼龙、变形鱼龙、摩羯鱼纹等。到明代青花中又称为翼龙、应龙，那到底何为正名呢？笔者经过动物纹饰排比，找其殊异，参证有关论著，认为它应是佛教艺术中的“摩羯鱼纹”。
（一）龙与摩羯的异同及其含义
龙纹的特点，在秦及秦以前，形式不稳定，变化多样。至汉代基本定型，头部作张口露齿状，有耳、双角、鳞身、四肢，有翼或无翼、蛇尾。
在公元200—250年左右的南印度阿马拉瓦蒂雕刻艺术中的摩羯鱼纹，是张口利齿、长鼻上卷、双足或无足，皆鳞身、鱼尾。
综合以上龙与摩羯的形象特点，既有相同之处，而又有明显的区别：相同之处是皆张口鳞身，不同点是龙有角、有耳、有翼或无翼，有四肢、蛇尾；摩羯是长鼻上卷、双足或无足、鱼尾。
龙是中国原始社会图腾崇拜的一种动物，作为艺术题材出现，至今已有5000多年的历史。摩羯纹以艺术题材出现，据记载始于印度奴隶时代的孔雀王朝初期。纪元前3世纪左右，距今2000多年，正是印度佛教艺术的发展阶段。
这两种动物纹样，虽是起自不同的国家、不同的时间与空间，但都是一种水生动物，皆具有超自然的神的威力。据《管子·水地篇》记载，“龙，麟虫之类，能幽能明，能大能小，能长能短，春分而登天，秋分而入地”。甚而还传说：大禹治水时，有应龙（即有翅的龙）画地成河，疏导洪水；夏后氏启和西方蓐收乘双龙，东方句芒乘两龙，南方祝融乘两龙，北方禹疆乘两龙。龙在中国人民的臆想中，既是神灵的代表，能造福于人类，又能作为人们登天乘驾的工具。进入封建时代，人们把龙提高到至高无上的地位，统治者把龙作为皇权的象征，帝王就是龙的体现，天子成为“真龙天子”，皇族成为龙种，在他们居住处及用器上、服饰上无不打上龙的徽记。继而又渗透到各种文化艺术品中。
摩羯，据宋释法云编《翻译名义集·鬼神第二十九》二，梵语第二说：“摩羯，雄曰鲸，雌曰鲵，大者长十余里……二曰是鱼目，白山是鱼齿……先世受过五戒”。可见摩羯不仅躯体庞大，还信奉佛教。摩羯在印度被认为是河之精，生命之本，常为水天所乘，屡作爱神之旗，又为夜叉、女神所乘。因此摩羯纹在古印度的古代装饰艺术中，特别是在佛教寺院的建筑上多有出现。
（二）佛教艺术中摩羯纹的传入
印度佛教自西汉末东汉初传入我国，至东汉末在北方洛阳建立“白马寺”，到三国东吴赤乌十年（公元247年）即在建业（今南京）设像行道，始有佛寺。于两晋得以发展，西晋末进入东晋十六国后期，战争连年不断，人民的生命受到威胁，生活困苦不堪，因此容易接受佛教彼岸的宣传。同时，魏晋玄学盛行，玄学以老庄思想解释佛教教义，发挥佛教理论，因此佛教在这个时期发展神速，普及到社会各个阶层。至南北朝时期，佛教与中国传统文化进一步融合，北魏文成帝和孝文帝在大同云冈和洛阳龙门开凿石窟传播教义；南朝梁文帝、梁武帝大力提倡，梁武帝于天监四年（公元505年），下诏舍道事佛，以佛教为国教，在统治者倡导下，佛教之盛，僧尼之多是空前的，仅当时的首都建康（今南京）一处，就有佛寺五百余所，僧尼十余万人，无怪乎唐代杜牧诗《江南春色绝句》有“南朝四百八十寺，多少楼台烟雨中”的感叹！由于寺院石窟寺广为兴建，佛教艺术又是人类文明史上的一奇观，在其影响传播下，具有民族特色的中国石窟、寺院艺术之花，千姿竞秀，万葩争荣，佛教艺术中的摩羯纹，不仅在石窟与寺院中为主体纹饰之一，还折射到我国各类工艺美术之中。在瓷器装饰艺术中，于20世纪90年代，曾在长江三峡库区，丰都汇南的南朝墓中，出土有越窑刻画仰覆莲纹，腹正中二方连续似鱼非鱼的纹饰，经著名古陶瓷专家耿宝昌先生鉴定是“摩羯”纹。莲花是佛门的圣花，摩羯是印度人民崇奉的“河水之精”、“生命之本”，又是佛的信徒。当代美术大师傅抱石言：“魏晋南北朝时代，洵可说是完全的佛教美术时代”。“摩羯”纹的盛行，正是这一时代风尚的体现。
（三）靖江藩王墓群中的青花摩羯梅瓶
1.卷草龙与应龙是摩羯鱼
通读已出土的47件明靖江藩王青花龙凤梅瓶，有称双龙抢珠梅瓶、双龙赶珠梅瓶、双凤穿花梅瓶、龙凤穿云梅瓶、龙凤呈祥梅瓶、卷草双龙赶珠梅瓶、应龙赶珠梅瓶等等，这些名称，均是以纹饰和器形特征而定，是极准确而妥帖的。但笔者在细审欣赏对比中，发现所定的龙纹与龙凤纹中的龙纹，除嘉靖卷草龙纹、崇祯双龙抢珠纹梅瓶与应龙赶珠纹外，其他所有的龙，嘉靖、万历、天启、崇祯的青花龙纹，共有的特点是：皆巨首、张口利齿或闭口、鬃发飘立、鳞身三亭（颈亭、腰亭、尾亭），蜿蜒腾飞、四肢奋力张爪、蛇尾，全貌矫健，勇猛威严，气势非凡。而嘉靖的卷草双龙与崇祯双龙抢珠梅瓶，则是张口、鼻上卷、腹下双肢、鳞身、凤尾；还有就是嘉靖青花应龙赶珠梅瓶、万历早期青花应龙赶珠细腰梅瓶、万历青花“福寿”款应龙赶珠梅瓶以及所称之应龙赶珠梅瓶，其共同点与卷草花龙相似较多，与其他龙纹又有所别。其所谓应龙特点：硕头、张口利齿或闭口、长鼻上翘、鬃发飘立、细颈、鳞身，肩有双翅，上下腹有鱼鳍或无鳍，鱼尾，腾空飞翔云水之间，气宇轩昂，颇具灵气。乍看之下很似龙纹，又加上有双翅，被称之为应龙是有一定道理的。但笔者检索有关历代龙纹以及汉魏流行的翼龙，发现有翅的龙体，均是四肢、蛇尾，无一例双足有鱼鳍与鱼尾之龙纹，那么它又是什么神灵之物呢？笔者认为，它就是佛教艺术中之摩羯。摩羯的主体，即张口利齿、鼻上卷、鳞身、有双足或无足、腹下有鱼鳍、鱼尾或凤尾等。至于硕头、鬃发飘立、身躯蜿蜒的特点，是受中华文化的龙纹艺术的影响与渗透所致。
2.摩羯纹的演变
已知的南朝青瓷摩羯纹为我国瓷器装饰艺术的题材之一，自隋唐后更为盛行，特别是唐代，政治、经济、文化繁荣昌盛，又推行儒释道并行的政策，对外来的佛教文化艺术既敢于吸纳，又勇于创新，摩羯鱼纹的含义又与龙纹艺术相近，在中国各种工艺品的装饰中更有广阔的天地。以瓷器装饰而论，在唐代著名的四川邛窑、湖南长沙窑、浙江的越窑以及五代的陕西耀州窑出土的器物中，多有彩绘或刻画的摩羯鱼纹。宋代的河北定窑、四川彭州窑瓷器亦有刻画模印的鱼形或鱼龙的摩羯纹。此外，在北方辽的白瓷、三彩等既将摩羯纹刻画于瓷器上，还有雕刻摩羯形象的水注、小壶等。唐代的造型多似鱼、有翅等，宋时有似鱼或鱼龙。到明代才定型似龙纹。此龙纹形的摩羯，于永乐时期，永乐青花的摩羯纹肩腹间的两翅变为三级鸟翅，颈短粗壮、鳞身，翅下双足似鹰爪，下腹有鱼鳍、分叉鱼尾，行于花间。宣德青花摩羯，张口利齿、鬃发飘立、细颈，身姿具有龙纹的三亭（颈亭、腰亭、尾亭），鳞身、无足，两翅似鸟翅，更接近于龙形。此外，宣德、成化摩羯，头方长，长鼻高立，鬃发飘立似火焰，翅作卷云纹，双足似兽爪，全身无鳞，弯曲似夔凤纹，尾为凤尾。这种凤尾摩羯纹，从宣德起，一直延续到靖江藩王嘉靖与崇祯时。正德青花摩羯纹，张口利齿、鼻上翘卷，鬃发中分飘立、细颈，腹上作蝴蝶形双翅，上下腹有鱼鳍，蛇尾、鳞身。腹上蝴蝶形双翅摩羯纹从正德开始，一直延续到嘉靖、万历年间。在靖江藩王墓群中的摩羯，嘉靖、万历均有蝴蝶形翅。另外嘉靖时，还有一种摩羯纹，张口利齿、鼻上卷，鬃发中分飘立、细颈、鳞身、肩作鸟翅，双足似鹰爪，腰下生两蝙蝠翅，尾鳍分叉似火焰球，这种形式更接近龙纹，但与龙又有严格的区别。
（四）靖江藩王嘉靖万历青花摩羯梅瓶，上海人民美术出版社2000年版。
从造型看，无论是嘉靖还是万历的摩羯纹梅瓶，大体为小口细颈、丰肩、束腰、足外撇，呈现一种雄壮浑厚之态。但也有纤秀挺拔之造型，如万历早期摩羯纹青花梅瓶，其身姿为小盘口、束颈、肩圆柳秀，腰细且直，足外撇而稳，端庄而窈窕婀娜、轻盈秀劲、亭亭玉立，具有妩媚雅致的神韵。在绘画方面，嘉靖与万历的摩羯纹，皆画工精细，线条流畅简洁准确，色泽明快。摩羯多卷曲蜿蜒飞翔于云端，整个画面庄重活泼，生动自然。绘画技巧，采用单线平涂，大笔渲染，有晕散。为显示色彩的鲜明，留有空白，如高腰青花梅瓶摩羯纹的双翅，就有留白，蓝白互映。又如其他嘉靖万历摩羯的双翅与首部及身躯的渲染，即有浓淡深浅，色彩纷呈，充分发挥了青花料在瓷画中的艺术效果。为清康熙青花“一瓶一罐而分至七色、九色之多，娇翠欲滴”，起了不可忽视的铺垫作用。
（五）摩羯纹为何在万历时更为流行
综计《靖江藩王遗粹》青花摩羯纹梅瓶总共12件，其中嘉靖2件、万历7件、崇祯2件，万历之数即为总数的二分之一，说明万历时佛教艺术的摩羯纹很受人青睐，其原因何在？答案是：统治者的爱好与倡导。据《明史·后妃传》载，神宗朱翊钧（万历皇帝）的生母——慈圣太后就是一个虔诚的佛教信徒，她的父亲，即万历皇帝的外祖父，李伟爵封武清白，好佛事，于京师内外多置梵刹，动费巨万，帝（万历皇帝）亦助施无算；又黄仁宇在《万历十五年》中记：据宦官们私下谈论，皇上和郑贵妃娘娘，曾俪影双双，在西内寺院拜谒神佛，有时还一起作佛前祈祷等等[美]黄仁宇：《万历十五年》，中华书局2007年版，增订本第26页。这就是统治集团信奉佛教，而佛教艺术摩羯纹得以流行的主要原因。
