在颜色光谱内，蓝色可说是十分受人喜爱的种类之一。古往今来，无论是东亚传统、中东社会抑或西方环境，蓝色一直出现于各地的视觉艺术里，成为创作者主要的设计元素。在东、西方艺术史里，蓝色总带着一股令人着迷的神奇魔力。

蓝釉陶盘，伊朗12世纪，7.6×41.1×40厘米

大抵说来，传统蓝料的成分可分成两类：一是金属类的钴蓝（Cobalt blue），另一种则为植物性的靛蓝（Indigo blue）。两种原料都必须经过化学处理，才能显现不同层次的彩度。其他诸如近代出现的普鲁士蓝（Prussian blue）或是群青蓝（Ultramarine blue），也经常被艺匠们使用。由于蓝色出现频繁、受人青睐，遂在达官贵族与平民百姓的生活之中成为不可或缺的颜料款式。从日常用品、宗教仪式到文化表征，无不具有关键地位。尤其在中国文化里，经常以“青”字描述科学光谱上从蓝色到绿色之间的各类彩度，因此增添不少复杂意涵。16 世纪后，亚欧两地之间艺文交流盛行，蓝色更以文化中介者之姿出现于不同设计、材料之中。

蓝釉陶罐，约1430年，意大利佛罗伦萨，30.9×30.8×26厘米

钴蓝陶瓷：发展与贸易

从公元前六世纪开始，地中海地区便出现以钴蓝为原料制作的彩色玻璃器和施釉陶器。在中国方面，唐代（618-907）已采用钴蓝绘制陶器。到了13 世纪早期，为了迎合波斯市场的顾客需求，中国瓷业便进口波斯钴蓝色料制作器物。此种情况至元代（1278-1368）时蔚为风潮，其外销产品遍及东亚和中东国度。16 世纪葡萄牙人建立起亚洲贸易海路，之后中国的青花瓷便大量倾销欧洲，影响当地的社会生活甚巨，甚至还出现不少仿制品。即使到了18 世纪欧洲制瓷工业兴起后，仍旧对来自东方的青花瓷念念不忘。

青花瓷盘，越南15-16世纪，7.2×35.8厘米

说到中国青花瓷的发展，必须提及现藏于大英博物馆、曾为大维德爵士（Sir Percival David,1892-1964）旧藏的一对元代“青花云龙纹象耳庙供大瓶”，其上铭文提到“至正十一年（1351）四月良辰谨记”，不仅是迄今所知最早带有纪年款的元青花作品，其所采用的来自伊朗、俗称“回回青”的钴蓝颜料，也代表着当时制瓷业的高度发展。

青花匜器，中国14世纪，4.3×17.3×13.8厘米

这件14 世纪的中国“青花匜器”，外壁有八片开光，内壁周围为缠枝花纹。底部描绘着一对鸳鸯优游于荷塘间，传递着吉祥喜庆的寓意。其钴蓝发色浓郁，可与青白底色相互对映。约在14世纪后半叶，中国青花逐渐扬名国际，东亚国家的陶瓷制作无不受其影响。

青花龙纹瓷罐，韩国18世纪，42.7×33厘米

以18世纪朝鲜“青花龙纹瓷罐”为例，此种在瓷器上用钴蓝绘制龙纹图案的手法在当时颇为流行；尤其是宫廷举行的各类祭祀和典礼场合，经常可见到将这种瓶器用来插花。但由于当地的钴蓝色料进口不易、且所费不赀，因此烧制后的色泽在水平上总有参差不齐的状况发生。

青花瓷壶，18世纪，日本伊万里，49.5×36.2厘米

这件同属18 世纪的日本伊万里“青花瓷壶”，外观绘制着通俗的凤凰呈祥图案，明显可见中国元素；但随后日本制陶业便很快地发展出独自的风格特征，并在明朝（1368-1644）衰败后取代中国的贸易地位，开始大量销售制品至欧洲地区。

蓝釉龙纹瓷盘，约1770 年，英国沃彻斯特，4×16.3 厘米

在东方陶瓷流行于西方市场时，欧洲各国的制瓷工坊也看准商机，希望能从这股潮流中抓住丰富客源，准备一展身手，例如出产于18 世纪英国沃彻斯特（Worcester）的“蓝釉龙纹瓷盘”便是一例。该盘中心绘制一条青龙，但不同于中国出品的细致，其模样简约、造型粗糙，尤其龙头更是难以辨认，证明制作者应是本地工匠。此现象源于进口陶瓷贸易盛行，让青龙图腾迅速成为西方顾客眼中的东方皇权象征，并受到广泛喜爱，因而出现大批质次的模仿品。此外，当时英国的钴蓝原料是从德国萨克森（Saxony）一地进口，也可说明近代钴蓝瓷的全球发展景况。

塔形花器，约1690年，荷兰代尔夫特，97.8×29.8×26.5厘米

一批18 世纪中晚期的荷兰代尔夫特壁砖，种类繁多，皆属馆方收藏。这类壁砖胎体厚实，钴蓝釉色浅薄，是当地最富盛名的产品。17-18 世纪，该类壁砖在社会民间随处可见。它们经常被用来装饰家居壁炉和四周墙面，尤其是安置在厨房一处，又因为壁砖容易清除油污、便于整理而大受欢迎。不久后，该类壁砖即随着荷兰帝国海权的扩大，成为全球各地贸易的主流商品。另外，其表面的图绘多是以人物风景为主，无论是手持号角的牧童、或是炊烟袅袅的屋舍，都透露着一股浓郁的荷兰风味。四个角边加以似蝶、似花的纹饰，更增添些许典雅的装饰性。

【作者】林逸欣

【图片】澳洲墨尔本维多利亚国家美术馆（National Gallery of Victoria）转帖