【不能不听】小提琴: 妩媚优雅迷人的浪漫曲5首联播

 
小提琴能够表达很多种情绪，但并非所有情绪都能包含在一首协奏曲的框架之内。小提琴协奏曲基本上可视作是独奏家与乐队间的一种对抗，而作曲家们时常想要写的仅是一支带伴奏的简单旋律，有时候他们觉得钢琴伴奏有欠挑战性，所以为小提琴提供了由管弦乐队担任的伴奏声部, 于是一批宁静安详、有时甚至极富感官诱惑力的作品诞生了，它们为演奏者和聆听者均带来极大的享受，其中的很多以“浪漫曲”为标题，这绝非偶然。在这样的作品中，小提琴家可将其身心尽情的倾注到音乐之中，而不必感到非得发出振聋发聩之声不可。

在贝多芬的交响乐和奏鸣曲中，我们感受到炽烈得如风、火、雷、电的激情在尽情喷发。然而在他一些篇幅不大体裁不同的作品里，人们又常常可以听到乐圣的另一种心声，那又是何等天真、纯朴、真挚、温柔的声音啊。在这两首“小提琴与乐队浪漫曲”中便有这种让人觉得与大师之间已全无隔阂的深情。“Romance”在十八、十九世纪的器乐曲中，常是一种慢板、句法工整，且以抒情歌唱性为特征的乐曲形式。然而在十九世纪时，“Romance”有时也成了一种单独器乐小品的标题，以贝多芬最著名的这两首小提琴与管弦乐小品——G大调与F大调“Romance”而言，它们就具备了抒情歌唱的性质。

第二小提琴浪漫曲(Op.50) 迷人的浪漫色彩与G大调第一小提琴浪漫曲(Op.40)所具有的男性威严相反，F大调Romance则在某种程度上透出女性般的妩媚和优雅，从而使这两首曲子形成一对风格相对的姐妹佳作。尤其F大调浪漫曲以“如歌的慢板”舒展深情，最为动人。此曲处处洋溢着优美绝伦的韵律。G大调浪漫曲为回旋曲式，其中第二主题华丽异常，乐队与小提琴的对话、双簧管和低音管的窃窃私语的相互对话都极具特色。虽然十分短小，却玲珑婉转，更见精致和韵味，也是雅俗极宜的。

美丽的Ｇ大调浪漫曲——贝多芬G大调第一小提琴浪漫曲 (Op.40)

这是贝多芬作于1802年的《小提琴与乐队浪漫曲二首》中的第一首（OP.40），行板，用回旋曲式写作。回旋曲主题由无伴奏小提琴呈示出宽广深沉的双音旋律，乐队加以重复，此后由两个插部与主题相交替，第一插部温柔亲切，第二插部活跃欢快，每一个插部之后再现主题。

G大调浪漫曲－它神圣纯洁使你心灵得以净化，它通俗可近让你的感情得到慰藉。它是美丽忧伤的，又是博大有力的，从而使你感到精神充实，视野开阔，更加充满生活的勇气和智慧。因而，不论你是谁你处于何种境况，你会珍惜你自己，你会勉励自己用一颗博大的心去爱人，直到你带着微笑从容地走入天国。

就在这样美丽的时刻，我随意地听着贝多芬的Ｇ大调小提琴浪漫曲，完全不去想它的构成，什么背景、主题、曲式……我只想体会我真实感受到的东西，只让自己的情绪配合着音乐的旋律自然起伏，自由跳动。音乐是让人来倾听的，音乐的境界是让人用心来贴近的，这难道不正是它的真谛么？一首乐曲，你倾听的次数越多，你的感受就越丰富，心情越贴近它，你对它的了解就越多。

音乐世界的确是一个美好而丰富的世界，它让你忘掉尘俗世间的烦恼，忘掉红尘滚滚充满欲念的喧嚣与纷争。在现实社会，人很容易处于浮躁、空虚之中，要使自己的心情在整日的劳顿纷扰中歇息、放松、平静下来，并获得精神上的愉悦和享受，那么你就不妨去听听音乐。你可能感觉到，这一段音乐，会使你想到自己的一些经历。人生经历中有些是很独特、很宝贵的，然而人又往往是很“健忘”的。但音乐能沟通人生阅历中的许多东西，一段悲欢离合，一段沉浮得失，一段美好恋情，一段惆怅挽歌……总之，音乐给我们亲切的回忆，唤起了对流逝生命的惋惜，对黄金岁月的留恋，以及许许多多难以言喻又真真切切的东西。它也许是属于昨天的，梦幻的，理想的，永远不可追返的，却又让我们备觉可贵的如阳光般灿烂的美好记忆。

贝多芬F大调第二小提琴浪漫曲 Romance No.2 Op.50

贝多芬的《F大调浪漫曲》以旋律美而著称。F大调第二小提琴浪漫曲，作于1802至1803年间，为贝多芬仅有的两首小提琴浪漫曲之一，据说可能是贝多芬为一首未完成小提琴协奏曲所写作的第二乐章，而今此乐章则是以小提琴小品的风貌呈现。全曲是由几个极优美动听的旋律贯穿而成，这些连绵不断，一句接着一句的旋律，除了具有相当抒情浪漫的风味，其在于音乐张力的呈现，以及音乐线条的掌控方面，都明显是为小提琴音乐打造，一首富于歌唱性的小提琴与管弦乐音乐，而贝多芬在此曲的开头标明着Adagio cantabile(慢板如歌的)，不仅提示了演奏者此曲的风格，也描述了此曲所将呈现出的最大特征。充分体现出作者在旋律创作方面的天才手笔。本曲为2/2拍子，F大调，回旋曲形式。此曲处处洋溢着优美绝伦的韵律。

首先，主奏小提琴随着只有弦乐群的伴奏，呈示出第一主题，并附有很多美妙的装饰音，真是华丽至极。第一主题经过管弦乐的全部合奏予以重复之后，主奏小提琴又陆续引出下面的几个主题，经过各种展开、转调，又复归于第一主题。尾奏通过主奏小提琴在渐慢、渐弱的气氛中结束乐曲。

有人说，这首曲子表达的情感，其实就是爱情。实际上，如果它说明的是爱情，那一定是不能公开的爱情，是份隐忍的秘密，所以既甜蜜又充满憧憬，但是在热烈处又很矛盾，在有的地方热情得有奔放之势但最终又回到内心里去了。

旋律确实很优美，在管弦乐队的陪衬下，小提琴的声音很细腻，有夜的感觉。好像小提琴是温柔的夜风，不知道被拉琴的人吹到了哪个角落。管弦乐队让我觉得庄重，小提琴让我觉得细腻，也许是恢弘宫殿的一个温柔甜蜜的角落。虽然有一种压抑隐忍的激动，但绝对是愉悦的。也许是暗恋着一位有夫之妇，但整曲是愉快的幸福的，美丽的。

佛汉•威廉姆斯为小提琴和乐队所作浪漫曲《云雀飞翔》
Vaughn Williams-The Lark Ascending (opening)

佛汉•威廉斯是英国作曲家、著作家和指挥家。在长达五十多年的音乐创作生涯中，佛汉•威廉斯写出了大量的作品。他的《三首诺福克狂想曲》是以民间主题为基础写成的《塔利斯主题幻想曲》则是根据英国十六世纪宗教音乐家汤姆斯•塔利斯 (t.tallis,1505-1585) 的赞美诗写成的他还写过不少歌剧，有《牲口贩赫由》、《恋爱中的约翰爵士》、《奔向大海的骑士》等他根据英国作家班扬(j.bunyan,1628-1688) 的小说《天路历程》而写的同名道德剧也很有名。而沃恩•威廉斯的最大成就在于他的九部交响曲，其中以《伦敦》交响曲(第二) 、《田园》交响曲(第三) 和《d大调交响曲》(第五)最为著名。沃恩•威廉斯还写过不少室内乐曲、弥撒曲、协奏曲，以及一些电影音乐，他的《南极》交响曲(第七)就是根据他为电影《南极的苏格兰人》(曾获1949年布拉格电影节一等奖)所写的配音改编而成的。

威廉姆斯为小提琴和乐队所作浪漫曲《云雀飞翔》是一首著名的音诗。这首充满了田园色彩与诗意的小提琴曲，是威廉斯读了十九世纪英国诗人乔治•麦勒迪斯（george meredith）的诗句后有感而作。云雀高飞恬淡，宁静致远。 很少有一部作品能达到这样的境界。小提琴常被人们称赞为富有激情，而管弦乐团的编制似乎也很不容易让人联想那种始终如一的安静气质。但威廉姆斯却靠着出色的配器做到了。而这一切完全是受到george meredith的同名诗作和marie hall杰出的演奏的启发和激励。

一切都和诗作的意境非常吻合，在烟雾缭绕般的乐队背景中，小提琴以不可思议的音量进入，并很快从乐队的背景中脱离出来，开始歌咏般的独奏，乐曲以一段连续而平静的弦乐开篇，紧接着，“扮演”云雀的小提琴单独奏出了一段上升的琶音。独奏小提琴初次呈示之后，弦乐又加进了，与提琴两相应和。仿佛在春光明媚的山谷中，云雀盘旋而上，自在逍遥。这段优美柔和的旋律不仅为全曲奠定了迷离、朦胧的基调，而且也是全曲赖以发展的一个基础。在管弦乐的伴奏下，小提琴又奏出了婉转迂回的主旨动机。装饰性的华彩乐段之后，长笛和双簧管又引出了民间舞蹈式的第二主题。尽管整个乐队都加入了，但收敛得很好，静谧的气氛并未改变。管乐的甜美的吟唱犹如花影摇曳，露珠交烁，温顺而富有表情。接着，小提琴又奏了一段华彩，云雀凌空于田园之上，气氛渐渐活跃。原始的主题也被又一次重复。全曲收束在小提琴轻盈、灵动的独奏中。于是，云雀远去，消失在无边的天际。微风吹拂，山谷中蜿蜒的小溪上撩起一阵涟漪……云雀高飞。沃恩•威廉斯用美妙的音符再现了诗中的优美意境，无需闭上双眼，就可以走进英国田园风景画中，宁静、沧凉、空灵、缥缈中，忽然一只美丽高贵的云雀凌空而起，在空中尽情地飞翔徘徊，渐渐越飞越高，越飞越远…留下的是亦梦亦真的感觉，令人久久沉浸其中。

下面这两说首我也很喜欢。

斯文森 G大调浪漫曲 Svendsen Romance for Violin and Piano in G major, op.26

圣•桑 C 大调小提琴与乐队浪漫曲 Saint-Saens Romance in C major for violin and orchestra Op. 48

音乐介绍取自网络。