毕加索博物馆自从2014年10月重新开业以来，一直人满为患。连网上预约都须提前数日，而且要精确到入馆时间以便管理人流。
 
二月的一个星期天下午。巴黎少有的寒风肆虐天气。博物馆院内的长队有增无减，这些巴黎人或巴黎过客宁愿在寒风伫立两个多小时，去一睹大师的杰作。
 
博物馆从地下一层到地上三层共37个展厅展出300多件绘画雕塑及手工制品。

毕加索崇尚立体主义，他的抽象画主观表现出的太阳光是螺旋状照射的，不同于客观世界的光沿直线传播。他用碎裂、解析、重新组合的形式，以碎片型态来展现目标。
 
毕加索是个不断变化艺术手法的探求者，印象派、后期印象派、野兽的艺术手法都被他汲取改选为自己的风格。他的才能在于，他的各种变异风格中，都保持自己粗犷刚劲的个性，而且在各种手法的使用中，都能达到内部的统一与和谐。
 
进入展厅，放眼望去，最多的就是女人画像。有人评说，是他的八个女人造就了毕加索，毕加索却将他的八个女人通通毁灭。其实大师的情感和创作，除了他本人和他各个时期所爱的女人，没有第三个人真正明白。而他的画作，随着年龄的増长及风格的形成，抽象和立体的元素越来越鲜明。

 

三个多小时在大师的艺术海洋里熏陶。临了，我只想说，他的女人，我永远不懂，但我会怀着敬仰之心去欣赏，去尝试解读。
 
欣赏之前，先梳理一下他的情感脉络，是这八位女子成就了这位二十世纪最伟大的艺术家：
Fernande Olivier (1881-1966)，7 年情史 (1904-1912) 
Eva Gouel (1885-1915) ，？年情史
Olga Khokhlova (1891-1955)，第一任妻子，10 年情史(1917-1927)
Marie-Thérèse Walter (1909-1977)， 9 年情史 (1927-1936) 
Dora Maar (1907 -1997)， 8 年情史 (1936-1944) 
Françoise Gilot (née en 1921)，8 年情史 (1943-1951) 
Genevieve Laporte (née en 1927)， 2 年情史 (1951-1953) 
Jacqueline Roque (1926 -1986).，第二任妻子，20 年情史(1953-1973)
 
以下为他的女人们的画像。

 
Olga画像（1917）：这是唯一一幅比较＂写实＂画像。画中是他的首任妻子，俄罗斯巴蕾舞演员Olga。 画作完成于1917，是他们婚前的时光。
 

这是另一幅Olga的画像，写实成份己淡去，立体画风初显端倪。
 

1929年的这幅「坐在长椅上的女人」，隐约可以看出人形，尤其突出刻画女性特征的胸和腹部，让人不可忽视。立体画风不甚明朗，但人体被抽象成了瘦弱的线条。绿墙红椅的搭配，大胆而没有逻辑。
 

「坐在红椅子上的裸妇」（1932）：女性身体己经被抽象成七个几何图形，背景昏暗，红椅跳眼，层次分明，立体感强。
 

「Marie-Thérèse画像」作于1932：他的另一个女人的画像。她的容貌根本无从与真实重叠，但丰富的色彩，让人们看到画家翻涌的激情。对他的女人，他从来都不吝啬色彩。她在17岁时与45岁的画家相遇。这幅画里的她正值23岁妙龄，五颜六色正是青春的色彩，而破碎立体的组合，让她显得神秘美丽。
 

这幅「Dora Maar画像」作于1937。也是一幅坐着的画像。但与上一幅相比，色彩沉稳，线条简洁，突显出人物性格的隽异，画风更趋成熟老道。Dora和毕加索一起生活近8年，其间他还与Marie-Thérèse藕断丝连, 是一段名副其实的三人感情世界。
 
最后还是想说，他的女人，我也许永远也不会懂。但因为不懂，所以想象。因为想象，所以丰富。这就是艺术的魅力。